Olivia De Havilland, वो अभिनेत्री जिसने Hollywood को अदालत में चुनौती दी और उद्योग को बदल दिया

Olivia De Havilland

Photo: Unknown authorUnknown author / Public domain, via Wikimedia Commons

जन्म	1 जुलाई 1916 Tokyo, Japan
निधन	26 जुलाई 2020 (104)
पेशा	अभिनेत्री
के लिए जाने जाते हैं	गॉन विथ द विंड, The Adventures of Robin Hood, The Heiress
पुरस्कार	2 ऑस्कर · गोल्डन ग्लोब · American National Medal of Arts · Chevalier de la Légion d'honneur, France · Dame Commander of the Order of the British Empire, DBE

जब वार्नर ब्रदर्स ने ओलिविया डी हैविलैंड (Olivia De Havilland) को सूचित किया कि निलंबन के महीने — घटिया भूमिकाएँ ठुकराने पर स्टूडियो की सज़ा — उनके अनुबंध में जोड़ दिए जाएंगे, तो इसका तात्पर्य स्पष्ट था: हर बार जब उन्होंने मना किया, वे अपनी सज़ा बढ़ा रही थीं। उन्होंने एक वकील रखा और मुकदमा दायर किया। डी हैविलैंड बनाम वार्नर ब्रदर्स का मामला कैलिफ़ोर्निया की दो अदालतों तक पहुँचा और एक ऐसा निर्णय दिया जिसने एक अभिनेत्री और उसके नियोक्ता के बीच कानूनी सीमा को पुनर्परिभाषित किया। कैलिफ़ोर्निया लेबर कोड सेक्शन 2855 — जिसे तब से डी हैविलैंड कानून के नाम से जाना जाता है — ने स्थापित किया कि कोई व्यक्तिगत सेवा अनुबंध हस्ताक्षर की तारीख से सात कैलेंडर वर्षों से अधिक नहीं चल सकता, चाहे निलंबन अवधि कुछ भी हो। वे दिसंबर 1944 में जीतीं। यह कानून आज भी लागू है।

वे हॉलीवुड तक उस रास्ते से पहुँची थीं जो टोक्यो से शुरू हुआ। उनके माता-पिता, वाल्टर डी हैविलैंड (Walter de Havilland), एक ब्रिटिश पेटेंट वकील, और लिलियन फॉन्टेन (Lilian Fontaine), एक प्रशिक्षित अभिनेत्री, जापान में बस गए थे जब ओलिविया का जन्म 1 जुलाई 1916 को हुआ। तीन साल बाद, माता-पिता के विवाह के समाप्त होने के बाद, उनकी माँ दो बेटियों — ओलिविया और उनकी छोटी बहन जोन (Joan) — को कैलिफ़ोर्निया ले गईं। वाल्टर डी हैविलैंड जापान में ही रहे। बहनें साराटोगा, कैलिफ़ोर्निया में पली-बढ़ीं, एक ऐसे घर में जहाँ प्रदर्शन पहले से ही एक व्यवसाय था।

ओलिविया ने एक छात्र प्रस्तुति के माध्यम से मंच तक अपना रास्ता पाया, और यह स्टूडियो के बजाय मंच पर ही था कि वे पहली बार देखी गईं। ऑस्ट्रियाई निर्देशक मैक्स रेनहार्ट (Max Reinhardt) 1934 में हॉलीवुड बाउल में ए मिडसमर नाइट्स ड्रीम का मंचन कर रहे थे, जब ओलिविया, हर्मिया की भूमिका निभाते हुए, वार्नर ब्रदर्स का ध्यान आकर्षित किया। उन्होंने एक अनुबंध पर हस्ताक्षर किया और अगले वर्ष रेनहार्ट के फिल्म रूपांतरण में दिखाई दीं, और उसी वर्ष एरोल फ्लिन (Errol Flynn) के साथ कैप्टन ब्लड में। उनके बीच की केमिस्ट्री उन सभी के लिए अविस्मरणीय थी जिन्होंने रश देखे, और स्टूडियो ने इसका तुरंत उपयोग किया।

1935 और 1941 के बीच, वे और फ्लिन आठ फिल्मों में एक साथ दिखाई दिए। अधिकांश साहसिक फिल्में थीं जो स्टूडियो की व्यावसायिक आवश्यकताओं के अनुसार बनाई गई थीं — भरोसेमंद, पॉलिश और काफी हद तक विनिमेय। द एडवेंचर्स ऑफ रॉबिन हुड (1938), जिसे माइकल कर्टिज़ (Michael Curtiz) ने निर्देशित किया, अपवाद था। उन्होंने मेड मैरियन को एक ऐसी महिला के रूप में निभाया जो अपने आस-पास की स्थिति का आकलन करती है और जानबूझकर निर्णय लेती है, जो उस युग की सामान्य स्क्रीन उपस्थिति से एक अलग तरह की थी। फिल्म अभी भी दिखाई जाती है; अभिनय अभी भी कायम है।

जिस फिल्म ने जनता के बीच उनकी क्षमता की समझ को सबसे अधिक विस्तार दिया, वह एरोल फ्लिन की फिल्म नहीं थी। 1939 में, डेविड ओ. सेल्ज़निक (David O. Selznick) ने उन्हें गॉन विद द विंड में मेलानी हैमिल्टन की भूमिका के लिए चुना। इस भूमिका में उन्हें अत्यधिक भावुकता की पृष्ठभूमि में नैतिक स्थिरता और शांत आत्मविश्वास को मूर्त रूप देना था, और अकादमी ने उन्हें सर्वश्रेष्ठ सहायक अभिनेत्री के लिए नामांकित किया। पुरस्कार हैटी मैकडेनियल (Hattie McDaniel) को गया, जो उसी फिल्म की थीं — एक अश्वेत कलाकार को दिया गया पहला ऑस्कर। यह एक योग्य परिणाम था; यह वह क्षण भी था जिसने ओलिविया के लिए स्पष्ट कर दिया कि स्टूडियो सिस्टम की श्रेणियों को तोड़ा जाना चाहिए, इससे पहले कि वे अपनी शर्तों पर काम कर सकें।

उन्होंने भूमिकाएँ ठुकरा दीं। वार्नर ब्रदर्स ने उन्हें निलंबित कर दिया। निलंबन अवधि जमा होती गई, और स्टूडियो के लेखांकन ने उन्हें उनके अनुबंध में जोड़ दिया। 1943 तक, सात साल का समझौता व्यवहार में वास्तविकता से अधिक लंबा हो गया था। उस वर्ष उन्होंने जो मुकदमा दायर किया, उसने स्टूडियो की कैलिफ़ोर्निया श्रम कानून की व्याख्या को चुनौती दी। 1944 में दो अदालतों ने वार्नर ब्रदर्स के खिलाफ फैसला सुनाया, और कैलिफ़ोर्निया सुप्रीम कोर्ट ने 1945 में स्टूडियो की अपील सुनने से इनकार कर दिया। वे स्वतंत्र निकलीं, अपने पीछे कानूनी मिसाल छोड़कर जिसका हॉलीवुड में हर अनुबंधित खिलाड़ी अंततः सहारा ले सकता था। स्टूडियो ने निहितार्थों को धीरे-धीरे समझा, लेकिन उन्होंने समझ लिया।

मुकदमे के बाद का काम उनके करियर का सर्वश्रेष्ठ था। मिशेल लीज़ेन (Mitchell Leisen) ने उन्हें टू ईच हिज़ ओन (1946) में जोसेफिन नॉरिस के रूप में निर्देशित किया, जो एक महिला है जो अपने नाजायज बेटे को छोड़ देती है और उसे बड़ा होते देखती है, यह विश्वास करते हुए कि वह एक अजनबी है। अकादमी ने उन्हें सर्वश्रेष्ठ अभिनेत्री का पुरस्कार दिया। दो साल बाद, अनातोले लिटवाक (Anatole Litvak) ने द स्नेक पिट (1948) का निर्देशन किया, जिसमें उन्हें वर्जीनिया कनिंघम के रूप में लिया गया, एक महिला जो एक राज्य मनोरोग अस्पताल में भर्ती है, जिसके आंतरिक जीवन को फिल्म सरल बनाने से इनकार करती है। लिटवाक और डी हैविलैंड ने अमेरिकी संस्थानों में वास्तविक स्थितियों पर शोध करने में महीने बिताए थे, और फिल्म की निर्दयी विशिष्टता इतनी परेशान करने वाली थी कि इसने बारह राज्यों में विधायिकाओं को अपने मानसिक स्वास्थ्य कानूनों में सुधार करने के लिए प्रेरित किया। अकादमी ने उन्हें फिर से सर्वश्रेष्ठ अभिनेत्री के लिए नामांकित किया।

फिर आई द हेयरेस (1949), जिसे विलियम वायलर (William Wyler) ने निर्देशित किया और हेनरी जेम्स (Henry James) के उपन्यास वाशिंगटन स्क्वायर से रूपांतरित किया। उन्होंने कैथरीन स्लोपर की भूमिका निभाई, एक सादी, बुद्धिमान, गहरी अकेली महिला जिसका धनी पिता उसे कम आंकता है और जिसका प्रेमी विश्वासघात के माध्यम से पिता की क्रूरता को साबित करता है। वायलर ने दर्जनों टेक की मांग की और चरित्र की कठोर स्पष्टता को कम करने की कोशिश बर्दाश्त नहीं की। शूटिंग के अंत तक उन्होंने जो प्रदर्शन दिया — विशेष रूप से अंतिम अनुक्रम, जिसमें कैथरीन सीढ़ियाँ चढ़ती है और अपने प्रेमी को नीचे बंद दरवाजे पर हथौड़ा मारने के लिए छोड़ देती है — स्टूडियो युग द्वारा निर्मित सबसे सटीक नियंत्रित अभिनय के टुकड़ों में से एक है। अकादमी ने उन्हें दूसरी बार सर्वश्रेष्ठ अभिनेत्री का पुरस्कार दिया। वे उन कुछ कलाकारों में से एक हैं जिन्होंने लगातार चार वर्षों में दो बार शीर्ष अभिनय पुरस्कार जीता।

जोन फॉन्टेन (Joan Fontaine) का सवाल ओलिविया डी हैविलैंड के जीवन के किसी भी गंभीर विवरण में चलता है, और यह आसान समाधान का विरोध करता है। दोनों बहनों ने, अपने करियर की शुरुआत से, अलग-अलग क्षणों में अलग-अलग परिणामों के साथ एक ही पेशेवर स्थान पर कब्जा किया था। जोन ने अपना ऑस्कर — अल्फ्रेड हिचकॉक (Alfred Hitchcock) की सस्पिशन (1941) के लिए — उसी समारोह में जीता जहाँ ओलिविया को होल्ड बैक द डॉन के लिए नामांकित किया गया और हार गईं। पेशेवर निकटता ने प्रतिद्वंद्विता की एक सार्वजनिक कथा को बढ़ावा दिया जिसे दोनों बहनों ने कभी-कभी पुष्टि किया और कभी-कभी इनकार किया। उनके बीच अलगाव वास्तविक था, कभी-कभी वर्षों तक चलता था; उनके कारणों में कैलिफ़ोर्निया के बचपन से लेकर सरल स्वभावगत असंगति तक के घाव शामिल थे। जोन फॉन्टेन का दिसंबर 2013 में निधन हो गया। ओलिविया डी हैविलैंड स्मारक में शामिल नहीं हुईं। यह, अपने तरीके से, एक ऐसे रिश्ते का उपयुक्त अंत था जिसे प्रेस ने दशकों तक एक ऐसी कहानी में सरलीकृत किया था जिसका वह अनुसरण कर सके।

1950 के दशक के मध्य में, वे पेरिस चली गईं और पियरे गैलांट (Pierre Galante) से शादी कर ली, जो पेरिस मैच के संपादक थे। यह शहर उनका स्थायी घर बन गया। उन्होंने फिल्म और टेलीविजन की भूमिकाएँ स्वीकार करना जारी रखा, लेकिन एक ऐसी गति और चयनात्मकता के साथ जिसने स्टूडियो सिस्टम की मात्रा से एक स्पष्ट विराम चिह्नित किया। हश… हश, स्वीट शार्लोट (1964), एक हॉरर-थ्रिलर जिसे रॉबर्ट एल्ड्रिच (Robert Aldrich) ने निर्देशित किया और लुइसियाना में फिल्माया गया, ने उन्हें वास्तविक रुचि का एक प्रोजेक्ट दिया: उन्होंने बेट्टे डेविस (Bette Davis) को बदला जब डेविस ने मध्य-निर्माण में हाथ खींच लिया, और उनका चरित्र, मिरियम डीरिंग, फिल्म में एक शांत और तर्कसंगत व्यक्ति के रूप में प्रवेश करता है जो एक रहस्य छिपाए हुए साबित होता है जिसे फिल्म धीरे-धीरे उजागर करती है। यह तस्वीर साउथर्न गोथिक कपड़ों में ग्रैंड गिग्नोल परंपरा से संबंधित है, और यह एक साथ टिकी हुई है।

टेलीविजन ने वह पेशकश की जो सिनेमा को अब लगातार आवश्यकता नहीं थी। 1986 की मिनीसीरीज अनास्तासिया: द मिस्ट्री ऑफ अन्ना में उनके प्रदर्शन ने उन्हें ड्रामा सीरीज में सर्वश्रेष्ठ अभिनेत्री का गोल्डन ग्लोब दिलाया, जो उनका अंतिम प्रमुख प्रतिस्पर्धी पुरस्कार था। फिल्मांकन के समय वे लगभग सत्तर वर्ष की थीं। तब तक, उद्योग की औपचारिक मान्यताएँ प्रतिस्पर्धी से स्मारकीय में बदल चुकी थीं। अमेरिकी राष्ट्रीय कला पदक 2008 में आया। फ्रांस ने उन्हें 2010 में लीजन ऑफ ऑनर का शेवेलियर बनाया। जून 2017 में, उनके एक सौ एक वर्ष के जन्मदिन से दो सप्ताह पहले, यूनाइटेड किंगडम ने उन्हें ऑर्डर ऑफ द ब्रिटिश एम्पायर का डेम कमांडर नियुक्त किया — उस समय यह सम्मान पाने वाली सबसे उम्रदराज महिला।

उनका 26 जुलाई 2020 को पेरिस में निधन हो गया, एक सौ चार वर्ष की आयु में। डॉक्यूमेंट्री द रिबेलियस ओलिविया डी हैविलैंड, जिसे डैफ्ने बैविर (Daphné Baiwir) ने निर्देशित किया और अगले वर्ष रिलीज़ किया गया, ने उस फ्रेम के माध्यम से करियर की जांच करने के लिए अभिलेखीय फुटेज और साक्षात्कारों का उपयोग किया जिसे उन्होंने हमेशा इसके केंद्र में रखा था: स्टूडियो का पसंदीदा संस्करण नहीं, न ही दयालु नायिका, बल्कि एक ऐसे कलाकार के निर्णय जो समझती थीं कि व्यवस्था को ठीक से उपयोग करने से पहले चुनौती दी जानी चाहिए। कैप्टन ब्लड जनवरी 2025 में क्राइटेरियन कलेक्शन से 4K ब्लू-रे पर आया, जिसने उनके करियर की शुरुआत को उस कंपनी में रखा जिसकी वह हकदार है।

डी हैविलैंड कानून कैलिफ़ोर्निया में अभी भी प्रभावी है। अभिनेता अभी भी इसका उल्लेख करते हैं जब स्टूडियो उन्हें सात वर्ष की सीमा से परे रखने का प्रयास करते हैं। दो अकादमी पुरस्कार उनकी संपत्ति के हैं। कानून उन दोनों से अधिक टिका है।