Yulia Evina Bhara: समारोहों में पुरस्कार, फिर भी दर्शकों की तलाश में इंडोनेशियाई निर्माता

Yulia Evina Bhara

जन्म	1 जुलाई 1982 Way Kanan, Lampung, Indonesia
पेशा	फ़िल्म निर्माता

अधिकतर निर्माता पर्दे के पीछे की सारी मशक्कत छिपाकर रखते हैं; यूलिया एविना भारा उसे खुलकर बताती हैं। उन्होंने Variety से कहा, “दक्षिण-पूर्व एशिया में निर्माता होने का मतलब है कि आपको विकास, वित्त जुटाने और निर्माण से लेकर वितरण तक, सब कुछ खुद करना पड़ता है,” और इनमें सबसे मुश्किल काम उन्होंने वितरण को बताया। उनका यह वाक्य उनके पुरस्कारों की सूची से कहीं बेहतर ढंग से उनके करियर की कहानी कहता है। जकार्ता की उनकी कंपनी, KawanKawan Media, इंडोनेशिया, मलेशिया, वियतनाम, सिंगापुर और जापान के निर्देशकों की फ़िल्मों को कान, वेनिस, लोकार्नो, टोरंटो और बुसान तक ले गई है; इनमें से कई फ़िल्में पुरस्कार जीतकर लौटीं। लेकिन उन्हीं फ़िल्मों को उनके अपने देशों के दर्शकों तक पहुँचाना कहीं धीमी और कठिन लड़ाई रही है। इस महीने उन्होंने एक अलग तरह का दाँव लगाया: एशिया के स्वतंत्र निर्माताओं का गठबंधन, जिसके सचिवालय की ज़िम्मेदारी उनके नाम है।

उनका पहला पेशा रंगमंच था, और उन्होंने इसे काम करते हुए सीखा। तकरीबन सात साल तक उन्होंने नाटकों का निर्माण किया, जिनमें अधिकतर ऐतिहासिक और मानवीय विषयों पर आधारित थे। इसके बाद Yayasan Partisipasi Indonesia के ज़रिये उन्होंने फ़िल्मों की दुनिया में कदम रखा। अभिनेत्री हैप्पी सल्मा के साथ उन्होंने सांस्कृतिक फ़ाउंडेशन Titimangsa की सह-स्थापना की। उन्होंने कहा है कि रंगमंच में “पर्दा गिरते ही आपका काम पूरा हो जाता है”; फ़िल्म में असली काम तो फ़िल्म पूरी होने के बाद शुरू होता है।

उनका जन्म 1 जुलाई 1982 को सुमात्रा के लांपुंग प्रांत के एक ज़िले वे कानन में हुआ था। KawanKawan Media की शुरुआत 2016 में हुई; इसके नाम में इंडोनेशियाई शब्द का भाव दोस्त या साथी है। उसी साल उनकी पहली फ़ीचर फ़िल्म भी आई। Solo, Solitude, जो अपने देश में Istirahatlah Kata-Kata नाम से रिलीज़ हुई, कवि विजी थुकुल के उन महीनों की कहानी है जब वे लापता होने से पहले पोंतियानाक में छिपकर रह रहे थे। इस फ़िल्म का विचार इंडोनेशियाई कवियों को सम्मानित करने वाली एक भित्तिचित्र परियोजना से निकला, जिस पर भारा ने लेखिका ओक्की मदासारी और महिला अधिकार कार्यकर्ता तुंग्गल पावेस्ट्री के साथ काम किया था; इसके बाद उन्होंने निर्देशन के लिए योसेप अंग्गी नोएन को जोड़ा। फ़िल्म का प्रीमियर लोकार्नो के Filmmakers of the Present खंड में हुआ।

नोएन उनके नियमित सहयोगी बन गए। उनकी फ़िल्म The Science of Fictions एक ऐसे व्यक्ति की कहानी है जिसकी ज़बान तब काट दी जाती है, जब वह चाँद पर उतरने की फ़र्ज़ी फ़िल्म बना रहे विदेशी दल को देख लेता है। इसका प्रीमियर 2019 में लोकार्नो में हुआ। इस फ़िल्म के लिए भारा को 2020 के Indonesian Film Festival में सर्वश्रेष्ठ फ़िल्म के Citra Award के लिए नामांकन मिला, जबकि इसके मुख्य अभिनेता गुनावान मरयांतो ने सर्वश्रेष्ठ अभिनेता का Citra Award जीता। उनकी पहली डॉक्यूमेंट्री उस किताब से बनी जिसे उन्होंने खुद प्रकाशित कराया था: Pemenang Kehidupan, 1965 और 1966 के जनसंहारों के दौरान जेल में बंद महिलाओं पर एक फ़ोटो-बुक। उन्होंने यह सामग्री निर्देशक फन्नी चोटीमा को दी, और साथ रहकर जीवन बिताने वाली दो पूर्व कैदियों पर बनी You and I ने DMZ International Documentary Film Festival का Asian Perspective पुरस्कार और सर्वश्रेष्ठ डॉक्यूमेंट्री का Citra Award जीता।

इसके बाद उनका काम पूरे क्षेत्र में फैलने लगा। भारा ने कार्लो फ्रांसिस्को मनाताद की व्यंग्य से पगी, टाइफ़ून हैयान पर आधारित फ़िल्म Whether the Weather Is Fine और वू मिंग जिन की Stone Turtle का सह-निर्माण किया; Stone Turtle ने 2022 में लोकार्नो का FIPRESCI Prize जीता। उसी साल मकबूल मुबारक की पहली फ़िल्म Autobiography ने वेनिस के Horizons खंड में FIPRESCI पुरस्कार जीता। यह थ्रिलर एक युवा घरेलू सहायक की कहानी है, जो रीजेंट पद का चुनाव लड़ रहे एक सेवानिवृत्त जनरल के क़रीब पहुँच जाता है। मुबारक पाँच साल पहले ही इसकी पटकथा लेकर उनके पास आए थे। एक साल बाद अमांडा नेल यू की किशोरावस्था और शारीरिक भयावहता के मेल वाली फ़िल्म Tiger Stripes ने कान के Critics’ Week का Grand Prize जीता। फिर दोनों फ़िल्में 96वें Academy Awards के लिए अपने-अपने देशों की ओर से चुनी गईं—इंडोनेशिया की ओर से Autobiography और मलेशिया की ओर से Tiger Stripes—लेकिन किसी को भी नामांकन नहीं मिला। 2023 में Variety ने भारा को प्रभावशाली अंतरराष्ट्रीय महिलाओं की अपनी सूची में शामिल किया।

उनकी फ़िल्मों का दायरा लगातार बढ़ता गया। नेल्सन येओ की Dreaming & Dying ने लोकार्नो के Filmmakers of the Present मुकाबले में Golden Leopard जीता, निकोल मिदोरी वुडफोर्ड की Last Shadow at First Light सैन सेबास्तियन पहुँची और नोएन की 24 Hours with Gaspar का प्रीमियर बुसान में हुआ। 2024 में ज़मीन के विवाद में अनाथ हुई एक दायाक लड़की पर लोलोए हेंद्र की फ़िल्म Tale of the Land ने बुसान में FIPRESCI पुरस्कार जीता, जबकि ज़ुओंग ज़ियू लिन्ह की Don’t Cry, Butterfly ने Venice Critics’ Week का Grand Prize अपने नाम किया। 2025 में KawanKawan ने चीए हयाकावा की Renoir के सह-निर्माण में हिस्सा लिया, जो Palme d’Or की दौड़ में थी। कंपनी वू मिंग जिन की The Fox King के सह-निर्माण से भी जुड़ी, जिसे टोरंटो के Centrepiece चयन में जगह मिली और जिसे मलेशिया ने बाद में 99वें Academy Awards के लिए भेजा।

पुरस्कारों की यह सूची एक कठिन हक़ीक़त को छिपा देती है। भारा की बनाई फ़िल्मों में सबसे ज़्यादा सम्मान पाने वाली Autobiography ने इंडोनेशिया में सिनेमाघरों में अपने प्रदर्शन के दौरान 33,407 टिकट बेचे। Solo, Solitude ने पहले महीने में 51,424 दर्शक जुटाए—एक ऐसा आँकड़ा जिसे भारा ने स्वतंत्र फ़िल्म के लिए असाधारण बताया। यह उपलब्धि के साथ-साथ इस बात का भी संकेत है कि इसकी सीमा कहाँ तक है। Tiger Stripes मलेशिया के सिनेमाघरों में सिर्फ़ सेंसर किए गए संस्करण में पहुँची, जिसे इसके निर्देशक ने खारिज कर दिया। भारा जिस मॉडल के तहत काम करती हैं—यूरोप की TorinoFilmLab जैसी प्रयोगशालाओं में पटकथाओं का विकास, आठ देशों तक से जुटाया गया वित्त और पश्चिमी फ़ेस्टिवलों में प्रीमियर—ऐसी फ़िल्में बनाता है जिन्हें जूरी पुरस्कृत करती हैं। साथ ही, यह एक वाजिब सवाल भी खड़ा करता है: आखिर ये फ़िल्में किसके लिए बनाई जाती हैं? अपने अनुभवों से निकला उनका आकलन उनके बायोडेटा जितना रोमानी नहीं है: कमज़ोर कड़ी वितरण है, और फ़ेस्टिवल का कोई पुरस्कार इस समस्या को हल नहीं कर सकता।

शायद यही वजह है कि अब उनका समय दूसरे कामों में भी लग रहा है। 2025 में वे तीन जूरियों में शामिल हुईं: कान के Critics’ Week, Karlovy Vary के Proxima मुकाबले और बुसान के इतिहास की पहली Competition जूरी में, जिसकी अध्यक्षता ना होंग-जिन ने की। मई में उन्होंने अमेर्ता कुसुमा और कार्यक्रम की क्यूरेटर डोमिनिक वेलिंस्की के साथ पहले Next Step Studio का निर्माण किया। Critics’ Week की इस पहल में इंडोनेशिया पर ध्यान केंद्रित किया गया और कान में उभरते निर्देशकों की चार लघु फ़िल्मों का प्रीमियर हुआ, जिनमें Holy Crowd और Annisa शामिल थीं। अगस्त में उन्हें ले बाओ की Hearing के सह-निर्माता के रूप में श्रेय दिया गया; फ़िल्म का प्रीमियर लोकार्नो के अंतरराष्ट्रीय मुकाबले में हुआ।

अक्टूबर में बुसान के Asian Contents & Film Market में सह-निर्माण पर एक पैनल हुआ, जिसमें वे वक्ताओं में शामिल थीं। इसके बाद दक्षिण कोरिया, इंडोनेशिया, फ़िलीपींस, हांगकांग और ताइवान के पाँच निर्माता संगठनों ने Asian Producers Alliance की घोषणा की। यह गठबंधन सिर्फ़ स्वतंत्र निर्माताओं के लिए है; इसमें कोई स्टूडियो, समूह-व्यवसाय या सरकारी संस्था शामिल नहीं है। भारा और Producers Guild of Korea के हान जिन को एक साल के कार्यकाल के लिए इसके सह-महासचिव नियुक्त किया गया। एशिया में सह-निर्माण और अपनी बौद्धिक संपदा पर रचनाकारों के अधिकार इसकी शुरुआती प्राथमिकताओं में शामिल हैं।

आगे के पड़ाव पहले से तय हैं। इसी महीने के उत्तरार्ध में वे Tokyo International Film Festival की Asian Future जूरी में शामिल होंगी, और दिसंबर में यह गठबंधन योग्याकार्ता के JAFF Market में अपना दूसरा सेमिनार आयोजित करेगा। KawanKawan की फ़िल्मों की सूची में नेल्सन येओ की The Drought, Songsmith, Jilah and the Man with Two Names और Voice of Baceprot शामिल हैं। क्या निर्माताओं का गठबंधन वितरण के लिए वही कर सकता है जो फ़ेस्टिवलों ने प्रीमियर के लिए किया है—आने वाले कुछ साल इसी सवाल का जवाब देंगे।

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