नानी मोरेट्टी: पचास साल का सिनेमा, जहाँ खुद ही कहानी थे

Nanni Moretti

Photo: Georges Biard / CC BY-SA 3.0, via Wikimedia Commons

जन्म	19 अगस्त 1953 Bruneck, Italy
पेशा	फ़िल्म निर्देशक
के लिए जाने जाते हैं	Caro diario, Bianca, The Son's Room
पुरस्कार	पाम डी'ओर · Best Director, Cannes Film Festival · Silver Bear · Special Jury Prize, Venice Film Festival · David di Donatello for Best Film

एक दृश्य है Il sol dell’avvenire में जहाँ नान्नी मोरेट्टी (Nanni Moretti) रात में रोम में एक इलेक्ट्रिक स्कूटर पर सवार होकर हंगेरियन कम्युनिस्टों की भीड़ को एक नृत्य में कोरियोग्राफ करते हैं। यह हास्यास्पद और सटीक और पूरी तरह से विशिष्ट है: एक फिल्मकार जो समझता है कि उनकी सबसे अच्छी कॉमेडी इसलिए काम करती हैं क्योंकि वे एक खास तरह की दहशत से भरी होती हैं। वह हमेशा से जो समझने की कोशिश कर रहे हैं — पाँच दशकों की फिल्मों में जिनमें उन्होंने खुद को अनिच्छा से केंद्र में रखा — वह यह है कि क्या ईमानदारी सिनेमा की प्रदर्शन की भूख को बचा सकती है।

मोरेट्टी का जन्म 1953 की गर्मियों में ब्रुनेक, साउथ टायरॉल में हुआ था, एक लैटिन शिक्षिका और एक दर्शनशास्त्र के प्रोफेसर के पुत्र के रूप में। सिनेमा उनके लिए एक अनौपचारिक रास्ते से आया। रोम में एक किशोर के रूप में, उन्होंने अपना स्टैम्प संग्रह बेचकर एक सुपर 8 कैमरा खरीदा, फिर अगले कुछ साल रोम के अपार्टमेंटों में दोस्तों के साथ शॉर्ट फिल्में बनाने में बिताए। उनकी पहली फीचर फिल्म, Io sono un autarchico, जो 1976 में लगभग कुछ भी नहीं में शूट की गई थी, सुपर 8 सर्किट पर प्रसारित हुई इससे पहले कि कोई इसे कला कहने की सोचता। यह पॉलिश नहीं थी, लेकिन सीधी थी: एक युवा व्यक्ति जो यह समझने की कोशिश कर रहा है कि समझौते पर बनी दुनिया में ईमानदारी से कैसे जिया जाए।

इसके बाद जो आया वह इतालवी सिनेमा के अधिक असामान्य दोहरे जीवनों में से एक था। 1970 के अंत और 1980 के दशक में, मोरेट्टी ने फिल्मों की एक श्रृंखला बनाई — Ecce bombo, Bianca, La messa è finita — ये सभी एक किरदार मिशेल अपिचेल्ला (Michele Apicella) पर केंद्रित थीं: न्यूरोटिक, बहस करने वाला, ऐसी स्थितियों के प्रति प्रतिबद्ध जो सामाजिक जीवन को लगभग असंभव बना देती हैं। La messa è finita ने 1986 में बर्लिनाले में सिल्वर बियर जीता। Palombella rossa ने अपिचेल्ला को वॉटर पोलो पिच पर रखा और उसे राजनीतिक उलझन से घेर दिया। इन फिल्मों को उस युग की इतालवी कॉमेडी से अलग करने वाली बात थी निर्देशक की अपनी कठोरताओं को मजाक में शामिल करने की एक असामान्य इच्छा। कॉमेडी इतनी विशिष्ट थी कि वह इतालवी दर्शकों को वृत्तचित्र जैसी लगती थी।

1993 में Caro diario ने स्वर बदल दिया। तीन प्रसंग — मोरेट्टी वेस्पा पर रोम से होकर, पिएर पाओलो पासोलिनी (Pier Paolo Pasolini) की मृत्यु के स्थान पर जाते हुए; मोरेट्टी द्वीप-दर-द्वीप घूमते हुए; मोरेट्टी लिंफोमा निदान के बाद इतालवी चिकित्सा प्रणाली से निपटते हुए — एक ऐसा मोज़ेक बनाया जो बिल्कुल फिल्म जैसा नहीं लगा। यह एक पत्र के करीब था: इकबालिया, मजेदार, एक अजीब सामाजिक तरीके से गुस्सैल। कान्स ने उन्हें 1994 में सर्वश्रेष्ठ निर्देशक का पुरस्कार दिया। जो हुआ उसका अधिक सटीक वर्णन यह है कि यूरोपीय सिनेमा ने कुछ ऐसा पहचाना जो उसने पहले कभी नहीं देखा था।

2001 में La stanza del figlio अब भी मोड़ है। मोरेट्टी ने एक मनोविश्लेषक की भूमिका निभाई जिसका किशोर बेटा डाइविंग दुर्घटना में मर जाता है, और फिल्म ने कान्स में पाल्मे डी’ओर जीता। इसके बारे में उल्लेखनीय बात यह है कि इसमें मिशेल अपिचेल्ला कहीं नहीं है। पहली बार, मोरेट्टी एक किरदार निभा रहे थे, एक व्यक्तित्व नहीं — और फिल्म जिस शोक का वर्णन करती है वह औपचारिक, स्थापत्यपूर्ण है, जो भाषणों से अधिक खामोशियों से बनी है। जिन्होंने उनके पहले के काम को बहुत आत्मकेंद्रित पाया था वे फिल्म में आए; जो आत्मकेंद्रिता से प्यार करते थे वे इस संयम का क्या बनाएँ, यह निश्चित नहीं थे।

अगले दशक ने दो फिल्में दीं जिन्होंने उनके दृष्टिकोण की सीमाओं को स्पष्ट किया। 2006 में Il caimano सिल्वियो बर्लुस्कोनी (Silvio Berlusconi) का एक सीधा व्यंग्य था — या यूँ कहें कि बर्लुस्कोनी का व्यंग्य बनाने की असंभवता पर एक फिल्म, जो अधिक दिलचस्प विषय है। 2011 में Habemus Papam में मिशेल पिकोली (Michel Piccoli) को एक पोप के रूप में दिखाया गया जो काम का सामना नहीं कर सकता, और मोरेट्टी उस मनोविश्लेषक के रूप में हैं जिसे मदद के लिए लाया गया है। दोनों फिल्मों की उनकी बुद्धिमत्ता के लिए प्रशंसा की गई और उनकी सुरक्षा के लिए हल्की आलोचना की गई। आरोप — कि उनकी राजनीतिक फिल्में उसी क्षण बचाव करती हैं जब प्रतिबद्धता कुछ खर्च करती — ने उनका इतना लंबा पीछा किया है कि इसे गंभीरता से लेना उचित है। उनके रक्षक तर्क देते हैं कि बचाव ही बात है, कि ईमानदार दुविधा दृढ़ विश्वास से अधिक दुर्लभ है। उनके आलोचकों को अस्पष्टता उन तरीकों से आरामदायक लगती है जो उनके शुरुआती काम में नहीं थी।

2015 में Mia Madre के बाद — एक फिल्म जो एक निर्देशक के बारे में है जो अपनी माँ की मृत्यु के दौरान एक फिल्म बना रही है, उनके बाद के कार्यों में सबसे अधिक आत्मकथात्मक, बिना पूरी तरह से कहने के — और 2021 में Tre piani के बाद, Il sol dell’avvenire मेटा-फिल्म क्षेत्र में लौट आई। एक निर्देशक 1956 में रोम में हंगेरियन कम्युनिस्टों के बारे में एक पीरियड फिल्म बना रहा है, जबकि उसका विवाह टूट रहा है और उसका उद्योग उसके चारों ओर बदल रहा है। यह विफलता और लगाव के बारे में एक फिल्म थी जो कई जगहों पर बहुत मजेदार थी। अप्रैल 2025 में, मोरेट्टी को रोम में दिल का दौरा पड़ा। वह ठीक हो गए। Succederà questa notte पर उत्पादन पहले ही शुरू हो चुका था; उनके स्वस्थ होने के दौरान पोस्ट-प्रोडक्शन जारी रहा।

Succederà questa notte — अंग्रेजी में It Will Happen Tonight — का प्रीमियर 5 सितंबर, 2026 को 83वें वेनिस फिल्म फेस्टिवल में हुआ। यह एक प्रेम कहानी है, जो एश्कोल नेवो (Eshkol Nevo) के लघु कथा संग्रह Hungry Heart पर आधारित है, और इसमें लुई गैरेल (Louis Garrel) और जैस्मिन ट्रिन्का (Jasmine Trinca) ने अभिनय किया है। अपने करियर में पहली बार, मोरेट्टी इसमें नहीं हैं। क्या वह सिनेमा जो उन्होंने पाँच दशकों में बनाया — एक ऐसा सिनेमा जो अपने केंद्र में एक विशेष उपस्थिति पर जोर देने के कारण काम करता था — उस अनुपस्थिति को बचा पाएगा, यह सवाल उनकी नई फिल्म पूछती है। एक अन्य परियोजना, Primo viaggio, पहले से ही विकास में है, ऐसा प्रतीत होता है कि फ्रेम से यह प्रस्थान स्थायी हो सकता है।