ऑड्री हेपबर्न: युद्ध की भूख से उभरी सिनेमा की सबसे खूबसूरत आवाज़

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जन्म	4 मई 1929 Brussels, Belgium
निधन	20 जनवरी 1993 (63)
पेशा	अभिनेत्री
के लिए जाने जाते हैं	Breakfast at Tiffany’s, Roman Holiday, Charade
पुरस्कार	Academy Award · Tony Award · BAFTA · Emmy · Grammy · Presidential Medal of Freedom (1992) · Jean Hersholt Humanitarian Award (1993, posthumous)

वह हॉलीवुड न्यूयॉर्क के थिएटर स्कूलों या लंदन की बी-फिल्मों से नहीं, बल्कि उस यूरोप से आई थी जो अभी-अभी खुद को जलाकर राख कर चुका था। ऑड्रे हेपबर्न को एक श्रेणी में रखना मुश्किल बनाने वाली चीज़ें — वह पतलापन जो हड्डियों की संरचना लगता था, वह स्थिरता जो प्रशिक्षण जैसी लगती थी, वह विशेष भेद्यता जो तकनीक प्रतीत होती थी — इनमें से किसी की भी वजह नहीं थी। यह सब जर्मन-कब्जे वाले अर्नहेम में पांच साल के कुपोषण से आया था, जहाँ एक डच बैरोनेस की बेटी ने अपनी माँ के साथ युद्ध बिताया, और धीरे-धीरे चलना सीखा क्योंकि तेज़ चलने में वह कैलोरी खर्च होती थी जो उसके पास नहीं थी।

ऑड्रे कैथलीन रस्टन का जन्म ब्रुसेल्स के इक्सेल्स में मई में हुआ था, जब यूरोप में युद्ध के बादल मंडरा रहे थे। वह एक ब्रिटिश बैंकर-बने-फासीवादी सहानुभूतिकर्ता और एक डच कुलीन महिला की बेटी थीं, जो अंततः युद्ध के यूरोप में अपने बच्चों के साथ तटस्थ नीदरलैंड भाग गईं। पिता ने परिवार तब छोड़ दिया जब ऑड्रे छह साल की थीं। माँ का नीदरलैंड को शरण के रूप में चुनना विनाशकारी साबित हुआ जब जर्मनी ने आक्रमण किया। हेपबर्न ने अपने प्रारंभिक वर्ष अर्नहेम में बिताए — भूखी, भयभीत, देखती रहती। डच अकाल, हॉन्गरविंटर, ने उसके चयापचय और तंत्रिका तंत्र पर स्थायी छाप छोड़ी। बाद में उनकी जाँच करने वाले डॉक्टरों ने नोट किया कि उनका वयस्क शरीर अभी भी बचपन के पोषण की कमी के निशान रखता है।

मुक्ति के बाद, उन्होंने एम्स्टर्डम में सोनिया गैस्केल के साथ बैले सीखा, फिर लंदन में मैरी रैम्बर्ट के साथ प्रशिक्षण लेने चली गईं। बैले ने उन्हें सिखाया कि शरीर एक नियंत्रित उपकरण है, प्रदर्शन अतिरेक नहीं बल्कि मितव्ययिता है — एक सिद्धांत जिसे उन्होंने बिना किसी संशोधन के अभिनय में अपनाया। जब उन्हें पेशेवर बैले करियर के लिए बहुत लंबा माना गया, तो उन्होंने कोरस गर्ल और मॉडल के रूप में काम करना शुरू किया, फिर ब्रिटिश फिल्मों में छोटी भूमिकाएँ मिलीं। मोंटे कार्लो के एक फिल्म सेट पर फ्रांसीसी उपन्यासकार कोलेट के साथ एक आकस्मिक मुलाकात ने 1951 में गिगी के मंचीय रूपांतरण में उनका ब्रॉडवे पदार्पण कराया। शहर को अभी तक नहीं पता था कि वह क्या देख रहा है।

हॉलीवुड को निश्चित रूप से नहीं पता था कि वह क्या देख रहा है जब विलियम वायलर ने 1953 में रोमन हॉलिडे में ग्रेगरी पेक के साथ एक लगभग अज्ञात तेईस वर्षीय को कास्ट किया। उस फिल्म में कैमरे ने जो खोजा — एक प्रामाणिकता का गुण जो उसके चारों ओर लिखी गई हर चीज़ को ओवरराइड करता था — ने हेपबर्न को अपनी पहली अमेरिकी मुख्य भूमिका में सर्वश्रेष्ठ अभिनेत्री का अकादमी पुरस्कार दिलाया, जो हॉलीवुड इतिहास में सबसे अनोखी शुरुआत में से एक है। फिल्म ने महिला स्टारडम के लिए एक नया व्याकरण पेश किया: स्टूडियो सिस्टम की गढ़ी हुई ग्लैमर नहीं, बल्कि कुछ ऐसा जो व्यक्ति और लेंस के बीच किसी मध्यस्थता की आवश्यकता नहीं रखता था।

अगले वर्ष सब्रिना ने उनकी स्क्रीन पहचान का दूसरा स्तंभ स्थापित किया: परिवर्तन की कथा, वह महिला जो खुद को बदलती है और फिर वह बदली हुई महिला बनने से इनकार करती है जिसकी किसी को उम्मीद थी। प्रोडक्शन उन्हें पेरिस ले गया, जहाँ उनकी मुलाकात ह्यूबर्ट डी जिवेंची से हुई — वह कॉउचरियर जिसे वह देखने गई थीं क्योंकि फिल्म का मूल कॉस्ट्यूम डिज़ाइनर उपलब्ध नहीं था। उनका कामकाजी रिश्ता, लगभग आकस्मिक रूप से शुरू हुआ, उनकी मृत्यु तक चला और बीसवीं सदी के फैशन में सबसे अधिक बार पुनरुत्पादित छवियों में से कुछ का निर्माण किया। 1961 में ब्रेकफास्ट ऐट टिफ़नीज़ के उद्घाटन में होली गोलाइटली द्वारा पहनी गई छोटी काली पोशाक अब एक संग्रहालय वस्तु है, जिसे 2006 में क्रिस्टीज़ में £467,200 में बेचा गया। इसे पहनने वाली महिला कोई आदर्श नहीं निभा रही थी; वह एक उत्तरजीविता रणनीति निभा रही थी जो संयोगवश शैली के रूप में पढ़ी गई।

उनके करियर का शिखर दशक — 1959 में द नन्स स्टोरी, 1961 में ब्रेकफास्ट ऐट टिफ़नीज़, 1963 में शारेड, 1964 में माई फेयर लेडी — ने उनसे बार-बार उन महिलाओं को निभाने के लिए कहा जो उस जीवन के बीच फंसी हुई थीं जिसमें वे पैदा हुई थीं और जो जीवन उन्होंने चुना। द नन्स स्टोरी ने मांग की कि वह व्यवस्थित रूप से खुद को विघटित करें, प्रदर्शन दर प्रदर्शन, क्योंकि फिल्म एक महिला के एक साथ आध्यात्मिक निर्माण और आध्यात्मिक पतन का वर्णन करती है। यह उनका सबसे कठिन काम बना हुआ है, एक स्टार वाहन से कम, आत्म-त्याग का एक निरंतर कार्य। अकादमी ने उन्हें नामांकित किया; वह रूम ऐट द टॉप के लिए सिमोन साइनोरे से हार गईं, एक परिणाम जिसने उस समय फिल्म समुदाय को विभाजित किया और आज भी करता है।

हेपबर्न के करियर का प्रचलित आख्यान एक महत्वपूर्ण विच्छेद को छोड़ देता है। जब उन्हें 1964 में माई फेयर लेडी में एलिज़ा डूलिटल के रूप में कास्ट किया गया — उस भूमिका में जो जूली एंड्रयूज ने ब्रॉडवे पर शुरू की थी — तो स्टूडियो ने उनकी गायन आवाज़ को अपर्याप्त माना और अधिकांश चित्र के लिए मार्नी निक्सन द्वारा डब किया गया। वह प्रोडक्शन के दौरान यह जानती थीं। उन्होंने सार्वजनिक रूप से कुछ नहीं कहा, इसे पेशेवर रूप से आत्मसात किया, और एक प्रदर्शन दिया जिसने फिल्म को दुनिया भर में $72 मिलियन की कमाई दिलाई। लेकिन उसी वर्ष मैरी पॉपिन्स के लिए एंड्रयूज का बाद का ऑस्कर, जिसे हॉलीवुड में व्यापक रूप से उद्योग से एक प्रतिपूरक इशारे के रूप में समझा गया, ने कुछ ऐसा उजागर किया जिसे शायद ही कभी स्वीकार किया गया: वह प्रणाली जिसने हेपबर्न को उसकी छवि को उतनी ही पूर्णता से निर्मित करके बनाया था जितना उसने चुना, उसने उसके बारे में उसके बिना भी निर्णय लिए थे। कैमरा हमेशा प्रभारी रहा था।

उन्होंने 1954 में अभिनेता और निर्देशक मेल फेरर से शादी की, जिनसे उनके बेटे सीन हुए। यह विवाह 1968 में समाप्त हुआ। दूसरी शादी, इतालवी मनोचिकित्सक एंड्रिया डॉटी से, उनके बेटे लुका हुए लेकिन 1982 में समाप्त भी हुई। उन्होंने अपने अंतिम वर्ष स्विट्जरलैंड के टोलोचेनाज़ में रॉबर्ट वोल्डर्स की संगति में बिताए।

अंतिम अधिनियम ने पिछले अधिनियमों को फिर से लिखा। 1988 में यूनिसेफ सद्भावना राजदूत नियुक्त, हेपबर्न ने इथियोपिया, सोमालिया, बांग्लादेश और सूडान की यात्रा की — शिविरों और गाँवों में उसी विशिष्ट ध्यान के साथ पहुँची जो वह हर सेट पर लाती थीं। उन मिशनों की तस्वीरों में वह कुपोषित बच्चों को उस अभ्यस्त सहजता से पकड़े हुए दिखती हैं जो किसी ऐसे व्यक्ति की होती है जो अंदर से समझता है कि भूख शरीर के साथ क्या करती है। वह वही बच्ची थी। इथियोपिया में अपने पहले मिशन के बाद एक साक्षात्कार में, उन्होंने कहा कि काम ‘पूरा चक्र’ आ गया है — चुपचाप, किसी विशेष पत्रकार को नहीं, एक टिप्पणी के रूप में। सोमालिया में एक यूनिसेफ मिशन के बाद 1992 के अंत में उन्हें एक दुर्लभ पेट के कैंसर का पता चला और 20 जनवरी 1993 को टोलोचेनाज़ में अपने घर पर उनकी मृत्यु हो गई। मरणोपरांत प्राप्त एमी और ग्रैमी ने उस EGOT को पूरा किया जो उन्होंने 1954 में अपने टोनी और ऑस्कर के साथ शुरू किया था — समय का एक संयोग जिसने गलती से उस दूरी को माप दिया जो वह स्क्रीन पर थी और वह सब कुछ जो युद्ध ने उससे पहले बनाया था।