Jim Sturgess, वह अभिनेता जो हॉलीवुड के हर तय किए गए रास्ते से मुड़ता रहा

Jim Sturgess

Photo: christopherharte / CC BY-SA 2.0, via Wikimedia Commons

जन्म	16 मई 1978 Wandsworth, London, England
पेशा	अभिनेता
के लिए जाने जाते हैं	The Best Offer, One Day, Cloud Atlas
पुरस्कार	Best Actor, Fantasporto International Fantasy Film

जिम स्टर्जेस (Jim Sturgess) को पूरी तरह समझने के लिए जो चुनाव सबसे ज़्यादा मायने रखता है, वह उन्होंने 2011 में किया। वह अभी-अभी वन डे (One Day) की शूटिंग खत्म करके निकले थे — लोन शेरफिग (Lone Scherfig) की वह उदास रोमांस फिल्म, जिसमें उन्होंने ऐन हैथवे (Anne Hathaway) के साथ डेक्सटर मेयू (Dexter Mayhew) का किरदार निभाया था, जो बीस सालों के पछतावे और छूटते रिश्तों पर आधारित था — बिल्कुल वैसा प्रदर्शन जो किसी अभिनेता को रोमांटिक लीड की श्रेणी में स्थापित कर देता है, और जिससे आमतौर पर फ्रैंचाइज़ी के ऑफर आने लगते हैं। उन्होंने इसके बाद जो चुना, वह था क्लाउड एटलस (Cloud Atlas): वाचोव्स्की-टाइकर (Wachowski-Tykwer) का वह प्रोडक्शन जिसमें उन्होंने छह अलग-अलग समयावधियों में छह अलग-अलग किरदार निभाए — हर एक के लिए अलग प्रोस्थेटिक्स, अलग आवाज़ के अंदाज़ और अलग नैतिक भार चाहिए था। एक ही फिल्म में छह भूमिकाएँ, और वह भी ऐसे प्रदर्शन के बाद जिसने उनका अगला दशक तय कर देना चाहिए था। अगर इस फैसले के लिए किसी स्पष्टीकरण की ज़रूरत थी, तो उन्होंने कभी कोई स्पष्टीकरण नहीं दिया।

वह फ़ार्नहैम, सरे (Farnham, Surrey) में पले-बढ़े, एक ऐसे घर में जहाँ संगीत ही केंद्र था। उनके पिता एक साउंड सिस्टम चलाते थे; एक चाचा संगीत उद्योग में काम करते थे। पंद्रह साल की उम्र में गीत लिखना शुरू किया, और बैंड — डाइलेटेड स्पाइज़ (Dilated Spies), सेंट फेथ (Saint Faith) — के साथ प्रस्तुतियाँ देते रहे, जब तक कि अभिनय उनके ध्यान को चुनौती देने नहीं लगा। सैलफ़र्ड विश्वविद्यालय (University of Salford) से उन्होंने मीडिया और प्रदर्शन कला में पढ़ाई की और 1999 में स्नातक हुए। इसके बाद छोटे-मोटे टेलीविज़न काम आए — ऐसी भूमिकाएँ जो उनके संगीत करियर को पैसे देने के लिए की गईं, जो समानांतर चलता रहा।

सफलता का बड़ा मौका जूली टेमर (Julie Taymor) की अक्रॉस द यूनिवर्स (Across the Universe) से मिला — 2007 की वह संगीतमय फिल्म जो पूरी तरह बीटल्स (Beatles) के गीतों पर आधारित थी। स्टर्जेस ने जूड (Jude) का किरदार निभाया, एक युवा लिवरपूलियन जो न्यूयॉर्क पहुँचता है — ऐसी भूमिका जिसके लिए ऐसे अभिनेता की ज़रूरत थी जो सच में गा सके, न कि सिर्फ गाने का आभास दे सके। वह गा सकते थे। फिल्म ने आलोचकों को बाँट दिया लेकिन अपने दर्शकों को ढूँढ़ लिया, और उनके प्रदर्शन ने उन स्टूडियोज़ का ध्यान खींचा जिन्होंने एक असामान्य संयोजन पहचाना: चेहरा, आवाज़, और एक ऐसी चीज़ जिसका नाम बताना मुश्किल है। अगले साल वह केविन स्पेसी (Kevin Spacey) के साथ 21 में नज़र आए — MIT कार्ड-काउंटिंग थ्रिलर — बेन कैंपबेल (Ben Campbell) के रूप में: एक नियंत्रित, देखने लायक इंजीनियरिंग छात्र जो गलत सबक सीखता है। हॉलीवुड का ध्यान उन पर था।

लेकिन हॉलीवुड के पास उनकी आज्ञाकारिता नहीं थी। पीटर वियर (Peter Weir) की द वे बैक (The Way Back, 2010) के लिए बुल्गारिया, मोरक्को और भारत में आठ महीने की शारीरिक रूप से कठिन लोकेशन शूटिंग चाहिए थी; स्टर्जेस ने जानुस विएश्चेक (Janusz Wieszczek) का किरदार निभाया — एक पोलिश कैदी जो साइबेरियाई श्रम शिविर से पाँच हज़ार मील पैदल भागता है। फिर वन डे। फिर क्लाउड एटलस। जब तक यह पैटर्न साफ़ हुआ, तब तक वह कई फैसले गहराई तक जा चुके थे।

क्लाउड एटलस के स्वागत ने दर्शकों को तेज़ी से बाँट दिया। फिल्म के प्रबल समर्थक भी थे और उतने ही प्रबल आलोचक भी, और स्टर्जेस ज़्यादातर समीक्षाओं में उन तत्वों में से एक के रूप में दिखे जिन्होंने काम किया — यहाँ तक कि उन बाज़ारों में भी जहाँ बाकी प्रोडक्शन को संदेह की नज़र से देखा गया। यह गतिशीलता — परियोजना विवादित, प्रदर्शन सम्मानित — उनकी फ़िल्मोग्राफ़ी में इतनी बार दोहराई गई है कि यह संयोग नहीं लगती।

जियोस्टॉर्म (Geostorm, 2017), डीन डेवलिन (Dean Devlin) की जेरार्ड बटलर (Gerard Butler) के साथ आपदा फिल्म, एक सच्चा अपवाद थी: एक व्यावसायिक-फ्रैंचाइज़ी गणना जिसे उनके बाकी चुनावों ने साफ़ तौर पर ठुकरा दिया था। फिल्म को खराब समीक्षाएँ मिलीं और उम्मीद से कम प्रदर्शन हुआ। उन्होंने इसे दोहराया नहीं।

टेलीविज़न ने उन्हें चरणों में स्वीकार किया। क्लोज़ टू द एनिमी (Close to the Enemy, BBC टू, 2016) और फीड द बीस्ट (Feed the Beast, AMC, 2016) पहली बड़ी श्रृंखलाएँ थीं, जिसके बाद हार्ड सन (Hard Sun, BBC/Hulu, 2018) आई, जिसमें उन्होंने डिटेक्टिव चार्ली हिक्स (Charlie Hicks) का किरदार निभाया — एक ऐसा व्यक्ति जो दुनिया के आसन्न अंत के बारे में सरकारी कवर-अप की जाँच करता है, साथ ही अपनी खुद की बड़ी कमज़ोरियों से जूझता है। श्रृंखला ने नैतिक समझौते को उसी तरह संभाला जैसे ब्रिटिश क्राइम ड्रामा आमतौर पर करता है: बिना किसी समाधान के, लंबाई में। होम बिफोर डार्क (Home Before Dark, Apple TV+, 2020–2021) ने उनसे एक किरदार को दो पूरे सीज़न के पारिवारिक रहस्य में निभाने को कहा — मैथ्यू लिस्को (Matthew Lisko) के रूप में, एक पिता जो एक ऐसे कस्बे में अपने अतीत की फिर से जाँच करता है जो चाहता है कि कुछ चीज़ें दफ़न ही रहें।

अपार्टमेंट 7A (Apartment 7A, Paramount+, 2024), जिसका निर्देशन नताली एरिका जेम्स (Natalie Erika James) ने किया, ने उन्हें रोज़मेरीज़ बेबी (Rosemary’s Baby) के प्रीक्वल में जूलिया गार्नर (Julia Garner) के सामने एलन मार्चैंड (Alan Marchand) के रूप में रखा — एक ब्रॉडवे निर्माता जिसकी गर्मजोशी किसी गहरे अंधकार की क्रियाविधि है। हॉरर विधा में आकर्षण-को-चालाकी के रूप में निभाने के लिए एक विशेष संतुलन चाहिए: दर्शकों को किरदार की अपील पर विश्वास करना होता है, साथ ही यह समझना होता है कि वह अपील क्या सक्षम बनाती है।

2025 की दो परियोजनाएँ एक-दूसरे के करीब आईं। द स्टोलन गर्ल (The Stolen Girl, Disney+/Hulu), लुईस कैंडलिश (Louise Candlish) के उपन्यास पर आधारित एक अपहरण थ्रिलर, ने उन्हें पाँच एपिसोड में फ्रेड ब्लिक्स (Fred Blix) के रूप में हॉलिडे ग्रेंजर (Holliday Grainger) और डेनिस गफ (Denise Gough) के साथ कास्ट किया। श्रृंखला ने अपना तनाव घरेलू रहस्यों और उन तंत्रों पर बनाया जिनके द्वारा संस्थाएँ लोगों को विफल करती हैं — ऐसा काम जिसमें सहायक अभिनेताओं को रंग भरने के बजाय संरचनात्मक भार उठाना होता है। मिक्स टेप (Mix Tape, BBC Two/Binge), जेन सैंडरसन (Jane Sanderson) का चार-भाग का रूपांतरण, उन्हें दोहरी समयरेखा के साथ रोमांटिक ड्रामा में वापस ले आया जो 1989 के शेफ़ील्ड और वर्तमान के बीच विभाजित है, टेरेसा पामर (Teresa Palmer) के साथ। एक ही किरदार को चार दशकों और दो महाद्वीपों में ट्रैक करना, युवा और बड़े दोनों संस्करणों को दो अलग-अलग प्रदर्शनों के बजाय एक सतत इकाई के रूप में प्रस्तुत करना, ऐसा काम है जो किसी पोस्टर पर खुद का ऐलान नहीं करता।

उन्होंने जुलाई 2019 में थिएटर निर्माता दीना मौसावी (Dina Mousawi) से शादी की। उनके दो बच्चे हैं। वह समानांतर रूप से संगीत लिखना और रिकॉर्ड करना जारी रखे हुए हैं, हालाँकि यह रचनात्मक जीवन शायद ही कभी साक्षात्कारों में सतह पर आता है, जो आमतौर पर मौजूदा प्रोडक्शन पर केंद्रित रहते हैं।

4 किड्स वॉक इनटू अ बैंक (4 Kids Walk Into a Bank), फ्रैंकी शॉ (Frankie Shaw) का मैथ्यू रोसेनबर्ग (Matthew Rosenberg) के 2016 के ग्राफिक नॉवेल का रूपांतरण, 2026 के लिए निर्धारित है, जिसमें लियाम नीसन (Liam Neeson) भी कलाकारों में शामिल हैं। यह उनसे जो भी स्वर माँगे, अब तक का करियर बताता है कि वह स्पष्ट स्वर नहीं होगा।