स्लेयटर का ‘क्रैंक 2’ उस एकल से अधिक उग्र है जिसने उसका सबसे बड़ा एल्बम तोड़ा

स्लेयटर ने हमेशा गुस्से को एक उत्पादन विकल्प के रूप में माना है, लेकिन “क्रैंक 2” एक नया गियर पाता है। उसके पिछले ट्रैक “क्रैंक” का अनुवर्ती, एक तेज जर्सी क्लब पल्स और एक मुखर प्रस्तुति के साथ आता है, जिसे आलोचकों ने “अधिक भयावह” और “चक्करदार, अशुभ खतरा” बताया है — ये दो आकलन उसके वर्तमान रचनात्मक मोड के बारे में किसी भी स्ट्रीम गिनती से अधिक कहते हैं।

यह ट्रैक उसके आगामी चौथे स्टूडियो एल्बम “वर्स्ट मैन इन अमेरिका” का दूसरा एकल है, और एक गीतात्मक धागे को आगे बढ़ाता है जिसे उसने “ब्रांड न्यू चैनल्स” के माध्यम से खींचना शुरू किया था — यह उसके पिछले रिकॉर्ड के तत्काल बाद के विश्वासघात के बारे में एक गीत है। संयोजी ऊतक स्पष्ट है: स्लेयटर एकल के पार एक कथा का निर्माण कर रही है, न कि केवल चक्र में संगीत जारी कर रही है। जहां उसके पिछले एल्बम ने किसी की कहानी को पुनः प्राप्त करने की आवाज़ पकड़ी थी, वहीं “क्रैंक 2” ऐसा लगता है जैसे किसी ने पाठ को आत्मसात कर लिया है और निर्णय लिया है कि एकमात्र दिशा जो आगे बढ़ने लायक है वह और अंदर है।

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ऑस्टिन कोरोना और वायट बर्नार्ड का उत्पादन, जर्सी क्लब (एक शैली जो नेवार्क के डांसफ्लोर दृश्यों में निहित है, एक स्किटरिंग, ऑफ-सेंटर लयबद्ध पैटर्न पर निर्मित) को हाइपरपॉप संवेदनशीलता के साथ जोड़ता है जिसने उसकी सूची को परिभाषित किया है। संयोजन जानबूझकर अपघर्षक है। मुख्यधारा के एकल प्लेलिस्ट फिट के लिए संकुचित और चिकने आते हैं; “क्रैंक 2” उस खिंचाव का पूरी तरह से विरोध करने के लिए डिज़ाइन किया गया लगता है।

वह प्रतिरोध भी वह जगह है जहां ट्रैक की सीमाएं दिखती हैं। जर्सी क्लब एक कुल प्रतिबद्धता के रूप में सबसे अच्छा काम करता है — एक ध्वनि जो एक एल्बम या एक सेट में बनती है, न कि एकल खोज के लिए अनुकूलित प्रारूप। तीन मिनट और उन्नीस सेकंड में, “क्रैंक 2” आता है, बढ़ता है, और उत्पादन तर्क पूरी तरह से सामने आने से पहले समाप्त होता है। क्या ध्वनि एक पूर्ण स्टूडियो रिकॉर्ड ले जा सकती है, यह संरचनात्मक शर्त है जिसे “वर्स्ट मैन इन अमेरिका” को हल करना होगा। यह एकल सीधे स्लेयटर पारिस्थितिकी तंत्र के अंदर पहले से मौजूद दर्शकों की ओर इशारा करता है, न कि एक नए की ओर विस्तार करने के बजाय — जो या तो एक सैद्धांतिक रचनात्मक निर्णय है या एक सीमा, इसके पीछे एल्बम की ताकत पर निर्भर करता है।

स्लेयटर ने खुद वीडियो का निर्देशन किया, एक निर्णय जो संकेत देता है कि वह परियोजना को कितनी बारीकी से रखती है। रेगिस्तानी सेटिंग में शूट किया गया, यह उसे नर्तकियों के सामने रखता है जो एक कोरियोग्राफी के माध्यम से काम कर रहे हैं जिसे समीक्षकों ने “सैन्यवादी” कहा — संरचित, समकालिक, एक अमेरिकी ध्वज के साथ जिसमें उसका अपना लोगो है जहां प्रतीक चिन्ह सामान्य रूप से होगा। सेंट लुइस में बड़े होने के दौरान उसने जो बवंडर सायरन सुने, वे एक ध्वनि संदर्भ के रूप में सतह पर आते हैं, एक शैलीबद्ध दृश्य को कुछ विशेष रूप से क्षेत्रीय और आत्मकथात्मक में आधारित करते हैं। प्रभाव एक दृश्य पहचान है जो उसकी अपनी के रूप में पढ़ती है, न कि लेबल-निर्मित उपचार के रूप में।

एकल का लाइव पदार्पण सेंट लुइस में द पेजेंट में 26 जुलाई, 2026 को हुआ, इसकी स्ट्रीमिंग रिलीज़ से महीनों पहले, एक ऐसे दर्शकों के लिए जो पहले से ही ट्रैक से परिचित थे। “वर्स्ट मैन इन अमेरिका,” स्लेयटर का चौथा स्टूडियो एल्बम, अभी तक पुष्टि की गई रिलीज़ तिथि नहीं दी गई है।

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