ब्री लार्सन, ऑस्कर विजेता जिन्होंने एक जैसे किरदारों से बचने के लिए ब्रेक लिया

ब्री लार्सन

Photo: 2d Lt Jessica Cicchetto / Public domain, via Wikimedia Commons

जन्म	1 अक्टूबर 1989 सैक्रामेंटो, कैलिफ़ोर्निया
पेशा	अभिनेत्री, निर्माता और निर्देशक
के लिए जाने जाते हैं	अवेंजर्स: एंडगेम, Room, शांग-ची एंड द लेजेंड ऑफ द टेन रिंग्स
पुरस्कार	सर्वश्रेष्ठ अभिनेत्री के लिए अकादमी पुरस्कार · 2 बाफ्टा · ड्रामा फ़िल्म में सर्वश्रेष्ठ अभिनेत्री के लिए गोल्डन ग्लोब पुरस्कार · स्क्रीन एक्टर्स गिल्ड पुरस्कार · प्राइमटाइम एमी पुरस्कार · लोकार्नो फ़िल्म महोत्सव में सर्वश्रेष्ठ अभिनेत्री · ऑस्कर · गोल्डन ग्लोब · SAG · एमी · Locarno Film Festival Best Actress

महामारी के चलते जब शूटिंग बंद हो गई, तो ब्री लार्सन (Brie Larson) ने वह किया जिसकी गुंजाइश शेल्फ पर ऑस्कर सजा चुके बहुत कम अभिनेताओं को होती है: उन्होंने काम रोक दिया। बाद में उन्होंने बताया कि उनके पास जो पटकथाएँ आ रही थीं, वे सब उसी औरत के अलग-अलग रूप थीं जिसे वह पहले निभा चुकी थीं—वह माँ जो अपने बेटे को एक बंद शेड के भीतर पालती है। उनमें से एक और भूमिका चुनने के बजाय उन्होंने पॉडकास्ट और वीडियो डायरी बनाने में समय लगाया, साथ ही एक वर्चुअल-रियलिटी परियोजना पर काम किया जिसके लिए उन्हें एमी मिला। फिर इसी साल वह अरबों डॉलर की कमाई करने वाली एक फ़िल्म में लौटीं, जिसमें एक राजकुमारी का अपहरण कर उसे बंधक बना लिया जाता है; और आलोचकों ने शिकायत की कि द सुपर मारिओ गैलेक्सी मूवी में रोज़ालिना का काम अपनी बेड़ियों से छटपटाने से ज़्यादा कुछ नहीं था।

उनका करियर बार-बार यही मज़ाक उन्हीं पर करता है—और इसी में यह संकेत भी छिपा है कि उन्होंने इसका जवाब देना कैसे सीखा। हॉलीवुड लार्सन में दबाव झेलने वाली शख़्सियत देखता है। अब वह इस धारणा से बहस करने के बजाय उसे अपना चुकी हैं। Apple TV+ की प्रतिष्ठित सीरीज़, जिसकी ज़िम्मेदारी उन्होंने संभाली, उनकी ही विकसित की हुई परियोजना थी और उन्होंने उसका कार्यकारी निर्माण भी किया। Olivia Colman के साथ हाल ही में शूट की गई FX की सीमित सीरीज़ उन्हें एक संकटग्रस्त परिवार के बीच ले जाती है, और उसमें भी उनका नाम निर्माता के रूप में दर्ज है। अब सवाल यह नहीं है कि उन्हें एक ही तरह की भूमिकाओं में बाँध दिया जाएगा या नहीं, बल्कि यह है कि ऐसा होने पर कलम किसके हाथ में होगी।

उनका जन्म 1 अक्टूबर, 1989 को कैलिफ़ोर्निया के सैक्रामेंटो में ब्रायन सिडोनी देसॉनीए (Brianne Sidonie Desaulniers) के रूप में हुआ था। वह हीथर और सिल्वैन देसॉनीए की बड़ी बेटी हैं; उनके माता-पिता होम्योपैथिक काइरोप्रैक्टर थे और साथ मिलकर क्लिनिक चलाते थे। उनके पिता फ्रैंको-मैनिटोबन हैं और फ्रेंच उनकी पहली भाषा थी; उनके पास अमेरिकी और कनाडाई, दोनों नागरिकताएँ हैं। ज़्यादातर पढ़ाई घर पर हुई। वह शर्मीली थीं और उनके अपने शब्दों में, “नियम-कायदों में बँधी और सीधी-सादी”; परिवार के गैरेज में वह अपने चचेरे भाई-बहनों को कलाकार बनाकर होम वीडियो बनाती थीं। छह साल की उम्र में उन्होंने सैन फ़्रांसिस्को के American Conservatory Theater के प्रशिक्षण कार्यक्रम के लिए ऑडिशन दिया और वहाँ दाख़िला पाने वाली सबसे कम उम्र की छात्रा बनीं।

जब वह सात साल की थीं, उनके माता-पिता का तलाक़ हो गया। उनकी माँ ब्री और उनकी छोटी बहन मिलेन को लेकर लॉस एंजेलिस चली गईं, ताकि बड़ी बेटी अभिनय में काम पाने की कोशिश कर सके। पैसे की तंगी थी। बरबैंक के स्टूडियो इलाक़े के पास उन दिनों को याद करते हुए, जिन्हें वह आज भी प्यार से याद करती हैं, उन्होंने कहा है, “हम एक घटिया-से एक कमरे के अपार्टमेंट में रहते थे, जहाँ बिस्तर दीवार से बाहर निकलता था और हममें से हर एक के पास पहनने के लिए तीन कपड़े थे।” कास्टिंग डायरेक्टर देसॉनीए का उच्चारण ठीक से नहीं कर पाते थे, इसलिए उन्होंने स्वीडिश परदादी के उपनाम लार्सन और बचपन में मिली American Girl गुड़िया कर्स्टन लार्सन से अपना नाम लिया। उनका पहला काम 1998 में The Tonight Show with Jay Leno पर “Malibu Mudslide Barbie” नाम का पैरोडी विज्ञापन था।

किशोरावस्था का ज़्यादातर समय ठुकराए जाने के लंबे सिलसिले में बीता। वह सिटकॉम Raising Dad में नियमित कलाकार थीं और Fox की कॉमेडी Schimmel में उन्हें भूमिका मिली, लेकिन प्रसारण से पहले ही शो रद्द हो गया। उन्होंने पॉप संगीत में भी हाथ आज़माया। Tommy Mottola ने उन्हें Casablanca Records के साथ अनुबंधित किया और 2005 में उनका एल्बम Finally Out of P.E. रिलीज़ हुआ, जिसका नाम एक ऐसी जिम टीचर पर रखा गया था जिन्हें वह पसंद नहीं करती थीं। उनका सिंगल “She Said” MTV के Total Request Live तक पहुँचा और उन्होंने Jesse McCartney के शो की शुरुआत की, फिर भी एल्बम की सिर्फ़ 3,500 प्रतियाँ बिकीं। बाद में उन्होंने कहा, “मैं अपने सारे गाने ख़ुद लिखना चाहती थी और वे इससे डरते थे। मैं स्नीकर्स पहनकर गिटार बजाना चाहती थी, जबकि उन्हें ऊँची एड़ियाँ और हवा में उड़ते बाल चाहिए थे।”

इसके बाद ज़्यादातर भूमिकाएँ बहन, प्रेमिका या तंज़िया किशोरी की थीं—जैसा कि United States of Tara में—हालाँकि कुछ भूमिकाओं ने आगे की दिशा भी दिखाई। एडगर राइट की स्कॉट पिलग्रिम वर्सेस द वर्ल्ड में उन्होंने रॉक स्टार एन्वी ऐडम्स का किरदार निभाया और बैंड Metric के साथ “Black Sheep” गाया। वह इसे अपने करियर का निर्णायक मोड़ कह चुकी हैं और फ़िल्म का कल्ट दर्जा उसकी बॉक्स ऑफ़िस कमाई से कहीं आगे तक कायम रहा। 21 Jump Street ने उस समय तक उन्हें अपने करियर के सबसे बड़े दर्शक-वर्ग के सामने पहुँचाया। लेकिन कैमरे के पीछे उन्होंने जो किया, वह और भी अहम था: 2012 में उन्होंने लघु फ़िल्म The Arm का सह-लेखन और सह-निर्देशन किया, जिसने Sundance में विशेष जूरी पुरस्कार जीता।

डेस्टिन डैनियल क्रेटन की 2013 की फ़िल्म Short Term 12 ने उन्हें करियर की पहली मुख्य भूमिका दी। परेशान किशोरों के समूह-गृह पर बनी इस फ़िल्म में उनकी ग्रेस एक ऐसी सुपरवाइज़र है जो हर संकट को सँभाल सकती है—सिवाय अपने संकट के। यह किरदार एक असली बाल-गृह के कर्मचारियों के साथ बिताए समय से गढ़ा गया था; फ़िल्म का बजट दस लाख डॉलर से भी कम था। The New York Times की मनोहला डार्गिस ने उनके अभिनय को “पूरी तरह विश्वसनीय” कहा और लोकार्नो फ़िल्म फ़ेस्टिवल ने उन्हें सर्वश्रेष्ठ अभिनेत्री का पुरस्कार दिया। निर्देशकों ने उन्हें कहीं ज़्यादा विविध भूमिकाओं की पेशकश करनी शुरू की और उन्होंने अपने बायोडेटा में भरी एक-आयामी प्रेमिकाओं की भूमिकाएँ ठुकरानी शुरू कर दीं।

फिर आई Room। एम्मा डोनोग्यू के उपन्यास पर लेनी अब्राहमसन की इस फ़िल्म में उन्होंने मा की भूमिका निभाई—एक ऐसी युवती जिसे बरसों से बंदी बनाकर रखा गया है और जो अपने अपहरणकर्ता से हुए बेटे को एक बगीचे के शेड में पालती है। फ़िल्म का बड़ा हिस्सा दस बाई दस फ़ुट के सेट में शूट हुआ। भूमिका की तैयारी के लिए लार्सन एक महीने तक अपने अपार्टमेंट में सबसे अलग रहीं, धूप से बचीं, अपना खानपान बदला और यौन शोषण के विशेषज्ञों से बातचीत की। उन्होंने कहा कि मा का किरदार उन्होंने अपनी माँ के अकेले बच्चों को पालने के अनुभव से गढ़ा। बेटे की भूमिका में जैकब ट्रेम्बले के साथ उन्होंने सर्वश्रेष्ठ अभिनेत्री का अकादमी पुरस्कार जीता, साथ ही गोल्डन ग्लोब, BAFTA और Screen Actors Guild पुरस्कार भी अपने नाम किए। बाद में अब्राहमसन ने कहा कि उनके अभिनय-कौशल में “वह दिखावटी तीव्रता नहीं है, जिस पर कभी-कभी सारा ध्यान चला जाता है।”

इसके बाद उन्होंने कई अलग-अलग दाँव आज़माए। गोलीबारी पर आधारित कॉमेडी Free Fire अपनी लागत तक नहीं निकाल पाई; उनकी पहली बड़ी स्टूडियो फ़िल्म Kong: Skull Island ने आधे अरब डॉलर से अधिक कमाए, हालाँकि समीक्षकों के मुताबिक़ उसमें लार्सन के पास करने को बहुत कम था। क्रेटन के साथ उनकी दूसरी फ़िल्म The Glass Castle को ठंडी प्रतिक्रिया मिली और लंबे समय से अटकी हुई म्यूज़िकल Basmati Blues की श्वेत-उद्धारकर्ता वाली कहानी की आलोचना हुई। इन सबके बीच उन्होंने अपनी पहली फ़ीचर फ़िल्म Unicorn Store का निर्देशन किया—एक ऐसी कला-छात्रा की कॉमेडी जो मोहभंग का शिकार है और यूनिकॉर्न के जुनून में डूबी है। फ़िल्म का प्रीमियर टोरंटो में हुआ और बाद में यह Netflix पर आई।

Marvel ने उन्हें शेड से बिल्कुल उलट दुनिया दी। Captain Marvel स्टूडियो की पहली ऐसी फ़िल्म थी जिसकी मुख्य भूमिका एक महिला के पास थी। तैयारी के लिए लार्सन ने नौ महीने तक जूडो, बॉक्सिंग और कुश्ती सीखी और Nellis Air Force Base का दौरा किया। यह दुनिया भर में एक अरब डॉलर से ज़्यादा कमाने वाली पहली महिला-केंद्रित सुपरहीरो फ़िल्म बनी। वह अवेंजर्स: एंडगेम में अपना हिस्सा पहले ही शूट कर चुकी थीं, जो कुछ समय के लिए अब तक की सबसे ज़्यादा कमाई करने वाली फ़िल्म बन गई।

केप ने उन्हें निशाना भी बनाया, लेकिन यहाँ प्रचलित कहानी कुछ ज़्यादा ही साफ़-सुथरी है। एक रूप में लार्सन ऑनलाइन ट्रोल्स की शिकार हैं; दूसरे में वह ऐसी अभिनेत्री हैं जिन्होंने ख़ुद अपने लिए विरोध मोल लिया। दोनों बातों के पक्ष में तथ्य हैं। 2018 के Crystal + Lucy Awards में उन्होंने फ़िल्म समीक्षकों के बीच विविधता की कमी पर सवाल उठाए और Sundance तथा टोरंटो में कम प्रतिनिधित्व वाले पत्रकारों के लिए कोटा घोषित किया। 2019 के एक इंटरव्यू में उन्होंने कहा कि फ़िल्मों को कवर करने वाले आलोचक और पत्रकार “बहुत बड़ी तादाद में श्वेत पुरुष” हैं, और Captain Marvel के Rotten Tomatoes पेज पर जानबूझकर नकारात्मक समीक्षाओं की बाढ़ आ गई। वह उन शुरुआती अभिनेताओं में भी थीं जिन्होंने अपने अनुबंधों में समावेशी कलाकारों की शर्त शामिल की। 2023 में सीक्वल द मार्वल्स बॉक्स ऑफ़िस पर नाकाम रही। Marvel ने 18 दिसंबर को रिलीज़ होने वाली Avengers: Doomsday के लिए उन्हें कलाकारों में शामिल करने की घोषणा नहीं की है। जब Entertainment Tonight ने पूछा कि कैरल डैनवर्स कहाँ होंगी, तो उन्होंने जवाब दिया, “अरे, आप जानते हैं कि मैं इस बारे में बात नहीं कर सकती। अच्छी कोशिश थी।” 2025 तक वह सार्वजनिक रूप से राजनीति पर बात करने के लिए भी काफ़ी कम इच्छुक हो गई थीं।

महामारी के दौरान लिया गया विराम ख़ाली नहीं था। उन्होंने वैन जोन्स के The Messy Truth VR Experience के एक एपिसोड का निर्माण किया और उसमें नज़र आईं; इस कार्यक्रम ने उत्कृष्ट इंटरैक्टिव कार्यक्रम का प्राइमटाइम एमी जीता। उन्होंने Disney+ की डॉक्यूमेंट्री सीरीज़ Growing Up बनाई, निर्देशित की और उसकी मेज़बानी की। अभिनय में लौटने पर उन्होंने पहले फ़ास्ट X में टेस की छोटी-सी भूमिका की और फिर उस परियोजना पर काम किया जिसकी शुरुआत से ही कमान उनके हाथ में थी: उन्होंने निर्माता ली आइज़ेनबर्ग को बोनी गार्मस के उपन्यास लेसन्स इन केमिस्ट्री को रूपांतरित करने के लिए चुना और कार्यकारी निर्माता के रूप में इस पर दो साल लगाए। 1960 के दशक की रसायनशास्त्री एलिज़ाबेथ ज़ॉट के रूप में, जो टीवी कुकिंग शो को विज्ञान की कक्षा में बदल देती है, उन्हें प्राइमटाइम एमी और गोल्डन ग्लोब के लिए नामांकन मिला।

इसके बाद रंगमंच की बारी आई। जनवरी 2025 में उन्होंने सोफ़ोक्लीज़ के नाटक Elektra से मंच पर शुरुआत की। इसका अनुवाद ऐन कार्सन ने किया था और निर्देशन डैनियल फ़िश का था। नाटक पहले Theatre Royal Brighton में हुआ और फिर लंदन के Duke of York’s Theatre में ग्यारह हफ़्तों तक चला; कलाकारों में स्टॉकर्ड चैनिंग भी थीं। इस भूमिका के लिए लार्सन ने अपना सिर मुंडवाया और कहा कि वह “ऐसे दर्शकों के सामने अभिनय करना चाहती थीं जो अपने फ़ोन पर न हों।” समीक्षाएँ कठोर थीं: Evening Standard ने प्रस्तुति को “समझ से परे, थका देने वाली” कहा, हालाँकि उनके अभिनय में “कड़वाहट, नाराज़गी और हताशा की कई परतों” की तारीफ़ की। The New York Times को उनका अभिनय “एक ही सुर में” लगा। उसी साल वह The Bear के चौथे सीज़न में फ़्रैंसी फ़ाक के रूप में भी दिखीं—एक ऐसा किरदार जिसका ज़िक्र दूसरे सीज़न से होता रहा था, लेकिन जो पहली बार सामने आकर शुगर बेरज़ाटो से भिड़ता है। उन्होंने शेफ़ कोर्टनी मैकब्रूम के साथ रसोई की किताब Party People भी प्रकाशित की।

1 अप्रैल, 2026 को रिलीज़ हुई द सुपर मारिओ गैलेक्सी मूवी में उन्होंने लूमा की संरक्षक रोज़ालिना का किरदार निभाया, जो आगे चलकर प्रिंसेस पीच की बड़ी बहन निकलती है। फ़िल्म ने दुनिया भर में 1.013 अरब डॉलर कमाए—वीडियो गेम पर आधारित फ़िल्मों में अपनी पिछली कड़ी के बाद यह दूसरी सबसे बड़ी कमाई थी। लेकिन इसमें लार्सन के हिस्से को लेकर समीक्षक कम उदार रहे। Gizmodo ने लिखा कि अपनी क़ैद के दौरान कराहने के अलावा लार्सन को “मुश्किल से कुछ ही संवाद मिलते हैं।” हालाँकि, गेम में रोज़ालिना की मूल आवाज़ देने वाली मर्सिडीज़ रोज़ ने उनके अभिनय की तारीफ़ की और कहा कि उन्हें स्क्रीन पर और समय मिलना चाहिए था।

आगे की परियोजनाएँ दिखाती हैं कि वह फिर से चुनौतीपूर्ण सामग्री चुन रही हैं। डेनिश सीरीज़ Ulven kommer से सारा ट्रेम ने FX के लिए Cry Wolf बनाई है। इसमें लार्सन अप्रैल नाम की उस माँ की भूमिका में हैं जिसकी किशोर बेटी दुर्व्यवहार का आरोप लगाती है, जबकि Olivia Colman केस सँभालने वाली सोशल वर्कर कैथ का किरदार निभाती हैं। इसकी शूटिंग फ़रवरी से मई 2026 के बीच टोरंटो में हुई और प्रीमियर की तारीख़ अभी तय नहीं है। सोनी ने ब्रायन डफ़ील्ड की पटकथा पर JT मोलनर के निर्देशन में बनी जीव-आधारित हॉरर फ़िल्म Skeletons की रिलीज़ 4 जून, 2027 तय की है। Paramount ने रेबेका सर्ल के उपन्यास पर हैरी ब्रैडबियर की फ़िल्म One Italian Summer को 12 मई, 2028 के लिए तय किया है। इसमें लार्सन कैटी की भूमिका निभाने के साथ कार्यकारी निर्माता भी हैं। वह Lily Collins, Jack Quaid और Henry Golding के साथ Amazon MGM की कॉमेडी Close Personal Friends में भी हैं। 2019 में Netflix के साथ हुई Lady Business की डील के बाद से कोई ख़बर नहीं आई है। यह उन दो संस्थापकों की सच्ची कहानी है जिन्होंने गंभीरता से लिए जाने के लिए एक पुरुष साझेदार की कल्पना की थी।

वह अपनी निजी ज़िंदगी के बारे में अब भी सतर्क रहती हैं और असहज करने वाले सवालों के जवाब देने से बचती हैं। उनका कहना है कि निजता उन्हें बिल्कुल अलग-अलग भूमिकाओं में खो जाने का मौक़ा देती है। 2016 से 2019 तक उनकी Phantom Planet बैंड के ऐलेक्स ग्रीनवाल्ड से सगाई रही। इसी महीने वह 37 साल की हुईं। आगे की परियोजनाओं में सबसे अहम बात किसी भूमिका का नाम नहीं, बल्कि क्रेडिट में दर्ज ज़िम्मेदारी है: Cry Wolf और One Italian Summer में दबाव झेलने वाली महिला उन लोगों में भी शामिल है जो उन्हें बना रहे हैं।