Glenn Close: आठ ऑस्कर हार के बावजूद काम में डटी रहने वाली अभिनेत्री

Glenn Close

Photo: Georges Biard / CC BY-SA 3.0, via Wikimedia Commons

जन्म	19 मार्च 1947 ग्रीनविच, कनेक्टिकट, संयुक्त राज्य अमेरिका
पेशा	अभिनेत्री
के लिए जाने जाते हैं	गार्डियन्स ऑफ द गैलेक्सी: ब्रह्मांड के बॉस, टारज़न, What Happened to Monday
पुरस्कार	3 टोनी पुरस्कार · 2 प्राइमटाइम एमी पुरस्कार · गोल्डन ग्लोब पुरस्कार · स्क्रीन एक्टर्स गिल्ड पुरस्कार

करीब आधी सदी से पुरस्कारों का मौसम ग्लेन क्लोज़ (Glenn Close) को मानो एक गणितीय पहेली की तरह देखता आया है। आठ बार अकादमी ने नामांकित लोगों की सूची में उनका नाम पढ़ा, और आठों बार लिफ़ाफ़े में किसी और का नाम निकला। रेड कार्पेट पर होने वाले हर साक्षात्कार में यह आँकड़ा उनका पीछा करता है। लेकिन यह उनके करियर की कहीं अधिक दिलचस्प बात को ओझल कर देता है: इसी दौरान वह लगातार ऐसी भूमिकाएँ चुनती रहीं, जिन्हें आम तौर पर उनके मुक़ाम की अभिनेत्रियाँ ठुकरा देती हैं—ऐसी औरतें जो दर्शकों को डराती हैं, और ऐसी औरतें जो किसी दूसरे की कहानी में खलनायिका होती हैं।

इस रुचि की जड़ें असाधारण हैं। बचपन में उनके माता-पिता Moral Re-Armament से जुड़ गए थे—यह ईसाई पुनरुत्थानवादी आंदोलन परिवार को सामुदायिक केंद्रों में ले गया और, जैसा क्लोज़ ने बताया है, यह तय करता था कि वह क्या पहनेंगी और उन्हें क्या कहने की इजाज़त होगी। वह बिना किसी लाग-लपेट के इसे एक पंथ कहती हैं। किशोरावस्था के आख़िरी वर्षों में उन्होंने इसके गायन समूह Up With People के साथ दौरे किए और कम उम्र में शादी कर ली, जिसे बाद में उन्होंने “एक तरह की तयशुदा शादी” कहा। अभिनय उनके लिए बाहर निकलने का रास्ता था। उन्होंने कहा है कि अभिनेत्री बनने की चाह ने उन्हें किसी भी दूसरी चीज़ से ज़्यादा बचाया।

कनेक्टिकट के ग्रीनविच में 19 मार्च 1947 को जन्मीं क्लोज़ ने 22 साल की उम्र में इस आंदोलन से नाता तोड़ लिया और वर्जीनिया के College of William & Mary में दाख़िला लिया। वहाँ उन्होंने थिएटर और मानवशास्त्र, दोनों विषयों में प्रमुखता से पढ़ाई की और Phi Beta Kappa के लिए चुनी गईं। अंतिम वर्ष में The Dick Cavett Show पर कैथरीन हेपबर्न (Katharine Hepburn) को देखना उनके अगले क़दम का निर्णायक मोड़ बना। 1974 में हाल प्रिंस (Hal Prince) के निर्देशन में Love for Love से उनका ब्रॉडवे पदार्पण हुआ और 1980 तक वह संगीत-नाटक Barnum की मुख्य अभिनेत्री बन चुकी थीं।

जॉर्ज रॉय हिल (George Roy Hill) ने उन्हें ब्रॉडवे पर देखा और The World According to Garp में रॉबिन विलियम्स की माँ की भूमिका दी, जबकि वह उनसे महज़ चार साल बड़ी थीं। यह उनकी पहली फ़िल्म थी और ऑस्कर के लिए पहला नामांकन भी। दूसरा नामांकन The Big Chill के लिए मिला—लॉरेंस कस्डन ने यह भूमिका उन्हें ध्यान में रखकर लिखी थी—और तीसरा रॉबर्ट रेडफ़र्ड की The Natural में रोशनी के घेरे में कुछ मिनट की निश्चल मौजूदगी के लिए। इन सभी भूमिकाओं में वह स्नेहिल, देखभाल करने वाली औरतें थीं। क्लोज़ ने कहा है कि अगली भूमिका ने पहली बार उन्हें इन किरदारों से दूर किया।

वह भूमिका थी एलेक्स फ़ॉरेस्ट की—एड्रियन लाइन (Adrian Lyne) की Fatal Attraction में किताबों की संपादक, जो ख़ुद को ठुकराए जाने से इनकार करती है। यह 1987 में दुनिया की सबसे ज़्यादा कमाई करने वाली फ़िल्म थी और “बनी बॉयलर” मुहावरे का स्रोत भी। एक साल बाद उन्होंने स्टीफ़न फ़्रीयर्स (Stephen Frears) की Dangerous Liaisons में मार्कीज़ दे मेर्तेय की भूमिका निभाई, जो पंखे की आड़ से प्रलोभन और तबाही का पूरा खेल चलाती है। मंच पर उन्हें तीन टोनी पुरस्कार मिले: टॉम स्टॉपर्ड के The Real Thing, एरियल डोर्फ़मैन के Death and the Maiden और 1995 में एंड्रयू लॉयड वेबर के Sunset Boulevard में नॉर्मा डेसमंड की भूमिका के लिए। टेलीविज़न में भी यही सिलसिला चला। Damages में उनकी निर्मम वकील पैटी ह्यूज़ की भूमिका ने लगातार दो एमी पुरस्कार दिलाए और The New York Times को यह लिखने पर मजबूर किया कि “जीवित हों या दिवंगत, कोई भी अभिनेता मुस्कुराती ग्लेन क्लोज़ जितना डरावना नहीं है।” 101 Dalmatians में क्रुएला डी विल बनकर उन्होंने पारिवारिक दर्शकों के लिए भी ख़ौफ़ पैदा किया।

खलनायिका का ठप्पा ही वह जगह है जहाँ उनके बारे में प्रचलित कहानी ग़लत दिशा में चली जाती है। क्लोज़ ने एलेक्स फ़ॉरेस्ट की तैयारी मनोचिकित्सकों के साथ की थी और कहा है कि उन्हें उसमें कभी कोई राक्षसी औरत नहीं दिखी—सिर्फ़ एक गहरे मानसिक संकट से गुज़रती महिला दिखी। मूल अंत में एलेक्स ख़ुदकुशी कर लेती थी; परीक्षण दर्शकों ने सज़ा की माँग की तो स्टूडियो ने दोबारा शूट करके ऐसा समापन बनाया जिसमें ऐन आर्चर का किरदार उसे गोली मार देता है। क्लोज़ ने बदलाव का विरोध किया, फिर आख़िरकार मान गईं। दोबारा शूट के दौरान उन्हें सिर में चोट लगी और अस्पताल में पता चला कि वह अपनी बेटी के साथ गर्भवती हैं। फ़िल्म की सफलता ने मानसिक बीमारी के चित्रण को मनोविकृत रोमांचक फ़िल्मों के एक दशक लंबे चलन का साँचा बना दिया—इस व्याख्या को क्लोज़ वर्षों से नए संदर्भों में रखती आई हैं। बाद में उन्होंने अपनी बहन जेसी के समर्थन में मानसिक बीमारी से जुड़े कलंक के ख़िलाफ़ अभियान Bring Change to Mind की सह-स्थापना की; जेसी को बाइपोलर डिसऑर्डर है। ऑस्कर की कहानी में भी अपना एक अंधा कोना है। रॉन हॉवर्ड की Hillbilly Elegy के लिए उनका आठवाँ नामांकन उसी अभिनय के लिए Razzie नामांकन के साथ आया—उनसे पहले सिर्फ़ दो कलाकारों को एक ही भूमिका के लिए दोनों नामांकन मिले थे। यह उस काम के बारे में कम और इस बारे में ज़्यादा बताता है कि मतदाताओं ने ऐसी फ़िल्म में बड़े, बिना लाग-लपेट वाले अभिनय को कैसे देखा, जो उन्हें पसंद नहीं आई।

उनकी एक और ख़ासियत है धीरज। 1982 में ऑफ़-ब्रॉडवे नाटक में अल्बर्ट नोब्स की भूमिका के लिए उन्हें Obie पुरस्कार मिला था—यह डबलिन के एक होटल में पुरुष नौकर बनकर रहने वाली एक महिला का किरदार था। इस किरदार को पर्दे पर लाने की कोशिश में उन्होंने लगभग बीस साल लगाए; जब Albert Nobbs आख़िरकार 2011 में आई, तो उसमें अभिनय के साथ-साथ उन्होंने सह-लेखन और निर्माण भी किया था। 2016 में वह लंदन के English National Opera में नॉर्मा डेसमंड की भूमिका में लौटीं और इस प्रस्तुति को ब्रॉडवे ले गईं। वहाँ The New York Times ने उनके अभिनय को “इस सदी के महान मंचीय प्रदर्शनों में से एक” कहा। मेग वोलित्ज़र के उस उपन्यास पर आधारित ब्योर्न रुंगे की The Wife, जिसमें नोबेल पुरस्कार विजेता की पत्नी की कहानी है, ने उन्हें Golden Globe, Screen Actors Guild पुरस्कार और Critics’ Choice पुरस्कार दिलाए। ऑस्कर में वह ओलिविया कोलमैन से हार गईं और गिनती सात तक पहुँच गई।

पिछले दो साल उनके करियर के सबसे व्यस्त दौरों में रहे हैं। उन्होंने रियान जॉनसन की Wake Up Dead Man: A Knives Out Mystery में धर्मपरायण मार्था डेलाक्रॉइक्स की भूमिका निभाई; Netflix ने इसे दिसंबर 2025 में रिलीज़ किया। इसके अलावा वह रयान मर्फ़ी की All’s Fair में दीना स्टैंडिश बनीं—यह किम कार्दशियन के नेतृत्व वाला Hulu का क़ानूनी ड्रामा है, जिसकी आलोचकों ने जमकर धज्जियाँ उड़ाईं, लेकिन दर्शकों ने फिर भी देखा। इसका दूसरा सीज़न 4 नवंबर 2026 को शुरू हुआ। Los Javis की La bola negra के लिए, जिसका प्रीमियर Cannes में हुआ और जिसने London Film Festival में दर्शक पुरस्कार जीता, उन्होंने इसाबेल दुरां (Isabelle Durand) का किरदार स्वीकार किया। फ़ेदेरिको गार्सिया लोर्का (Federico García Lorca) की अमेरिकी विद्वान इसाबेल की भूमिका पहले एक पुरुष के लिए सोची गई थी; क्लोज़ ने इसे इस शर्त पर स्वीकार किया कि वह इसे स्पैनिश में निभाएँगी। उन्होंने Instituto Cervantes की एक शिक्षिका के साथ संवाद याद किए—ठीक वैसे ही, जैसे पहले Apple TV+ की Tehran के लिए फ़ारसी सीखी थी।

क्लोज़ की तीन बार शादी हुई है और निर्माता जॉन स्टार्क (John Starke) के साथ उनके रिश्ते से एक बेटी, अभिनेत्री एनी स्टार्क (Annie Starke) हैं; The Wife में स्टार्क ने युवा जोन कैसलमैन की भूमिका निभाई थी। अक्टूबर 2026 में क्लोज़ ने Instagram पर बताया कि पूरा हिप रिप्लेसमेंट करवाने के बाद वह छड़ी के सहारे चल रही थीं।

आगे का कैलेंडर भी भरा हुआ है। रविवार, 15 नवंबर को Hollywood में 17वें Governors Awards में Academy उन्हें मानद ऑस्कर से सम्मानित करेगी; इसी समारोह में रिडले स्कॉट (Ridley Scott) और Disney के एनिमेटर फ़्लॉयड नॉर्मन (Floyd Norman) को भी सम्मानित किया जाएगा। प्रतिस्पर्धी श्रेणी में जीत के बिना आठ नामांकन पाने वाले एकमात्र दूसरे अभिनेता पीटर ओ’टूल (Peter O’Toole) को 2003 में यही प्रतिमा मिली थी। 20 नवंबर को The Hunger Games: Sunrise on the Reaping अमेरिकी सिनेमाघरों में रिलीज़ होगी। इसमें क्लोज़ ज़िला 12 की एस्कॉर्ट डॉ. ड्रुसिला सिकिल की भूमिका में बिली पोर्टर के साथ नज़र आएँगी। Sunset Boulevard पर आधारित फ़िल्म, जिसमें वह नॉर्मा डेसमंड बनी हैं, सालों से निर्माणाधीन है, लेकिन शूटिंग की तारीख़ तय नहीं हुई। उन्होंने कहा है कि वह इसे लेकर उम्मीद नहीं छोड़ रही हैं—और उनके अब तक के सफ़र में ऐसा कुछ नहीं दिखता जो इस बात पर संदेह कराए।