Yeon Sang-ho: ट्रेन टू बुसान के निर्देशक, जो बार-बार कम बजट की फ़िल्मों पर लौटते हैं

Yeon Sang-ho

Photo: John Sears / CC BY-SA 4.0, via Wikimedia Commons

जन्म	25 दिसंबर 1978 Seoul, South Korea
पेशा	फ़िल्म निर्देशक और पटकथा लेखक
के लिए जाने जाते हैं	ट्रेन टू बुसान, Colony, Peninsula
पुरस्कार	Directors Guild of Korea Award for Best Director, Busan International Film Festival · NETPAC Award, Busan International Film Festival · Best Animated Feature Film, Sitges Film Festival · Yu Hyun-mok Film Arts Award, Buil Film Awards · Baeksang पुरस्कार · Fangoria Chainsaw Award for Best Foreign-Language Film · Prime Minister's Commendation, Korean Popular Culture and Arts Awards

येओन सांग-हो (Yeon Sang-ho) एक साथ दो तरह का करियर संभालते हैं, और दोनों की राहें शायद ही कभी मिलती हैं। एक तरफ़ वह निर्देशक हैं जिन्होंने सियोल से निकलने वाली तेज़ रफ़्तार ट्रेन में ज़ॉम्बी का प्रकोप दिखाया, अपनी फ़िल्म दुनिया के ज़्यादातर हिस्सों तक पहुँचाई और अब एक ही साल में कोरियाई और जापानी स्टूडियो के लिए Netflix सीरीज़ लिखते हैं। दूसरी तरफ़ वह ऐनिमेटर हैं, जिन्होंने बुलिंग झेलते स्कूली लड़कों और गाँव के ठगों को ऐसे बजट में चित्रित किया, जो किसी स्टूडियो सेट पर एक हफ़्ते के खानपान का खर्च भी न उठा पाए। हर कुछ साल में उनका यही दूसरा रूप पहले वाले को फिर से ड्रॉइंग टेबल तक खींच लाता है। उनका काम बार-बार यही सवाल उठाता है कि इन दोनों में से कौन किसका खर्च उठा रहा है।

उन्होंने फ़िल्म स्कूल से शुरुआत नहीं की। येओन ने अपने शहर सियोल की संगम्यंग यूनिवर्सिटी में पश्चिमी चित्रकला की पढ़ाई की और फिर स्वतंत्र ऐनिमेशन की दुनिया में आए, जहाँ उन्होंने छोटी फ़िल्मों के लिए एक छोटा स्टूडियो, Studio Dadashow, शुरू किया। उनकी एक फ़िल्म, The Hell: Two Kinds of Life, ने Short Shorts Film Festival Asia में Asian Ghost Award जीता और उसमें उस विचार का बीज था, जिस पर वह बरसों बाद Hellbound के साथ लौटे।

क्रिसमस के दिन 1978 में सियोल में जन्मे येओन 32 साल के थे, जब 2004 में स्थापित Studio Dadashow ने उनकी पहली फ़ीचर फ़िल्म पूरी की। The King of Pigs पर क़रीब $150,000 खर्च हुए। इसमें दो ऐसे पुरुषों की कहानी है जो उनमें से एक के अपनी पत्नी की हत्या करने के बाद मिलते हैं और अपने स्कूल के दिनों को याद करते हैं—जब दबंग लड़कों को वे “कुत्ते” कहते थे और ख़ुद उनके नीचे “सूअर” माने जाते थे। फ़िल्म ने 2011 के Busan International Film Festival में तीन पुरस्कार जीते, जिनमें सर्वश्रेष्ठ निर्देशक का Directors Guild of Korea पुरस्कार भी था। 2012 में यह वयस्कों के लिए बनी पहली कोरियाई ऐनिमेटेड फ़िल्म बनी, जिसे Cannes में Directors’ Fortnight के तहत दिखाया गया। इसके बाद 2013 में The Fake आई—एक मरते हुए गाँव को निशाना बनाने वाले धोखेबाज़ चर्च पर बनी और भी ग़ुस्सैल फ़िल्म—जिसने Sitges में सर्वश्रेष्ठ ऐनिमेटेड फ़ीचर का पुरस्कार जीता। दोनों फ़िल्में क्रूरता को ऐसी व्यवस्था के रूप में दिखाती हैं, जिसे आम लोग लगातार चलाते रहते हैं; यह धारणा उनके बाद के काम से कभी अलग नहीं हुई।

फिर आई ट्रेन। उनकी पहली लाइव-एक्शन फ़िल्म ट्रेन टू बुसान का प्रीमियर 2016 में Cannes के Midnight Screenings खंड में हुआ और दक्षिण कोरिया में इसके 11.56 मिलियन टिकट बिके। यह दस मिलियन का आँकड़ा पार करने वाली पहली कोरियाई ज़ॉम्बी फ़िल्म थी। इसका असली ख़तरा संक्रमित लोगों से कम और उस यात्री से ज़्यादा था, जो ख़ुद को बचाने के लिए स्वस्थ लोगों को डिब्बे से बाहर ही रोक देता है। उसी गर्मियों में उन्होंने Seoul Station भी रिलीज़ की, जो ऐनिमेटेड फ़िल्म थी और प्रकोप से पहले की रात की कहानी कहती थी। Baeksang Arts Awards ने 2017 में उन्हें सर्वश्रेष्ठ नए निर्देशक का पुरस्कार दिया—चार फ़ीचर फ़िल्में बना चुके व्यक्ति के लिए यह कुछ अजीब-सा सम्मान था।

इसके बाद के सालों में आज़माइश हुई कि यह फ़ॉर्मूला कितना आगे तक खिंच सकता है। सुपरहीरो कॉमेडी Psychokinesis के बाद Peninsula आई, जो ट्रेन टू बुसान की अगली कड़ी थी। 2020 में इसे ऐसे Cannes Official Selection का दर्जा मिला, जिसका फ़ेस्टिवल कभी हुआ ही नहीं। महामारी के बीच रिलीज़ के पहले दिन इसे 350,000 दर्शकों ने देखा और दुनिया भर में इसने क़रीब $42.7 million की कमाई की। आँकड़े बड़े हुए, लेकिन उनकी प्रतिष्ठा के मुक़ाबले हासिल कम रहा।

स्ट्रीमिंग ने उन्हें काम का दूसरा इंजन दिया। कलाकार चोई ग्यू-सेक (Choi Gyu-seok) के साथ अपनी ही वेबटून पर बनाई सीरीज़ Hellbound का प्रीमियर 2021 में Toronto International Film Festival में हुआ और Netflix पर शुरुआती प्रसारण के दौरान यह सबसे ज़्यादा देखी गई गैर-अंग्रेज़ी सीरीज़ बन गई। JUNG_E, एक ऐसी विज्ञान-कथा फ़िल्म जिसमें एक सैनिक के दिमाग़ की क्लोनिंग करके उसे लड़ाकू AI में बदला जाता है, 2023 में Netflix की वैश्विक फ़िल्म चार्ट में पहले स्थान पर पहुँची। यह कांग सू-योन (Kang Soo-yeon) की आख़िरी फ़िल्म भी बनी, जिनका रिलीज़ से पहले निधन हो गया था। अगले साल पैरासाइट: द ग्रे 34 देशों में चार्ट में शीर्ष पर रही। उन्होंने दूसरे निर्देशकों के लिए The Cursed, Monstrous और The Bequeathed भी लिखीं। जुलाई 2026 में उनका काम समुद्र पार पहुँचा: 1960 की जापानी फ़िल्म का आठ कड़ियों वाला Toho और Netflix रीबूट ह्यूमन वेपर, जिसमें शुन ओगुरी (Shun Oguri) और यू आओई (Yu Aoi) हैं, येओन के लेखक और कार्यकारी निर्माता के रूप में नाम के साथ रिलीज़ हुआ।

काम की इस रफ़्तार की एक क़ीमत है, और समीक्षक अब उसे नाम देने लगे हैं। JUNG_E को लेकर आलोचकों की राय बँटी रही। वहीं पादरी और जासूस की एक ही लापता-व्यक्ति मामले में उलझने की कहानी पर बनी उनकी 2025 की Netflix थ्रिलर Revelations: खुलासे की रफ़्तार और कमज़ोर किरदारों को लेकर शिकायतें आईं—यहाँ तक कि रयू जुन-योल (Ryu Jun-yeol) के मुख्य अभिनय की तारीफ़ करने वालों ने भी ऐसी आपत्तियाँ उठाईं। सबसे तीखी टिप्पणी इस सितंबर में Toronto से आई, जहाँ Screen Daily ने लिखा कि Paradise Lost “अपनी संभावित रूप से उकसाने वाली मूल अवधारणा का पूरा लाभ उठाने जितनी सूझ-बूझ नहीं दिखाती।” ढर्रा साफ़ है: येओन अपने समय की बेचैनी को जल्दी पहचान लेते हैं, लेकिन उसे सँभाल सकने वाली कहानी गढ़ने में पीछे रह जाते हैं। विचार पटकथाओं की क्षमता से तेज़ी से आते हैं।

जब जवाब आता है, तो कम खर्च में आता है। उनके ही 2018 के ग्राफ़िक उपन्यास से बनी The Ugly की शूटिंग तीन हफ़्तों में क़रीब 200 million won के बजट पर हुई, जिसमें दल के लगभग बीस लोग थे। पार्क जोंग-मिन (Park Jeong-min) इसमें बेटे और उसके दृष्टिबाधित पिता—जो मुहरें उकेरने का काम करते हैं—के युवा रूप, दोनों की भूमिका निभाते हैं। कहानी को आगे बढ़ाने वाली माँ के अवशेषों का कभी चेहरा नहीं दिखता। येओन ने कहा कि यह कहानी अपनी जड़ों को लेकर उनके निजी लगाव से निकली: “इससे मेरे मन में यह सवाल उठा कि 1970 के दशक में कोरिया के तेज़ी से आधुनिकीकरण के दौरान क्या-क्या खोया गया और किसका शोषण हुआ।” फ़िल्म का प्रीमियर 2025 में Toronto में हुआ, अपने देश में इसके दस लाख से ज़्यादा टिकट बिके और येओन को निर्देशन व पटकथा के लिए Blue Dragon पुरस्कारों के नामांकन मिले। चौदह साल और एक फ़्रैंचाइज़ी बाद, बजट फिर The King of Pigs जितना ही था।

2026 में ये दोनों रूप पूरी रफ़्तार से काम करते दिखते हैं। जून जी-ह्यून (Jun Ji-hyun), कू क्यो-ह्वान (Koo Kyo-hwan) और जी चांग-वूक (Ji Chang-wook) अभिनीत वायरस थ्रिलर Colony में संक्रमितों के विकसित होते जाने के बीच एक इमारत में फँसे जीवित बचे लोगों की कहानी है। इसका प्रीमियर Cannes में उसी Midnight खंड में हुआ, जहाँ एक दशक पहले ट्रेन टू बुसान दिखाई गई थी। येओन ने इसे “अब तक बनाई मेरी सबसे व्यावसायिक फ़िल्म” कहा, और बाज़ार ने भी इसकी पुष्टि की: 21 मई को रिलीज़ होने के बाद दूसरे सप्ताहांत तक इसके तीन मिलियन से ज़्यादा टिकट बिक चुके थे और इसे 120 से अधिक क्षेत्रों के लिए पहले ही बेच दिया गया था। ओ सेओंग-उन (Oh Seong-eun) के उपन्यास Black Inferno पर आधारित Paradise Lost में JUNG_E से मशहूर किम ह्यून-जू (Kim Hyun-joo) एक ऐसी माँ की भूमिका में हैं, जो अपने लापता बेटे की आभासी प्रतिकृति के साथ नौ साल बिताती है—जब तक कि असली बेटा दरवाज़े से वापस नहीं आ जाता। 13 सितंबर को Toronto में प्रीमियर और Busan में गाला स्क्रीनिंग के बाद, यह 21 अक्टूबर को CJ Entertainment के ज़रिए दक्षिण कोरियाई सिनेमाघरों में रिलीज़ होगी। उत्तर अमेरिका के वितरण अधिकार Well Go USA के पास हैं।

कैलेंडर आगे बढ़ता रहता है। Colony 4 नवंबर को Tokyo International Film Festival का समापन करेगी, और Netflix ने 2027 के लिए Parasyte: TAMIYA तय की है। येओन ने इसे विकसित किया और सह-लेखन किया है। यह जापानी स्पिन-ऑफ़ मूल मंगा के उस परजीवी पर केंद्रित है, जो एक स्कूली शिक्षक पर क़ब्ज़ा कर लेता है; इस भूमिका में शिओली कुत्सुना (Shioli Kutsuna) हैं। Toronto की समीक्षाओं के बाद कोरियाई दर्शक Paradise Lost को कितना पसंद करते हैं, इससे उनके बॉक्स ऑफ़िस के बारे में कम और इस बारे में ज़्यादा पता चलेगा कि अगले छोटे बजट की फ़िल्म के लिए येओन सांग-हो का कौन-सा रूप सामने आएगा।