Rutger Hauer: हिंसा से डरने वाला अभिनेता, जिसे हॉलीवुड ने खलनायक बनाया

Rutger Hauer

Photo: DWDD / CC BY 3.0, via Wikimedia Commons

जन्म	23 जनवरी 1944 Breukelen, Netherlands
निधन	19 जुलाई 2019 (75)
पेशा	अभिनेता
के लिए जाने जाते हैं	बैटमैन बिगॅन्स, Blade Runner, Sin City
पुरस्कार	गोल्डन ग्लोब · Golden Calf for Best Actor · Golden Calf Culture Prize · Rembrandt Award for Best Actor · Knight of the Order of the Netherlands Lion

Rutger Hauer ने एक इंटरव्यू में कहा था कि हिंसा उन्हें डराती है। उनका जन्म युद्ध के बीच हुआ था, और उनके मुताबिक़ इसी वजह से शांतिवाद की जड़ें उनके भीतर गहरी थीं। उन्हीं वर्षों में हॉलीवुड उन्हें न्यूयॉर्क में खुलेआम घूमते आतंकवादी और रास्ते में आने वाले हर व्यक्ति को मार डालने वाले राही के किरदार के लिए पैसे दे रहा था। जिस दृश्य के लिए दुनिया उन्हें याद करती है, वह बस कुछ पंक्तियों का है: मरता हुआ एक एंड्रॉयड उस आदमी की जान बख़्श देता है, जिसे उसे मारने भेजा गया था, और बारिश में आँसुओं की तरह खो जाने वाले पलों की बात करता है। यह संवाद Hauer ने शूटिंग से पहले की रात ख़ुद दोबारा लिखा था।

उनका जन्म 23 जनवरी 1944 को नीदरलैंड्स के उत्रेख़्त प्रांत के ब्रॉयकेलेन में हुआ, जब देश जर्मन क़ब्ज़े में था। उनके माता-पिता, Arend Hauer और Teunke Mellema, दोनों अभिनेता थे और एम्स्टर्डम में अभिनय का एक स्कूल चलाते थे; Hauer के अनुसार उन्हें अपने चार बच्चों से ज़्यादा अपनी कला की परवाह थी। रचनात्मकता बचाए रखने के लिए उन्हें रूडोल्फ़ श्टाइनर पद्धति वाले स्कूल में भेजा गया, लेकिन 15 साल की उम्र में वे व्यापारिक जहाज़रानी में चले गए और एक साल मालवाहक जहाज़ पर बिताया, जब तक रंग-अंधता ने कप्तान बनने का रास्ता बंद नहीं कर दिया। उन्होंने रात के स्कूल से पढ़ाई पूरी की, कुछ महीनों बाद एम्स्टर्डम की नाट्य अकादमी छोड़ दी, और सेना ने उन्हें युद्धक्षेत्र के चिकित्सा सहायक के रूप में प्रशिक्षित किया। मारने के लिए बने हथियार उठाने से इनकार करके उन्होंने सेना छोड़ दी, नाट्य विद्यालय लौटे और 1967 में स्नातक हुए।

मध्ययुगीन योद्धा पर टेलीविज़न धारावाहिक लिख रहे पटकथा लेखक ने उन्हें मंच पर अभिनय करते देखा। धारावाहिक का निर्देशन Paul Verhoeven ने किया, और Floris ने Hauer को पूरे देश में मशहूर कर दिया। यहीं से वह जोड़ी शुरू हुई जिसने एक दशक तक डच सिनेमा की दिशा तय की। 1973 की Turks fruit, जो Jan Wolkers के उपन्यास पर आधारित थी, उनकी पहली फ़ीचर फ़िल्म थी: एक बेबाक प्रेम-कथा, जिसे सर्वश्रेष्ठ विदेशी भाषा फ़िल्म के ऑस्कर के लिए नामांकन मिला और जो तीस लाख से ज़्यादा दर्शकों के साथ आज भी डच सिनेमा के इतिहास की सबसे बड़ी सफलता है। Verhoeven के साथ उन्होंने Soldaat van Oranje और Spetters भी कीं, दोनों में Jeroen Krabbé उनके साथ थे। पहली फ़िल्म के दौरान उनकी मुलाक़ात उस प्रतिरोध-नायक से हुई, जिसके संस्मरणों पर फ़िल्म बनी थी; वही व्यक्ति Hauer के लिए वह पिता बना जो उन्हें घर में कभी नहीं मिला।

हॉलीवुड को पहले ख़तरा चाहिए था। 1981 की अपनी पहली अमेरिकी फ़िल्म Nighthawks में वे वुल्फ़गार बने, एक बेरहम अंतरराष्ट्रीय आतंकवादी, जिसका पीछा सिलवेस्टर स्टैलोन करते हैं; अमेरिका में टिके रहने के लिए उन्होंने लहजा सिखाने वाले प्रशिक्षक के साथ काम किया। एक साल बाद रिडले स्कॉट ने उन्हें ब्लेड रनर में रॉय बैटी का किरदार दिया: वह कृत्रिम मानव जो अपने रचयिता की खोपड़ी कुचल देता है और फिर बारिश में हैरिसन फोर्ड के निभाए शिकारी को गिरने नहीं देता। पटकथा में बैटी का भाषण लंबा था। Hauer ने उसका ज़्यादातर हिस्सा काट दिया और बारिश में आँसुओं वाली आख़िरी पंक्ति जोड़ दी। उनका नाम आते ही लोग इसी दृश्य को दोहराते हैं।

दशक का बाक़ी हिस्सा योद्धाओं और हत्यारों के बीच बँटा रहा। Ladyhawke में वे Michelle Pfeiffer के साथ शापित योद्धा बने और Verhoeven की पहली अंग्रेज़ी फ़िल्म Flesh and Blood में एक क्रूर भाड़े के सैनिक। The Hitcher में उन्होंने पश्चिमी टेक्सस की सड़कों पर एक युवा ड्राइवर का पीछा किया; रिलीज़ के समय फ़िल्म नहीं चली, पर आज उसे कल्ट फ़िल्म माना जाता है। टेलीविज़न फ़िल्म Escape from Sobibor में उन्होंने नाज़ी मृत्यु शिविर में विद्रोह की अगुवाई करने वाले सोवियत अधिकारी अलेक्ज़ेंडर पेचेर्स्की को निभाया और गोल्डन ग्लोब जीता। Verhoeven ने RoboCop के लिए उनके नाम पर विचार किया, पर पीछे हट गए: Hauer का भारी-भरकम शरीर उस पोशाक में नहीं समाता था।

उनके करियर की आम कहानी इसके बाद के दौर को ढलान कहती है, और वह आधी ही सही है। नब्बे के दशक में गिनीज़ के मज़ाकिया विज्ञापन आए, Buffy the Vampire Slayer में पिशाचों का राजा लोथोस आया, और कम बजट वाली शैली-फ़िल्मों की लंबी क़तार आई। लेकिन यह कहानी उस भूमिका को छोड़ देती है जो उन्हें सबसे अच्छी तरह समझाती है। Ermanno Olmi की La leggenda del santo bevitore में, जिसने 1988 में वेनिस में गोल्डन लायन जीता, Hauer पेरिस के एक बेघर आदमी बने जो एक संत का क़र्ज़ चुकाने की कोशिश करता है, और उनका पूरा अभिनय कोमलता पर टिका था। उनके करियर के सारांशों में यह फ़िल्म शायद ही कभी आती है। हॉलीवुड ने उनके ख़तरनाक रूप का बाज़ार तो बना लिया, पर उनकी कोमलता का क्या करे, यह उसे नहीं सूझा। वह कोमलता इतालवी और डच निर्देशकों, और ब्रिटिश व कनाडाई टेलीविज़न के हिस्से आई।

उन्होंने काम कभी नहीं रोका, और नई सदी ने सहायक भूमिकाओं में उन्हें दूसरी साँस दी। क्रिस्टोफ़र नोलन ने बैटमैन बिगिन्स में उन्हें वेन एंटरप्राइज़ेज़ चलाने वाले अधिकारी की भूमिका दी, और Sin City में वे भ्रष्ट कार्डिनल रोआर्क बने। Hobo with a Shotgun में उन्होंने मुख्य भूमिका निभाई और फिर घर लौटकर De Heineken Ontvoering में शराब-उद्योगपति फ़्रेडी हाइनेकेन का किरदार निभाया, जिसके लिए 2012 में उन्हें सर्वश्रेष्ठ अभिनेता का रेम्ब्रांट पुरस्कार मिला। टेलीविज़न दर्शकों ने उन्हें 2013 और 2014 में ट्रू ब्लड के परी-राजकुमार नायल ब्रिगेंट के रूप में देखा। 2006 में उन्होंने युवा डच फ़िल्मकारों को प्रशिक्षित करने के लिए Rutger Hauer Film Factory शुरू की, जिसके लिए दो साल बाद उन्हें गोल्डन काफ़ सांस्कृतिक पुरस्कार मिला, और 2013 में उन्हें ऑर्डर ऑफ़ द नीदरलैंड्स लायन का नाइट बनाया गया। उनकी आख़िरी उपस्थितियों में से एक 2018 में Jacques Audiard की The Sisters Brothers में कमोडोर की छोटी भूमिका थी।

परदे से बाहर उन्होंने वे विश्वास नहीं छोड़े जो वे फ़ौजी बैरक से लेकर लौटे थे। वे Sea Shepherd Conservation Society के सलाहकार मंडल में रहे और एड्स के बारे में जागरूकता फैलाने के लिए Rutger Hauer Starfish Association की स्थापना की। उनके संस्मरण All Those Moments 2007 में प्रकाशित हुए। स्विस पियानोवादक और कलाकार Heidi Merz से उनकी पहली शादी से बेटी Aysha Hauer हुईं, जो ख़ुद भी अभिनेत्री हैं। Ineke ten Cate से उनकी मुलाक़ात 1968 में हुई और 1985 में दोनों ने चुपचाप शादी कर ली। 19 जुलाई 2019 को 75 वर्ष की आयु में अग्नाशय के कैंसर से फ़्रीसलैंड के बेत्स्टरज़्वाग स्थित उनके घर पर उनका निधन हुआ; अंतिम संस्कार निजी तौर पर हुआ।

उनके काम की मरणोपरांत ज़िंदगी बार-बार उन्हीं कुछ पंक्तियों पर लौटती है। उनकी धर्मपुत्री Sanna Fabery de Jonge ने अभिनेता के अपने घरेलू वीडियो से जो वृत्तचित्र बनाया, Like Tears in Rain, उसका शीर्षक बैटी के भाषण से ही लिया गया है। उस भाषण के आसपास की फ़िल्में जो कहती हैं, वह कम सहज है: डराने के लिए रखा गया एक अभिनेता, जिसकी परदे पर सबसे टिकाऊ छवि दया का एक कृत्य थी, और जिसने अपनी ज़िंदगी का दूसरा हिस्सा किसी बड़ी भूमिका के पीछे भागने के बजाय युवा फ़िल्मकारों को सिखाने में लगाया।