Diego Velázquez, राजदरबार के प्रशासक जिन्होंने पश्चिमी चित्रकला को नई परिभाषा दी

Diego Velázquez

Photo: Bartomeu Caldentey Vives / CC BY-SA 3.0, via Wikimedia Commons

जन्म	6 जून 1599 Seville, Spain
निधन	6 अगस्त 1660 (61)
पेशा	चित्रकार
के लिए जाने जाते हैं	Wild Tales, The Fish Child
पुरस्कार	Knight of the Order of Santiago (1659) · Medal from Pope Innocent X (1650) · Member of Accademia di San Luca, Rome (1650)

Diego Velázquez के करियर की एक विचित्र बात यह है कि उनका अधिकांश समय चित्रकारी में नहीं बीता। जिस व्यक्ति ने लास मेनिनास बनाई, जिसकी 1650 के दशक की ब्रशवर्क ऐसी लगती है जैसे दो सदियों बाद पेरिस से आई हो, उसने अपने जीवन के अंतिम वर्ष मुख्य रूप से दरबारी प्रशासक के रूप में बिताए — फिलिप चतुर्थ के घर का एपोसेंटाडोर मेयर, शाही शयनकक्षों का प्रबंधन, महल की रसद व्यवस्था और राजनयिक समारोहों का समन्वय। उन्होंने जून 1660 में आइल ऑफ फ़ेज़ेंट्स पर उन आयोजनों का आयोजन किया जिन्होंने पाइरेनीज़ संधि को सील किया। वहाँ से लौटने के दस दिन बाद, वह मर गए।

डिएगो रोड्रिगेज़ डे सिल्वा वाई वेलाज़्केज़ का जन्म सेविले में हुआ और उन्होंने ग्यारह वर्ष की आयु में फ्रांसिस्को पाचेको के अधीन औपचारिक प्रशिक्षण शुरू किया, जिनकी कार्यशाला ने उन्हें चित्रकारी के सिद्धांत और शहर के साहित्यिक हलकों से परिचित कराया। छह साल की शागिर्दी का अंत पाचेको की बेटी जुआना से विवाह और वेलाज़्केज़ के अपने स्टूडियो की स्थापना के साथ हुआ। सेविले का शुरुआती काम तुरंत बताता है कि उनकी प्रवृत्ति कहाँ थी: स्वर्गीय प्रकाश में संतों की ओर नहीं, बल्कि सामान्य लोगों की ओर जो सामान्य काम कर रहे हैं — एक महिला अंडे तल रही है, एक लड़का गर्मी की धूप में पानी ढो रहा है।

Old Woman Frying Eggs, Vieja friendo huevos, 1618, by Diego Velázquez — *Vieja friendo huevos* (Old Woman Frying Eggs), 1618 — Scottish National Gallery

वे शुरुआती बोदेगोनेस अपने सजावटी दृष्टिकोण से इनकार में क्रांतिकारी थे। वेलाज़्केज़ ने अपने विषयों को वास्तविक स्थान और वास्तविक गुरुत्वाकर्षण के साथ रखा, एक गहरे आधार का उपयोग करते हुए जो प्रत्येक वस्तु को उसका भौतिक भार देता था। जब फिलिप चतुर्थ सिंहासन पर आए और वेलाज़्केज़ ने दरबार में अपना परिचय कराया, तो युवा राजा का एक चित्र निर्णायक साबित हुआ। 1623 तक उन्हें दरबारी चित्रकार नियुक्त किया गया, एक रिपोर्ट की गई शर्त के साथ: कोई अन्य कलाकार राजा की छवि नहीं बनाएगा। वह चौबीस वर्ष के थे।

मैड्रिड की नियुक्ति प्रतिष्ठा लेकर आई और अनिवार्य रूप से नौकरशाही में समाहित कर दिया। उन्होंने 1627 में स्पेन के प्रमुख चित्रकारों के बीच एक चित्रकारी प्रतियोगिता जीती, जेंटलमैन अशर की उपाधि अर्जित की, और 1628 में फ्लेमिश मास्टर पीटर पॉल रूबेन्स की राजनयिक यात्रा के दौरान उनसे मिले। रूबेन्स ने वेलाज़्केज़ को इटली जाने के लिए प्रोत्साहित किया। 1629 में अनुमति मिली। वेनिस और रोम में, दरबार के कार्यक्रम से मुक्त होकर, उन्होंने टिटियन के प्रकाश प्रबंधन का अध्ययन किया और दो पौराणिक कैनवस चित्रित किए जिन्होंने उनकी तकनीक में बदलाव का संकेत दिया। एल ट्रायन्फो डे बाको, रवाना होने से ठीक पहले पूरा हुआ, इसे पहले से ही ढोता है — आनंद मनाने वाले सांसारिक और विशिष्ट हैं, रूपक प्रकार नहीं।

The Triumph of Bacchus, also known as Los Borrachos, 1628-29 — The Triumph of Bacchus (*El Triunfo de Baco*), 1628-29 — Prado Museum, Madrid

मैड्रिड लौटने पर, पलासियो डेल बुएन रेटिरो के लिए घुड़सवारी चित्र और युद्ध दृश्य बनाए गए। ला रेंडिशियन डे ब्रेडा (1634-35) शाही चित्रकारी के लिए कुछ असामान्य करता है: विजयी स्पेनिश जनरल पराजित डच कमांडर की ओर झुकता है, जो विजय के बजाय विचार जैसा कुछ दर्शाता है। पृष्ठभूमि में भाले उठते हैं, कसकर समूहित, लेकिन केंद्र में दो आदमियों के बीच का आदान-प्रदान शांत है। उन्होंने दरबार के विदूषकों और बौनों को भी उसी एकाग्र ध्यान से चित्रित किया जो उन्होंने शाही परिवार को दिया — पाब्लो डे वलाडोलिड (लगभग 1635), जिसका 1980 के दशक के बाद पहला बड़ा जीर्णोद्धार मई 2026 में प्राडो में पूरा हुआ, एडुआर्ड माने ने इसे “अब तक की सबसे अद्भुत चित्रकारी” कहा।

The Surrender of Breda, La rendición de Breda, 1634-35 — The Surrender of Breda (*La rendición de Breda*), 1634-35 — Prado Museum, Madrid

1649 से 1651 तक उनकी दूसरी इतालवी यात्रा ने वह उत्पन्न किया जिसे कई लोग पश्चिमी कला में सबसे मनोवैज्ञानिक रूप से सटीक चित्र मानते हैं। रेट्राटो डेल पापा इनोसेंसियो दस, 1650 में रोम में चित्रित, एक ऐसे व्यक्ति को दिखाता है जो जांचे जाने से प्रसन्न नहीं दिखता। रचना लाल पर लाल है — क्रिमसन कुर्सी, स्कार्लेट चोगा, मखमली सतहें — और इसके केंद्र में चेहरा दुर्जेय और बेचैन दोनों है। फ्रांसिस बेकन, 1950 के दशक में इस चित्र को देखकर, अभिव्यक्तिवादी विविधताओं की एक श्रृंखला बनाई जिसने उनके करियर को परिभाषित किया। चित्र में चित्रकारों की एक और पीढ़ी को शक्ति देने के लिए पर्याप्त अनसुलझा आवेश था।

Portrait of Pope Innocent X, 1650, by Diego Velázquez — Portrait of Pope Innocent X (*Retrato del Papa Inocencio X*), 1650 — Galleria Doria Pamphilj, Rome

जब वेलाज़्केज़ ने 1659 में सैंटियागो के आदेश में प्रवेश मांगा, तो वंशावली जांच में एक अप्रत्याशित बाधा आई: स्पेनिश कुलीनता अनिश्चित थी कि चित्रकारी एक सम्मानजनक पेशा है या नहीं। इस प्रक्रिया को पूरा करने से पहले पोप की छूट की आवश्यकता थी। स्पेनिश दरबार के इतिहास में सबसे महत्वपूर्ण चित्रकार को पोप से प्रमाणित कराने की आवश्यकता थी कि उनका पेशा सम्मानजनक है। और जब दरबार इस पर काम कर रहा था, उनकी पेंटिंग्स स्पेन के बाहर लगभग अज्ञात रहीं। 19वीं शताब्दी में प्रभाववादियों ने उनकी खोज की — माने, व्हिस्लर और सार्जेंट ने प्राडो की अलग-अलग तीर्थयात्राएँ कीं। पिकासो ने 1957 में लास मेनिनास पर 44 विविधताएँ चित्रित कीं। यह अंतरराष्ट्रीय प्रतिष्ठा, 1660 से पहले बनाई गई पेंटिंग्स पर आधारित, उनकी मृत्यु के लगभग पूरी तरह बाद में आई।

लास मेनिनास, 1656 में पूरी हुई, पश्चिमी कला में सबसे अधिक विश्लेषित चित्रकारी है। इसमें, वेलाज़्केज़ एक बड़े कैनवस पर खड़ा है, कुछ चित्रित कर रहा है। कैनवस हमसे दूर है। वह जो चित्रित कर रहा है, वह वही तस्वीर हो सकती है जिसे हम देख रहे हैं। इन्फैंटा मार्गारीटा टेरेसा केंद्र में खड़ी है, उसकी सम्माननीय दासियाँ, एक बौना और एक कुत्ता उसके चारों ओर हैं; दूर की दीवार पर एक दर्पण में राजा और रानी के चेहरे लटके हुए हैं, जो पेंटिंग के वास्तविक विषय हो सकते हैं। मिशेल फूको ने 1966 में द ऑर्डर ऑफ थिंग्स की शुरुआत लास मेनिनास के बहु-पृष्ठ विश्लेषण के साथ की जो हल नहीं होता। वेलाज़्केज़ ने वह अनिर्णय 1656 में बनाया।

Las Meninas, 1656, by Diego Velázquez — *Las Meninas*, 1656 — Prado Museum, Madrid

लास हिलांडेरस (लगभग 1657) — कताई करने वाली महिलाएं, अराक्ने की कथा — एक बुनाई कार्यशाला में काम करती महिलाओं को दिखाती है, उनके पीछे एक और दृश्य दिखाई देता है जो पौराणिक या केवल एक और कमरा हो सकता है। स्थानों की परतें, यह सवाल कि कौन सी वास्तविकता सामने है, लास मेनिनास की एक साथी है। वेलाज़्केज़ यह प्रशासनिक कर्तव्यों के बीच, शाही आवासों के आयोजन और राजा के संग्रह के लिए कांस्य मूर्तियों के आदेश के अंतराल में कर रहे थे।

Las Hilanderas, The Spinners, c.1657, by Diego Velázquez — *Las Hilanderas* (The Spinners), c.1657 — Prado Museum, Madrid

उनका निधन मैड्रिड में 6 अगस्त 1660 को हुआ, आइल ऑफ फ़ेज़ेंट्स से लौटने के कुछ ही समय बाद। उनकी पत्नी जुआना चार दिन बाद मर गईं। प्राडो का चल रहा जीर्णोद्धार कार्य — जिसमें मई 2026 में पूरा हुआ पाब्लो डे वलाडोलिड का संरक्षण शामिल है, जिसने पेंटिंग के मूल आयाम और वह स्थानिक संतुलन बरामद किया जिस पर माने ने प्रतिक्रिया दी — लगातार नया डेटा उत्पन्न कर रहा है कि उन्होंने कैसे काम किया। प्रत्येक तकनीकी अध्ययन में पेंट में कुछ पाया जाता है जो प्रभाववाद शब्द के अस्तित्व में आने से पहले बिछाया गया था।

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