एलेन बर्स्टिन: वह अभिनेत्री जिसे हॉलीवुड नहीं भुला सका

Ellen Burstyn

Photo: David Shankbone / CC BY 3.0, via Wikimedia Commons

जन्म	7 दिसंबर 1932 Detroit, Michigan, United States
पेशा	अभिनеत्री
के लिए जाने जाते हैं	इंटरस्टेलर, Requiem for a Dream, शैतानी रात
पुरस्कार	ऑस्कर · टोनी · 2 एमी · गोल्डन लायन (लाइफटाइम अचीवमेंट)

यह करियर किसी भी पारंपरिक आकलन के हिसाब से अस्तित्व में नहीं होना चाहिए था। जब वह न्यूयॉर्क के रंगमंच और टेलीविजन में अपनी पहचान बना रही थीं, तब एलेन बर्स्टिन (Ellen Burstyn) ने उस व्यावहारिकता के साथ अपनी सीमा का आकलन किया था, जो उन महिलाओं को देखकर आती है जो उद्योग से गायब हो चुकी थीं, और उन्हें विश्वास था कि यही हश्र उनका भी होना है। वह अंत नहीं आया। इसके बजाय जो आया, वह था द लास्ट पिक्चर शो के लिए ऑस्कर नामांकन, एलिस डज़न्ट लिव हियर एनीमोर के लिए जीत, ब्रॉडवे पर सेम टाइम, नेक्स्ट ईयर के लिए टोनी, और फिर, पचास साल बाद, वेनिस में लाइफटाइम अचीवमेंट के लिए गोल्डन लॉयन — और मंच पर ऐसा रोना जिसे कोई भी पेशेवर संयम नहीं रोक सकता।

उनका जन्म 7 दिसंबर, 1932 को डेट्रॉइट, मिशिगन में एडना राय गिल्लूली (Edna Rae Gillooly) के रूप में हुआ था, एक ऐसे परिवार में जिसने उन्हें जल्दी सिखा दिया कि सुरक्षा अस्थायी होती है और पुनर्निमाण ही उत्तरजीविता है। उनके माता-पिता का तलाक तब हुआ जब वह छोटी थीं; उनके सौतेले पिता दुर्व्यवहार करते थे; उन्होंने स्नातक करने से पहले कैस टेक्निकल हाई स्कूल छोड़ दिया। फिर जो हुआ वह कई ज़िंदगियों की एक श्रृंखला थी जिसे ज़्यादातर लोग क्रमिक रूप से जीते हैं और उन्होंने संकुचित कर दिया: टेक्सास में केरी फ्लिन (Kerri Flynn) के मंच नाम से नर्तकी, न्यूयॉर्क में मॉडल, 1950 के दशक के मध्य में द जैकी ग्लीसन शो में एलेन मैकरे (Ellen McRae) नाम से छोटी भूमिकाएँ, और फिर, धीरे-धीरे, रंगमंच। उन्होंने 1967 में अपना उपनाम बदलकर बर्स्टिन कर लिया — जो उनके दूसरे और तीसरे पतियों के नामों का संयोजन था — उस समय तक वह एक दशक से अधिक समय से मामूली पहचान और अधिकतम गुमनामी के साथ पेशेवर रूप से काम कर चुकी थीं।

परिवर्तन 1970 के दशक की शुरुआत में उन सहयोगों की एक श्रृंखला के माध्यम से आया जो उस दशक में अमेरिकी सिनेमा को परिभाषित करने वाले थे। पीटर बोगदानोविच (Peter Bogdanovich) ने उन्हें 1971 में द लास्ट पिक्चर शो में कास्ट किया — एक ऐसी भूमिका जिसने उन्हें पहला ऑस्कर नामांकन दिलाया और, अधिक महत्वपूर्ण बात, उन निर्देशकों का ध्यान आकर्षित किया जो यह बदल रहे थे कि हॉलीवुड कैसा दिख सकता है। दो साल बाद, विलियम फ्रीडकिन (William Friedkin) ने उन्हें द एक्सोरसिस्ट में क्रिस मैकनील (Chris MacNeil) के रूप में कास्ट किया, जो एक प्रेत-ग्रस्त बच्चे की माँ थी, एक ऐसी भूमिका जिसमें उन्हें एक ऐसी फिल्म को संभालना था जिसे अपने दर्शकों को अस्थिर करने के लिए डिज़ाइन किया गया था। प्रोडक्शन के दौरान एक स्टंट में उनकी रीढ़ की हड्डी में स्थायी चोट लग गई। अकादमी ने उन्हें नामांकन दिया। जो उसने उन्हें नहीं दिया, वह था उस फिल्म के लिए पुरस्कार, जो अधिकांश आकलनों के अनुसार, उनके प्रदर्शन पर उतना ही टिका था जितना कि किसी विशेष प्रभाव पर।

मार्टिन स्कॉर्सेसे (Martin Scorsese) की 1974 की एलिस डज़न्ट लिव हियर एनीमोर अलग शर्तों के साथ आई। बर्स्टिन ने सर्वश्रेष्ठ अभिनेत्री का अकादमी पुरस्कार जीता, जो उन हॉरर फिल्मों से बिल्कुल अलग था जिनके लिए वह जानी जाती थीं — अस्त-व्यस्त, मज़ाकिया, दृढ़ निश्चयी, आत्म-जागरूक उन तरीकों से जो 1970 के दशक का हॉलीवुड शायद ही कभी अपनी प्रमुख अभिनेत्रियों को होने देता था। उसी वर्ष, उन्होंने ब्रॉडवे पर सेम टाइम, नेक्स्ट ईयर में डोरिस की भूमिका निभाई, और सर्वश्रेष्ठ अभिनेत्री का टोनी पुरस्कार जीता। किसी अन्य कलाकार ने एक ही कैलेंडर वर्ष में एक प्रमुख अभिनय श्रेणी में ऑस्कर और टोनी दोनों नहीं जीते थे। यह रिकॉर्ड अक्सर उद्धृत किया जाता है। यह वास्तव में एक ऐसे कलाकार का वर्णन करता है जो एक साथ दो अलग-अलग विधाओं की अधिकतम क्षमता पर काम कर रहा है।

उसके बाद के दशकों ने उस विशेष ऊंचाई को बनाए नहीं रखा — कुछ ही करियर ऐसा कर पाते हैं — लेकिन उन्होंने उन्हें कभी गायब नहीं होने दिया। 1980 में रिसरेक्शन ने उन्हें चौथा ऑस्कर नामांकन दिलाया। टेलीविजन ने 1980 के दशक में एमी नामांकन प्रदान किए। फिर 2000 में डैरेन अरोनोफ़्स्की (Darren Aronofsky) की रिक्विम फॉर अ ड्रीम के साथ आलोचनात्मक पुनर्खोज आई, जिसमें उन्होंने सारा गोल्डफार्ब (Sara Goldfarb) की भूमिका निभाई, जो एक विधवा, अकेली महिला है जिसकी डाइट पिल्स की लत उसे एक ऐसी प्रणाली की व्यवस्थित क्रूरता से नष्ट कर देती है जिसके पास उसे देने के लिए कुछ नहीं बचा है। इस प्रदर्शन ने पाँचवाँ ऑस्कर नामांकन अर्जित किया और उन्हें दर्शकों की उस पीढ़ी से परिचित कराया जो उनकी पहली चोटी के बाद पैदा हुई थी। इसने उन्हें अरोनोफ़्स्की से भी परिचित कराया — वह 2006 में द फाउंटेन के लिए लौटीं।

बर्स्टिन के करियर का एक सुविधाजनक संस्करण है जो इसे एक उदार उद्योग द्वारा पुरस्कृत दृढ़ता की कहानी के रूप में प्रस्तुत करता है। अधिक सटीक संस्करण में यह तथ्य शामिल है कि चालीस से अधिक उम्र की महिलाओं के लिए उद्योग की भूख के लिए सबसे पहले उस दृढ़ता की आवश्यकता होती है, और उन्होंने यह स्पष्ट रूप से कहा है। उन्होंने चालीस साल की उम्र में अपने करियर के समाप्त होने की उम्मीद करने और यह देखकर आश्चर्यचकित होने का वर्णन किया है कि ऐसा नहीं हुआ। वह जिसे एक चमत्कार के रूप में देखती हैं, वह दूसरे कोण से एक संरचनात्मक समस्या थी जिसे वह संयोग से बच गईं। उद्योग जो ऐतिहासिक रूप से अपनी अभिनेत्रियों को अधेड़ उम्र के पहले संकेत पर त्याग देता है, उसने इस एक को गलत समझा — आंशिक रूप से क्योंकि एक निश्चित स्तर की प्रतिभा को अनदेखा करना बहुत महंगा हो जाता है, भले ही उसे अनदेखा करने की इच्छा मौजूद हो।

देर से करियर में संचय जारी रहा: दो एमी जीत — 2009 में लॉ एंड ऑर्डर: स्पेशल विक्टिम्स यूनिट के लिए और 2013 में पॉलिटिकल एनिमल्स के लिए — 2014 में क्रिस्टोफर नोलन (Christopher Nolan) की इंटरस्टेलर में भूमिकाएँ, और फिर 2020 में कोर्नेल मुंड्रुक्ज़ो (Kornél Mundruczó) की पीसेस ऑफ़ अ वूमन, जिसने एक नया कामकाजी रिश्ता शुरू किया। उस रिश्ते ने प्लेस टू बी का निर्माण किया, जिसका विश्व प्रीमियर सितंबर 2026 में वेनिस में प्रतियोगिता से बाहर हुआ: बर्स्टिन ताइका वैतिति (Taika Waititi) के साथ, एक खोए हुए रेसिंग कबूतर को वापस करने के लिए शिकागो से न्यूयॉर्क शहर की यात्रा करने वाली एक व्यावहारिक महिला ब्रुक (Brooke) की भूमिका निभाती हैं। साथ ही, मैगी गिलेनहाल (Maggie Gyllenhaal) की लघु फिल्म फ्लेश इम्पैक्ट का प्रीमियर उसी फिल्म समारोह में बर्स्टिन के साथ एक सौ साल की उम्र में मर्लिन मुनरो (Marilyn Monroe) के रूप में हुआ।

उन्हें 7 सितंबर, 2026 को लाइफटाइम अचीवमेंट के लिए गोल्डन लॉयन मिला। वेनिस के कलात्मक निर्देशक ने उन्हें दुर्लभ तीव्रता और सच्चाई की अभिनेत्री बताया। वह रो पड़ीं। बर्स्टिन ने सूफ़ीवाद के अपने अभ्यास का वर्णन किया है — उन्होंने एक सूफी शिक्षक से हदिया (Hadiya) नाम प्राप्त किया — उस अनुशासन के रूप में जिसने उन्हें उन वर्षों में केंद्रित रखा जब दिशा स्पष्ट नहीं थी। स्रोत जो भी हो, परिणाम एक कामकाजी करियर है जो अब सत्तर साल से अधिक का है, प्लेस टू बी व्यापक रिलीज़ की प्रतीक्षा कर रही है और यह सवाल कि आगे क्या होगा, तिरानवे साल की उम्र में भी, एक खुला प्रश्न है।