Ian Gillan, डीप पर्पल के गायक जो गए, निकाले गए, लौटे और अब भी विदा नहीं कहते

Ian Gillan

Photo: Stefan Brending (2eight) / CC BY-SA 3.0 de, via Wikimedia Commons

जन्म	19 अगस्त 1945 Chiswick, Middlesex, England
पेशा	गायक और गीतकार
पुरस्कार	ऑर्डर ऑफ द बैज ऑफ ऑनर

Deep Purple ने एक बार अपने दौरे का नाम The Long Goodbye रखा था, फिर बस आगे बढ़ते रहे। बीते एक साल से उनके गायक यह समझाते आए हैं कि औपचारिक विदाई क्यों नहीं होगी: इयान गिलन (Ian Gillan) कहते हैं कि जब उनमें ताकत नहीं बचेगी, तभी वे रुकेंगे; और बैंड का इरादा आखिरी शो का ऐलान करने के बजाय तब तक चलते रहने का है, जब तक चलना मुमकिन न रहे। अक्टूबर के आखिरी सप्ताहांत में इस रुख के सामने ऐसी बात आ खड़ी हुई, जिसका वे विरोध नहीं कर सकते थे: बैंड ने लीपज़िग और हैम्बर्ग के कार्यक्रम स्थगित कर दिए। उसके बयान के मुताबिक इसकी वजह “इयान गिलन से जुड़ी एक चिकित्सकीय आपात स्थिति थी, जिसके चलते उन्हें अस्पताल में भर्ती कराया गया है।” न तो बीमारी की जानकारी दी गई, न ही वापसी की तारीख।

Deep Purple का नाम लेते ही ज़्यादातर लोगों के कानों में जो आवाज़ गूंजती है, वह उन्हीं की है: “Child in Time” में ऊंचाई तक पहुंचती चीख और “Smoke on the Water” की सपाट, किस्सागोई भरी अदायगी। वे बैंड के ऐसे सदस्य भी हैं जो उसकी व्यावसायिक कामयाबी के शिखर पर उसे छोड़ गए, पुनर्मिलन के बाद निकाल दिए गए और हर बार वापस बुलाए गए, क्योंकि किसी और की आवाज़ वैसी नहीं थी। वे खुद को बिना महत्वाकांक्षा वाला इंसान बताना पसंद करते हैं। उनका सफ़र बताता है कि वे हमेशा अपनी सीमाएं अच्छी तरह जानते थे—और उन तक पहुंचते ही चले गए।

उनकी आवाज़ की तालीम चर्च में शुरू हुई। लंदन के पश्चिमी उपनगर हाउन्सलो में, जहां 19 अगस्त 1945 को चिसविक मैटरनिटी हॉस्पिटल में जन्म के बाद वे बड़े हुए, गिलन बचपन में सोप्रानो गायक थे। उनकी मां के पिता ओपेरा गायक थे। एल्विस प्रेस्ली के रिकॉर्ड ने उन्हें ओ-लेवल की पढ़ाई से दूर कर दिया। 1965 में वे Episode Six से जुड़े और उसके बासवादक रोजर ग्लोवर के साथ गीत लिखने लगे।

जून 1969 में रिची ब्लैकमोर, जॉन लॉर्ड और इयान पेस ने एक पब में Episode Six का कार्यक्रम देखा, गिलन को नौकरी की पेशकश की और ग्लोवर को भी साथ ले आए। रिहर्सल में गिलन के शुरुआती योगदानों में “Child in Time” की धुन और बोल शामिल थे। यही गीत Deep Purple in Rock (1970) का मुख्य आकर्षण बना और इसकी चीख टिम राइस तक पहुंची। गिलन ने एंड्रयू लॉयड वेबर और राइस के Jesus Christ Superstar की 1970 की मूल रिकॉर्डिंग में यीशु की भूमिका गाई; अपना पूरा हिस्सा उन्होंने तीन घंटे में रिकॉर्ड कर लिया। फिल्म के लिए उन्होंने 250,000 पाउंड और साथ ही उस बैंड के भुगतान की मांग की, जिसका दौरा इससे बाधित होता; निर्माताओं ने उनकी जगह टेड नीली को लिया।

Machine Head (1972) ने बैंड को “Highway Star” और “Smoke on the Water” दिए, लेकिन इसकी रफ्तार गिलन को थका रही थी। नवंबर 1971 में शिकागो में वे हेपेटाइटिस के चलते बेहोश होकर गिर पड़े थे, वे बहुत ज़्यादा शराब पी रहे थे और उन्होंने ब्लैकमोर के बारे में “Smooth Dancer” लिखा। Who Do We Think We Are (1973) के लिए उन्होंने बाकी सदस्यों के काम पूरा कर लेने के बाद अपनी आवाज़ रिकॉर्ड की और फिर बैंड छोड़ दिया। ओहायो के डेटन में दौरे के दौरान उन्होंने प्रबंधकों को पत्र लिखकर बैंड से इस्तीफा दिया; यह 30 जून 1973 से प्रभावी होना था।

बैंड से बाहर के साल उतार-चढ़ाव भरे रहे। ऑक्सफोर्ड के पास एक होटल और मोटरसाइकिल कंपनी नाकाम हो गईं, जबकि लंदन का Kingsway Studios चल निकला। जैज़-रॉक बैंड Ian Gillan Band का सामना पंक संगीत से हुआ और उसके रिकॉर्ड कम बिके; ज़्यादा धारदार संगीत वाले Gillan ने बेहतर प्रदर्शन किया। Mr. Universe (1979) से वे फिर ब्रिटिश चार्ट में लौटे और Glory Road (1980) के साथ Top of the Pops तक पहुंचे। इस रिकॉर्ड को वे Machine Head के बाद अपना सर्वश्रेष्ठ काम मानते थे। 1983 में उन्होंने Black Sabbath में रॉनी जेम्स डियो की जगह ली और Born Again के साथ विश्व दौरे पर निकले। पुराने गीतों के बोल वे पारदर्शी प्लास्टिक के फ़ोल्डर से पढ़ते थे, जिसे मंच पर छोड़ा गया सूखा बर्फ़ का धुआं बार-बार ढक देता। उन्होंने इसे “मेरी ज़िंदगी की सबसे लंबी पार्टी” कहा।

एक साल बाद क्लासिक लाइन-अप ने Perfect Strangers (1984) के लिए फिर साथ काम किया। 1989 तक पुरानी तनातनी लौट आई थी: ब्लैकमोर ने उनके बिना रिहर्सल रखी और बहस के बाद ग्लोवर ने उनसे कहा, “इयान, इस बार तुम हद से आगे निकल गए हो।” गिलन बैंड से बाहर हो गए। उसी साल उन्होंने “Smoke on the Water” की Rock Aid Armenia के लिए बनाई गई नई रिकॉर्डिंग में भी गाया। इससे आर्मेनिया के साथ उनका ऐसा रिश्ता शुरू हुआ जो आगे चलकर ग्यूमरी में एक संगीत विद्यालय और टोनी इओमी के साथ चैरिटी परियोजना WhoCares तक पहुंचा। ग्लोवर, लॉर्ड और पेस ने 1992 में उन्हें The Battle Rages On के लिए वापस बुलाया; इस रिकॉर्ड का कुछ काम पहले जो लिन टर्नर के साथ शुरू हुआ था। अगले साल ब्लैकमोर ने बैंड छोड़ दिया, स्टीव मोर्स आए और Purpendicular (1996) ने बैंड के सबसे लंबे स्थिर दौर की शुरुआत की। 2016 में Deep Purple के सदस्य के रूप में उन्हें Rock and Roll Hall of Fame में शामिल किया गया।

गिलन अपने बारे में जो कहते हैं, वह हमेशा दस्तावेज़ों में दर्ज घटनाओं से मेल नहीं खाता। वे कह चुके हैं, “मेरी ज़िंदगी में कभी कोई महत्वाकांक्षा नहीं रही,” लेकिन 1970 के दशक के आखिरी वर्षों में वे अपने ही नाम से उस कामयाबी को फिर हासिल करने की कोशिश कर रहे थे, जिसे छोड़कर वे चले गए थे। उन्हें Made in Japan और आम तौर पर लाइव एल्बम पसंद नहीं थे; आज यह अपने दौर के सबसे सराहे गए लाइव एल्बमों में गिना जाता है। और 1990 के दशक के मध्य से बैंड की मंच पर कामयाबी रिकॉर्ड दुकानों में प्रदर्शन से बेहतर रही है। रिटायरमेंट का सवाल भी यही फर्क दिखाता है। नवंबर 2025 में Uncut को दिए एक इंटरव्यू में उन्होंने कहा: “मेरी नज़र सिर्फ़ 30 प्रतिशत काम करती है। इसमें सुधार नहीं होगा,” और आगे कहा, “मुझे लगता है कि अगर मेरी ऊर्जा खत्म हुई तो मैं रुक जाऊंगा। मैं किसी के लिए शर्मिंदगी का सबब नहीं बनना चाहता। हम उस मुकाम से बहुत दूर नहीं हैं।” जुलाई 2026 में The Independent से उन्होंने कहा: “मैंने ऐसा बिल्कुल नहीं कहा था, और न ही कभी कहा,” और अपनी नज़र के बारे में बोले, “खैर, मैं आंखों से तो गाता नहीं हूं।” दोनों बातें रिकॉर्ड पर मौजूद हैं।

वे बैंड में अपने मुख्य काम के तौर पर शब्दों को देखते हैं: “शब्दों को सुनने में अच्छा लगना चाहिए। उन्हें किसी वाद्य यंत्र जैसा सुनाई देना चाहिए।” उनकी पत्नी ब्रॉन, जिन्हें उन्होंने Born Again पर “Keep It Warm” समर्पित किया था, करीब चालीस साल साथ रहने के बाद 19 नवंबर 2022 को एक्सेटर में दिल की विफलता से चल बसीं; दोनों ने 1984 में शादी की थी। उनकी बेटी ग्रेस भी गायिका हैं। वे डॉर्सेट में लाइम रेजिस के पास रहते हैं।

Now What?! (2013) के बाद से Deep Purple के हर एल्बम का निर्माण बॉब एज़रिन ने किया है। 2022 में साइमन मैकब्राइड ने गिटार पर मोर्स की जगह ली और =1 (2024) के बाद 3 जुलाई 2026 को Splat! आया। इसकी संकल्पना गिलन की थी: मानवता का अंत, “किसी भोंडे सर्वनाश के अर्थ में नहीं, बल्कि भौतिक अस्तित्व से परे एक रूपांतरण के रूप में,” जैसा उन्होंने एल्बम के लाइनर नोट्स में लिखा। “Guilt Trippin’” में उनकी वह चीखती गायकी फिर सुनाई दी, जिसका इस्तेमाल उन्होंने वर्षों से किसी रिकॉर्ड पर नहीं किया था। एल्बम जर्मनी में तीसरे और ऑस्ट्रिया में दूसरे स्थान पर पहुंचा। दस दिन बाद बैंड ने मॉन्ट्रो जैज़ फ़ेस्टिवल में कार्यक्रम किया—उसी शहर में जहां “Smoke on the Water” की कहानी शुरू हुई थी—और 28 देशों में 86 कार्यक्रमों वाले विश्व दौरे पर आगे बढ़ा।

उनका भविष्य इसी दौरे के दौरान तय होगा। नवंबर 2026 की शुरुआत में बैंड लीपज़िग और हैम्बर्ग के लिए नई तारीखें ढूंढ़ रहा था, जबकि कार्यक्रम 25 नवंबर को Royal Albert Hall और दिसंबर में लैटिन अमेरिका तक जारी था। इसके बाद गिलन ने ऐसा काम तय किया है जो उन्होंने पहले कभी नहीं किया: Talking Gib’rish, ब्रिटेन के मंचों पर बोली जाने वाली प्रस्तुति का दौरा, जो अप्रैल और मई 2027 में बॉर्नमथ से लंदन तक होगा। फिलहाल उनके अपने कैलेंडर की अगली तारीख ऐसी है, जब उन्हें गाना नहीं पड़ेगा।