अन्ना केंड्रिक: सुलभ छवि की आड़ में हॉलीवुड की निर्देशक बनने का सफर

अन्ना केंड्रिक

Photo: Gage Skidmore / CC BY-SA 3.0, via Wikimedia Commons

जन्म	9 अगस्त 1985 Portland, Maine, USA
पेशा	अभिनेत्री, निर्देशिका
के लिए जाने जाते हैं	स्कॉट पिलग्रिम वर्सेस द वर्ल्ड, Pitch Perfect, द अकाउंटेंट
पुरस्कार	Theatre World

बारह वर्ष की उम्र में Tony नामांकन से लेकर उन महिलाओं पर बनी अपनी निर्देशन-पदार्पण फिल्म तक, जिन्हें एक सिलसिलेवार हत्यारे ने चुप करा दिया था—और अब दशक के सबसे चर्चित हॉलीवुड उपन्यासों में से एक को फिर से कहने के लिए Netflix का दायित्व—एना केंड्रिक ने तीन दशकों में चुपचाप यह दिखाया है कि पसंद किए जाने पर टिका करियर तभी दिलचस्प होता है, जब कलाकार को ठीक-ठीक मालूम हो कि वह किस ओर बढ़ रहा है।

एना केंड्रिक (Anna Kendrick) का वह रूप ही अधिकांश लोगों के मन में बसा है जिसने प्लास्टिक के कप के साथ गाया, अ कैपेला प्रतियोगिताओं पर व्यंग्यात्मक चुटकुले किए और प्यारी-सी अटपटी होने को ब्रांड भी बनाया और जीवित रहने की रणनीति भी। यह छवि काफी हद तक सही है, हालांकि अधूरी है। इसमें वह Tony नामांकन गायब है जो उन्हें हाई स्कूल शुरू करने से पहले मिला; वह Oscar अभियान भी, जिसने उनके काम की तुलना वीरा फार्मिगा और टोनी कोलेट से कराई; वह सिलसिलेवार हत्यारे पर बनी थ्रिलर जिसे उन्होंने उस कुर्सी से निर्देशित किया जो किसी ने उन्हें सौंपी नहीं थी; और यह तथ्य भी कि अब वे दशक के सर्वाधिक बिकने वाले उपन्यासों में से एक को निर्देशक के रूप में Netflix के लिए पर्दे पर लाने की तैयारी कर रही हैं। प्लास्टिक का कप असली था। उसके नीचे का अभिनय कहीं अधिक सोच-समझकर रचा गया था।

मेन की जड़ें और ब्रॉडवे की रोशनियां

एना कुक केंड्रिक का जन्म 9 अगस्त, 1985 को पोर्टलैंड, मेन में हुआ था। उनकी मां जैनिस अकाउंटेंट थीं और पिता विलियम इतिहास के शिक्षक होने के साथ वित्त क्षेत्र में भी काम करते थे। उनके बड़े भाई माइकल कुक केंड्रिक ने भी अभिनय को अपना करियर बनाया। प्रदर्शन कलाओं की ओर उनका रास्ता जल्दी और स्थानीय स्तर पर खुल गया था: छह साल की उम्र में उन्होंने साउथ पोर्टलैंड के Lyric Music Theater में Annie के मंचन से रंगमंचीय शुरुआत की और मेन के अन्य प्रस्तुतियों में भी दिखाई दीं। दस वर्ष की होते-होते उनके माता-पिता पेशेवर ऑडिशनों के लिए उन्हें पोर्टलैंड से न्यूयॉर्क सिटी ले जाने लगे थे—एक ऐसी व्यावहारिक प्रतिबद्धता, जो उनके संकल्प जितनी ही उनके माता-पिता के सहयोग के बारे में भी कहती थी।

ब्रॉडवे पर उनकी शुरुआत 1998 में, बारह वर्ष की आयु में, कोल पोर्टर के High Society के पुनरुद्धार में डाइना लॉर्ड की भूमिका से हुई। उनके अभिनय को तत्काल और उल्लेखनीय सराहना मिली: Musical में Featured Role के लिए किसी अभिनेत्री के सर्वश्रेष्ठ प्रदर्शन का Tony Award नामांकन, जिसने उन्हें पुरस्कार के इतिहास में सबसे कम उम्र के नामांकितों में शामिल कर दिया; साथ ही Drama Desk Award नामांकन, Drama League नामांकन और उत्कृष्ट पदार्पण के लिए Theatre World Award। रिपोर्टों के अनुसार, अनुभवी सह-कलाकारों ने भी इस पर ध्यान दिया। इस मान्यता ने एक ऐसी पेशेवर नींव स्थापित की जिसे आगे मजबूत करने में वर्षों लगे, लेकिन जिसे फिर कभी दोबारा खड़ा करने की जरूरत नहीं पड़ी।

High Society के बाद केंड्रिक ने न्यूयॉर्क सिटी ओपेरा के 2003 के स्टीफन सोंडहाइम के A Little Night Music निर्माण में सहायक भूमिका निभाई और फिल्मों की ओर ध्यान मोड़ने से पहले गंभीर संगीत रंगमंच की अपनी कला में एक और परत जोड़ी।

पर्दे की ओर संक्रमण: Camp और Twilight

उनकी फीचर फिल्म शुरुआत टॉड ग्राफ की स्वतंत्र संगीत फिल्म Camp (2003) से हुई, जिसमें उन्होंने फ्रिट्जी वैगनर की भूमिका निभाई—परफॉर्मिंग आर्ट्स समर कैंप की अनदेखी की गई, शुरुआत में नर्ड समझी जाने वाली लड़की। लगभग बिना पैसे में बनी इस फिल्म के लिए—रिपोर्टों के मुताबिक केंड्रिक को प्रतिदिन पचहत्तर डॉलर मिले—Sundance Film Festival में उल्लेखनीय दर्शक मिले और उन्हें Best Debut Performance के लिए Independent Spirit Award नामांकन मिला। इसके बाद आई Rocket Science (2007), हकलाने वाले एक वाद-विवादकर्ता पर बनी युवावस्था की कॉमेडी, जिसने उन्हें Best Supporting Female के लिए दूसरा Independent Spirit नामांकन दिलाया।

वैश्विक दर्शकों के बीच उनकी पहचान एक ऐसे फ्रैंचाइज़ के जरिए बनी जिसका उनके सर्वश्रेष्ठ काम से बहुत कम संबंध था। 2008 में केंड्रिक को पहली Twilight फिल्म में जेसिका स्टैनली की भूमिका मिली और उन्होंने पूरी श्रृंखला में यह किरदार दोहराया—The Twilight Saga: New Moon (2009), The Twilight Saga: Eclipse (2010), The Twilight Saga: Breaking Dawn – Part 1 (2011)—जिससे उन्हें एक विशाल प्रशंसक-समुदाय के भीतर असाधारण दृश्यता मिली, हालांकि भूमिका ने कभी उनसे उस क्षमता का बहुत अधिक उपयोग नहीं मांगा जो वे ब्रॉडवे पर पहले ही दिखा चुकी थीं।

हॉलीवुड में सफलता: Up in the Air (2009)

2009 में जेसन राइटमैन की Up in the Air ने समीकरण बदल दिए। केंड्रिक ने नैटली कीनर की भूमिका निभाई, जो दक्षता विशेषज्ञ है और जिसके आत्मविश्वास से भरे सुधारवादी विचारों का सामना जॉर्ज क्लूनी के रयान बिंघम के अधिक उम्रदराज़, अधिक खोखले यथार्थवाद से होता है। इस भूमिका को एक तरह की अनुशासित भावनात्मक बुद्धिमत्ता की जरूरत थी, जिसकी परीक्षा लेने के लिए फिल्म को संरचनात्मक रूप से रचा गया था। आलोचकों की प्रतिक्रिया बेहद मजबूत रही: Academy Awards, Golden Globe Awards, BAFTA Awards और Screen Actors Guild Awards से Best Supporting Actress के नामांकन, साथ ही National Board of Review और Austin Film Critics Association के पुरस्कार। Oscar नामांकन उनके Tony नामांकन के बाद दूसरा बड़ा स्तंभ था, उस राह पर जो अंततः मंच, फिल्म और टेलीविजन में अमेरिकी अभिनय नामांकनों के Triple Crown तक पहुंचनी थी, जैसा कि वे और उद्योग इसे कहते हैं। अधिक तात्कालिक रूप से, इसने शिल्प का वह विस्तार दिखाया जिसे उसके बाद अक्सर उन्हें दी गई हल्की सामग्री को फिर से पूरी तरह व्यक्त करने देने में वर्षों लगने थे।

पॉप संस्कृति की घटना: Pitch Perfect और “Cups”

2012 में केंड्रिक ने Pitch Perfect में बेका मिचेल की मुख्य भूमिका संभाली, यह संगीत कॉमेडी कॉलेजिएट अ कैपेला की प्रतिस्पर्धी दुनिया पर केंद्रित थी। फिल्म अप्रत्याशित सांस्कृतिक घटना बन गई और इससे दो सीक्वेल निकले—Pitch Perfect 2 (2015) और Pitch Perfect 3 (2017)—तथा पूरी तरह उनके प्रदर्शन से जुड़ी एक अनपेक्षित वैश्विक हिट भी मिली। “Cups (When I’m Gone)” वह गीत था जिसे उन्होंने 1931 के Carter Family नंबर तक जाती एक वायरल वीडियो के जरिए खोजा था; उन्होंने इसे बेका के ऑडिशन दृश्य में गाया, फिल्मकारों ने इसे फिल्म में लिख दिया, और 2013 में जारी रीमिक्स्ड सिंगल Billboard Hot 100 में छठे स्थान तक पहुंचा, Billboard Adult Contemporary चार्ट में नंबर एक बना, चार्ट पर चवालीस सप्ताह रहा और अमेरिका में ट्रिपल-प्लैटिनम प्रमाणन हासिल किया।

बाद में केंड्रिक ने अपनी विशिष्ट ईमानदारी से इस सफलता का वर्णन करते हुए कहा कि रिकॉर्डिंग करियर अपनाने में उनकी कोई रुचि नहीं थी, क्योंकि वे अपना संगीत स्वयं नहीं लिखती थीं और समर्पित संगीतकारों की तुलना में उन्हें यह हिट कुछ हद तक अनर्जित लगी। यह स्वीकारोक्ति बहुत कुछ खोलती थी: वह ऐसी कलाकार का चित्र खींचती थी जो खुशकिस्मत संयोग और सुनियोजित उपलब्धि के अंतर को तीक्ष्णता से समझती है और दूसरे के प्रति प्रतिबद्ध है। उनके आगे बढ़ जाने के बहुत बाद तक भी यह गीत सोशल मीडिया और स्कूल टैलेंट शो में घूमता रहा।

दायरे का विस्तार: विविध भूमिकाएं और वॉइस एक्टिंग

आने वाले वर्षों में केंड्रिक ने व्यवस्थित ढंग से उस व्यक्तित्व को अधिक जटिल बनाया, जिसे Pitch Perfect ने मजबूत किया था। वे Disney की Into the Woods (2014) में सिंड्रेला के रूप में सोंडहाइम के पास लौटीं और दो पात्रों वाले संगीत नाटक The Last Five Years (2014) में मुख्य भूमिका निभाई। Scott Pilgrim vs. the World (2010) में वे तीखी बड़ी बहन बनीं, जिसकी सूखी कॉमिक टाइमिंग में कोई मनमोहकता नहीं थी। End of Watch (2012) में वे एक कठोर पुलिस प्रक्रियात्मक फिल्म की सहायक भूमिका में विलीन हो गईं। The Accountant (2016) ने उन्हें बेन एफ्लेक के सामने ऐसी थ्रिलर में रखा, जिसे उनकी कॉमिक प्रतिष्ठा में कोई विशेष रुचि नहीं थी। Mike and Dave Need Wedding Dates (2016) ने धार वाली शुद्ध कॉमेडी दी। और ब्लेक लाइवली के साथ पॉल फीग की मिस्ट्री-थ्रिलर A Simple Favor (2018) ने उन्हें उनके मुख्यधारा करियर की सबसे संरचनात्मक रूप से जटिल भूमिका दी: स्टेफनी स्मदर्स, हमेशा आशावादी रहने वाली उपनगरीय व्लॉगर, जिसकी दिखने में सामान्यता लगातार किसी कहीं अधिक विचित्र चीज़ में बदलती जाती है।

उनके करियर की एक समानांतर धारा एनीमेशन में विकसित हुई। केंड्रिक ने Trolls फ्रैंचाइज़ (2016) में क्वीन पॉपी—आशावादी, जिद्दी, हमेशा गाती रहने वाली—को आवाज़ दी; इस फिल्म ने दुनिया भर में लगभग 350 मिलियन डॉलर कमाए। उन्होंने Trolls World Tour (2020) और Trolls Band Together (2023), साथ ही कई टेलीविजन स्पेशल में यह भूमिका दोहराई और इस तरह उस अधिक अंधेरे काम के साथ-साथ पारिवारिक दर्शकों के प्रति दीर्घकालिक प्रतिबद्धता भी निभाती रहीं, जिसे वे समानांतर रूप से कर रही थीं।

टेलीविजन, Emmy और Triple Crown

उनके टेलीविजन काम ने वह क्षण दिया जिसने Triple Crown पूरा किया। केंड्रिक ने HBO Max की रोमांटिक कॉमेडी एंथोलॉजी Love Life (2020–2021) में अभिनय किया और कार्यकारी निर्माता भी रहीं, जिसमें श्रृंखला अपने नायक को रिश्तों के वर्षों के आर-पार उस क्रमिक संरचना के साथ ले जाती है जिसे शो ने औपचारिक तर्क की तरह इस्तेमाल किया। उन्होंने Quibi के लिए Dummy (2020) में भी अभिनय किया और कार्यकारी निर्माता बनीं; यह एक पटकथा लेखिका पर लघु-प्रारूप कॉमेडी थी, जिसके पूर्व प्रेमी की सेक्स डॉल में व्यक्तित्व विकसित हो जाता है और वह अपनी अलग जिंदगी की मांग करती है। अवधारणा समान मात्रा में विकृत और मजेदार थी, और कोडी हेलर के रूप में केंड्रिक के अभिनय ने उन्हें Outstanding Actress in a Short Form Comedy or Drama Series के लिए Primetime Emmy नामांकन दिलाया। इस नामांकन ने ऐसा त्रिफल पूरा किया जिसे लगभग कोई कलाकार हासिल नहीं कर सका है: मंच, फिल्म और टेलीविजन में Tony, Oscar और Emmy नामांकन—एक रिकॉर्ड जो उनके शिल्प की व्यापकता और उसके पीछे मौजूद चुनावों की सजगता दोनों का प्रमाण है।

लेखिका: Scrappy Little Nobody

2016 में केंड्रिक ने Scrappy Little Nobody प्रकाशित की, हास्यपूर्ण आत्मकथात्मक निबंधों का एक संग्रह जो New York Times बेस्टसेलर बना। किताब में बचपन की विचित्रताएं और ब्रॉडवे के शुरुआती अनुभव, हॉलीवुड में रास्ता बनाने की यांत्रिकी, रिश्ते और पूरी तरह संयोगवश पॉप स्टार बन जाने की विशेष बेतुकापन शामिल थी। इसका लहजा—स्वयं पर व्यंग्य करने वाला, तीखा और संस्मरणों को सामान्यतः जितनी अनुमति मिलती है उससे लगातार अधिक मजेदार—उस सार्वजनिक व्यक्तित्व को और मजबूत करता था, जिसने उन्हें सोशल मीडिया पर लोकप्रिय उपस्थिति बनाया था। किताब ने अधिक चुपचाप एक और काम किया: उसने खुलासा कर देने वाले विशिष्ट ब्योरे के लिए एक लेखिका की सहज वृत्ति प्रदर्शित की, ऐसी दृष्टि जो किसी के भीतर दुर्घटनावश नहीं आ जाती।

पसंदीदा होने का जाल

“प्यारी-सी अटपटी” का लेबल केंड्रिक के साथ इतने लंबे समय से चला है कि वह आलोचनात्मक शॉर्टहैंड का अपना ही रूप बन गया है, और इसे अक्सर ऐसे ढंग से लागू किया गया है जो उनके वास्तविक करियर को सपाट बना देता है। उनकी फिल्मोग्राफी का एक संस्करण आकर्षक सबसे अच्छी सहेलियों, किनारे कर दिए गए प्रेम हितों और व्यंग्यपूर्ण सहायक भूमिकाओं की श्रृंखला की तरह पढ़ा जा सकता है—एक ऐसा उपयोगी खिलाड़ी जिसे वहां उतार दिया गया जहां फिल्म को किसी पसंदीदा और सक्षम व्यक्ति की जरूरत थी। यह व्याख्या वास्तविक चुनावों से चूक जाती है। Dummy का किरदार कॉमेडी के नीचे विकृत और असहज था। Alice, Darling (2022), जिसमें केंड्रिक ने कार्यकारी निर्माता और अभिनेत्री दोनों की भूमिका निभाई, घरेलू हिंसा का सावधानी से निर्मित मनोवैज्ञानिक चित्र था, जिसे तमाशे से पूरी तरह इनकार करने के लिए बनाया गया था, ताकि दर्शकों को उस तरह से सामना कराया जा सके जिससे अदृश्य होने पर जबरन नियंत्रण काम करता है। और जब उन्होंने निर्देशन करने का निर्णय लिया, तो उनका चुना विषय रोमांटिक कॉमेडी नहीं था, संगीत फिल्म नहीं थी, न ही वह कोई सामग्री थी जो एना केंड्रिक के “पसंदीदा अटपटी” संस्करण को तर्कसंगत रूप से पेश की जाती। उन्होंने संस्थागत मशीनरी की कहानी चुनी जिसने सिलसिलेवार हत्याओं को आसान बनाया: खतरे की रिपोर्ट करने की कोशिश करने वाली महिलाओं को सहज रूप से खारिज कर देना, हिंसा को मनोरंजन मानने की संस्कृति की भूख, और किसी के भी सुनने का विशिष्ट अभाव।

कैमरे के पीछे: Woman of the Hour

केंड्रिक ने Woman of the Hour से निर्देशन की शुरुआत की, जिसे सितंबर 2023 में Toronto International Film Festival में प्रीमियर के बाद Netflix ने अक्टूबर 2024 में वैश्विक रूप से जारी किया। उन्होंने फिल्म में शेरिल ब्रैडशॉ की भूमिका भी निभाई, जो अवसरों की कमी के कारण 1978 के टेलीविजन गेम शो The Dating Game में आने वाली महत्वाकांक्षी अभिनेत्री है, जहां उसका निर्धारित बैचलर—रॉडनी एल्कला—एक सक्रिय सिलसिलेवार हत्यारा है। केंड्रिक मूल रूप से केवल अभिनय के लिए जुड़ी थीं; आखिरकार उन्होंने निर्देशन के लिए भी स्वयं को प्रस्तावित किया और बाद में कहा कि उन्हें किसी एक भूमिका से अधिक पूरी फिल्म से प्रेम हो गया था।

उनका दृष्टिकोण एल्कला को केंद्र में रखने के बजाय उन संरचनात्मक परिस्थितियों को कथा के केंद्र में रखता है, जिन्होंने उसे हत्या जारी रखने में सक्षम बनाया। खतरे की रिपोर्ट करने की कोशिश करने वाली महिलाओं के प्रति व्यवस्थागत उदासीनता। गवाही को सहजता से खारिज करना। उस दौर की मनोरंजन संस्कृति का खतरे को सक्रिय रूप से ग्लैमराइज़ करना। आलोचकों ने जोरदार प्रतिक्रिया दी और अनावश्यक हिंसा के बिना कठिन सामग्री को संभालने तथा निर्देशन की प्रशंसा की। फिल्म ने Palm Springs International Film Festival में केंड्रिक को “Directors to Watch” पुरस्कार और Best First Feature का Astra Award दिलाया। उन्होंने परियोजना से मिली अपनी पूरी तनख्वाह यौन हिंसा के जीवित बचे लोगों को समर्थन देने वाले संगठनों को दान कर दी—एक ऐसा निर्णय जो काफी सटीकता से दर्शाता था कि उनके हिसाब से फिल्म किस उद्देश्य के लिए थी।

हालिया और आगामी काम

Woman of the Hour के बाद रफ्तार उल्लेखनीय रही है। Self Reliance (2024, जेक जॉनसन द्वारा निर्देशित और अभिनीत) में केंड्रिक ने एक डेडपैन कॉमेडी-थ्रिलर में सहायक भूमिका निभाई, जो उस व्यक्ति के बारे में है जो डार्क वेब रियलिटी शो में हिस्सा लेने के लिए सहमत हो जाता है। Another Simple Favor (मई 2025), पॉल फीग के साथ उनकी 2018 की साझेदारी का सीक्वेल, उन्हें ब्लेक लाइवली के साथ फिर मिलाता है और घटनाक्रम को कैप्री ले जाता है; इसे Rotten Tomatoes पर 81% मिले और Amazon Prime Video पर इसे अपने दर्शक मिले। वे ParaNorman: The Thrifting (अक्टूबर 2025) के साथ वॉइस एक्टिंग में भी लौटीं और लंबे समय से प्रतीक्षित सीक्वेल में मूल 2012 फिल्म से कोर्टनी बैबकॉक की अपनी भूमिका दोहराई। लॉरेन मिलर रोगन द्वारा निर्देशित Babies (2026), जिसमें सेथ रोगन, इसा रे और डैन स्टीवंस सहित एक एंसेंबल कलाकार दल है, सितंबर 2026 में प्रीमियर हुई और केंड्रिक ने इसमें एनी का किरदार निभाया।

2026 की सबसे बड़ी अभिनय परियोजना अक्टूबर में आती है: Misty Green, जिसे क्रिस रॉक ने लिखा और निर्देशित किया है तथा A24 वितरित कर रहा है। फिल्म में रोज़लिंड एलिअज़र शीर्षक भूमिका में हैं, जबकि केंड्रिक एडम ड्राइवर, डैनियल कालूया और स्वयं रॉक के साथ दिखाई देती हैं। कहानी एक फीकी पड़ती पुरस्कार-विजेता अभिनेत्री का अनुसरण करती है, जो अपने पूर्व टैलेंट एजेंट से दोबारा जुड़ते हुए वापसी की योजना बनाती है—एक आधार जो केंड्रिक और उनके समकालीनों को हॉलीवुड के उन संस्थागत समीकरणों पर व्यंग्य के भीतर रखता है, जिनसे वे अपने पूरे करियर में जूझते आए हैं। Misty Green का प्रीमियर सितंबर 2026 में Toronto International Film Festival में हुआ और यह 9 अक्टूबर को सिनेमाघरों में रिलीज होने वाली है।

इन अभिनय प्रतिबद्धताओं के समानांतर निर्देशन कार्य की दूसरी लहर चल रही है। केंड्रिक को टेलर जेनकिंस रीड के बेस्टसेलिंग उपन्यास The Seven Husbands of Evelyn Hugo के Netflix रूपांतरण का निर्देशक घोषित किया गया है, जो हॉलीवुड के काल्पनिक Golden Age की एक सितारा अभिनेत्री का अनुसरण करता है, जो एक अनजान पत्रकार को अपना आखिरी साक्षात्कार देती है। केंड्रिक के नियुक्त होने से पहले इस परियोजना से दो अन्य निर्देशक जुड़े थे, एक ऐसा क्रम जो बताता है कि स्टूडियो ने Woman of the Hour के प्रति उनके दृष्टिकोण को सेलिब्रिटी की छिपी संरचना और उसे बनाने वाली उन महिलाओं की कहानी के लिए सही संवेदना के रूप में समझा, जबकि श्रेय दूसरों को मिला। Embassy श्रृंखला (MGM+ और Amazon), जिसमें केंड्रिक लैला की भूमिका निभाती हैं—एक अमेरिकी राजनयिक जो सैम ह्यूअन और जे.के. सिमंस के साथ एक एक्शन थ्रिलर में धकेल दी जाती है—2027 में प्रीमियर होने वाली है, और इस तरह उनके पहले से ही अपनी व्यापकता के लिए विशिष्ट रिज्यूमे में ऐसा जॉनर जुड़ता है जिसकी उन्होंने पहले कभी हेडलाइनिंग नहीं की।

समूचे रूप में देखें तो यह यात्रा—बारह की उम्र में ब्रॉडवे की विलक्षण प्रतिभा से Oscar-नामांकित सहायक अभिनेत्री, फिर आकस्मिक पॉप स्टार, Emmy-नामांकित कॉमेडियन, सिलसिलेवार हत्यारे पर आधारित नाटक की निर्देशक और फिर दशक के सबसे चर्चित हॉलीवुड उपन्यासों में से एक को दोबारा कहने के लिए Netflix की पसंद तक—ऐसे करियर की कहानी नहीं है जिसका प्राथमिक विषय कभी पसंद किया जाना रहा हो। यह वह करियर है जिसमें पसंद किया जाना आवरण कथा था, जबकि उसके पीछे कहीं अधिक महत्वाकांक्षी चीज़ निर्मित हो रही थी। प्लास्टिक का कप एक प्रॉप था। बाकी सब योजना थी।