कला

ओनोरे दोमिए: सत्ता का व्यंग्यकार और छाया में छुपा चित्रकार

Penelope H. Fritz
Honoré Daumier
Honoré Daumier
Photo: Honoré Daumier / CC0, via Wikimedia Commons
जन्म26 फ़रवरी 1808
Marseille, France
निधन10 फ़रवरी 1879 (70)
पेशाचित्रकार, मुद्रणकार और व्यंग्यचित्रकार

ऑनोरे ड्यूमिये ने चालीस साल तक कलम से सरकारों को नोटिस दिया और उनकी मृत्यु से पहले अधिकांश लोगों को समझ नहीं आया कि वे चित्रकार भी थे। लिथोग्राफ तेजी से चलते थे — तीखे, मज़ाकिया, दोषारोपण करने वाले — और वे उन्हें रोज़गार देते थे और कभी-कभी जेल भी पहुँचाते थे। पेंटिंग्स उनके स्टूडियो में पड़ी रहीं, अधिकतर प्रदर्शित नहीं हुईं, अंधेरे में जमती रहीं।

यह अंतर ड्यूमिये को समझने के लिए आकस्मिक नहीं है। यही तो मूल बात है। वे उन्नीसवीं सदी के फ्रांस में सबसे अधिक प्रतिलिपि किए जाने वाले दृश्य कलाकार थे, उनके कार्टून उन अखबारों में छपते थे जो पेरिस और उसके बाहर हर साक्षर घर तक पहुँचते थे, और फिर भी उनके जीवन के अधिकांश समय कला जगत उन्हें एक चित्रकार के रूप में सुरक्षित रूप से अनदेखा कर सकता था। दोनों करियर समानांतर चले — एक शानदार ढंग से दृश्यमान, दूसरा लगभग पूरी तरह निजी।

उनका जन्म 26 फरवरी 1808 को मार्सेल में हुआ था, एक काँच लगाने वाले के बेटे के रूप में, जिसके मन में कवि बनने की महत्वाकांक्षा थी। जब पिता उन महत्वाकांक्षाओं को पूरा करने पेरिस गए, तो अंततः वे परिवार को भी ले आए — ऑनोरे आठ साल के थे जब वे राजधानी में बस गए, एक ऐसे शहर में पहुँचे जो नेपोलियन के पतन के बाद अभी भी पुनर्संतुलित हो रहा था। अपनी किशोरावस्था के अंत तक, वे छपाई घरों की ओर रास्ता खोज रहे थे। उन्होंने चार्ल्स रामले के अधीन लिथोग्राफी सीखी, मूर्तिकार और संग्रहालय निदेशक अलेक्सांद्र लेनोइर से प्रोत्साहन मिला, और ऐकैडेमी सुइस से संक्षिप्त रूप से गुजरे। 1830 के दशक की शुरुआत तक, वे ला कैरिकैचर में योगदान दे रहे थे, जो चार्ल्स फिलिपोन द्वारा संचालित एक जुझारू पत्रिका थी, जिसने राजा लुई-फिलिप की सरकार को साप्ताहिक रूप से असहज करने का निश्चय किया था।

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Honoré Daumier. Gargantua (1831)

लिथोग्राफ गारगांत्वा, जो दिसंबर 1831 में प्रकाशित हुआ, ने लुई-फिलिप को राबले के पेटू दानव के रूप में सिंहासन पर बैठा दिखाया, जो गरीबों से निचोड़े गए पैसों की बोरियाँ निगल रहा था और मंत्री पदों का त्याग कर रहा था। यह इतना स्पष्ट था कि इसके लिए अगस्त 1832 में ड्यूमिये को गिरफ्तार कर लिया गया और राजा की सरकार के खिलाफ भड़काने के आरोप में छह महीने की सेंट-पेलागी जेल और 500 फ्रैंक जुर्माना सुनाया गया। उन्होंने सजा काटी और बाहर आकर चित्र बनाने लगे। अगले चार दशकों तक, मुख्य रूप से ले चारिवारी के लिए काम करते हुए, उन्होंने चार हजार से अधिक लिथोग्राफ बनाए — एक दर जो अधिकांश कलाकारों को एक वर्ष में थका देती — राजनेता, न्यायाधीश, अपनी दिखावटी गंभीरता वाले वकील, फीस के पीछे भागते डॉक्टर, थिएटर समीक्षक जिनकी राय पर्दा गिरने से पहले आ जाती थी, मध्यम वर्ग के महत्वाकांक्षी जो अपनी प्रतिष्ठा को लेकर चिंतित थे, और अंतहीन धैर्यवान गरीब।

रुए ट्रांसनोन, 15 अप्रैल 1834 अभी भी वह कृति है जो आपको रोक देती है। एक ऊपरी खिड़की से गोली चलने के बाद सैनिक एक संदिग्ध की तलाश में एक अपार्टमेंट बिल्डिंग में घुसे थे और उन्होंने निवासियों को मार डाला। ड्यूमिये ने व्यंग्य नहीं किया। उन्होंने दस्तावेज़ीकरण किया: फर्श पर एक पिता, मृत, उसके नीचे कुचला हुआ एक शिशु, पृष्ठभूमि में दिखता एक शरीर। यह छवि इतनी सटीक और इतनी आरोप लगाने वाली थी कि अधिकारियों ने लिथोग्राफिक पत्थर को नष्ट करने का आदेश दिया। कृति व्यक्तिगत प्रिंटों में बच गई। वे चलते रहे।

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Honoré Daumier. A Scene from Comedy (1858–1862), oil on panel, 32.5 × 24.5 cm, Musée du Louvre

जनता आसानी से नहीं देख सकी, क्योंकि उन्होंने शायद ही कभी दिखाया, वह यह था कि ड्यूमिये तेल और जलरंगों में एक बिल्कुल अलग शरीर का काम भी बना रहे थे — एक ऐसा काम जिसे वे कम से कम लिथोग्राफ जितना ही महत्वपूर्ण मानते थे। उन्होंने तीसरी श्रेणी के डिब्बों में एक-दूसरे के बहुत पास बैठे रेल यात्रियों को चित्रित किया, जिनकी थकान उनके शरीर पर स्पष्ट दिखती थी। उन्होंने वकीलों को गलियारों में बातचीत करते हुए चित्रित किया, जिनके पास पैसे लेकर समझाने वाले पुरुषों का आरामदायक नैतिक अधिकार था। उन्होंने प्रदर्शन के बीच थिएटर दर्शकों को चित्रित किया, उनके चेहरे मंच पर जो हो रहा था और कुछ और, कुछ निजी, के बीच फँसे हुए थे।

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Honoré Daumier. Don Quixote and Sancho Panza (c. 1868), oil on canvas, 51 × 32 cm, Neue Pinakothek, Munich

दो दशकों के दौरान, 1850 के दशक से 1870 के दशक तक, उन्होंने डॉन क्विक्सोट और सांचो पांजा को चित्रित किया — एक बार नहीं बल्कि लगभग तीस बार। श्रृंखला में शूरवीर लगातार पतला और अधिक एकाकी होता जाता है, रूप सरल होता जाता है जैसे-जैसे आसपास का परिदृश्य समाप्त होता जाता है, जब तक कि ड्यूमिये शुद्ध दृढ़ता की एक छाया को चित्रित कर रहे थे जो किसी ऐसी चीज़ पर आरोप लगा रही है जिसे दर्शक मुश्किल से देख पाते हैं। यह किसी एक साहित्यिक व्यक्ति पर किसी भी कलाकार द्वारा की गई सबसे निरंतर दृश्य ध्यानों में से एक है, और उनके जीवनकाल में इसका लगभग कुछ भी सार्वजनिक रूप से प्रदर्शित नहीं हुआ।

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Honoré Daumier. The Chess Players (c. 1863–1867), oil on canvas, 24 × 32 cm, Petit Palais, Paris

उनके समकालीनों को जिस विरोधाभास से जूझना पड़ा — यदि उन्होंने इसके बारे में सोचा भी — वह यह था कि फ्रांस के सबसे तीखे राजनीतिक कार्टूनिस्ट एक साथ अपने युग की सबसे शांत, सबसे निरंतर चित्रकला प्रथाओं में से एक में लगे हुए थे। उनके स्टूडियो में वह काम रखा था जिसके लिए अखबारों की दुनिया के पास कोई ढाँचा नहीं था। निजी चित्रकला अभ्यास सार्वजनिक व्यंग्यकार से पलायन नहीं था; यह उसके साथ चलने वाला एक अलग तर्क था, जो एक अलग रजिस्टर में और लगभग पूरी तरह अकेले किया गया।

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Honoré Daumier. Ratapoil (1850–1851), bronze, 45 × 17 × 18 cm, Walters Art Museum, Baltimore

रतापोइल (1850–51), एक बोनापार्टिस्ट राजनीतिक उत्तेजक की कांस्य मूर्ति — रेंगता हुआ, चापलूस, उस तरह से खतरनाक जो सपाट कार्टून में समा नहीं सकता — ने दिखाया कि ड्यूमिये तीन आयामों में क्या कर सकते थे। 1848 में फ्रांसीसी गणराज्य का प्रतिनिधित्व करने के लिए प्रतियोगिता में उनकी प्रविष्टि, ला रिपब्लिक, एक ठोस चित्रित मातृ आकृति थी, जो उस तीखे काम से बिल्कुल अलग थी जिसके लिए वे जाने जाते थे। न्यायाधीशों ने नोट किया कि एक ऐसे व्यक्ति द्वारा कुछ अप्रत्याशित प्रस्तुत किया गया था जिसके बारे में सभी को लगा था कि वे उसे समझ चुके हैं।

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Honoré Daumier. The Republic (1848), oil on canvas, 73 × 60 cm, Musée d’Orsay, Paris

उन्होंने दो बार लीजन ऑफ ऑनर ठुकराया। पैसा कभी भरोसेमंद नहीं रहा था। वे पेरिस के पास एक गाँव वालमोंडोइस में सादा जीवन जीते थे, जब तक कि उनके मित्र जीन-बैप्टिस्ट-कैमिले कोरोट ने 1868 में पता नहीं लगाया कि ड्यूमिये को उस घर से निकाले जाने वाले थे जिसे वे किराए पर लेते थे। कोरोट ने बस घर खरीद लिया और उन्हें दे दिया, एक नोट के साथ जिसमें उन्होंने व्यक्त किया कि उन्होंने आंशिक रूप से मकान मालिक को परेशान करने के लिए ऐसा किया था। अपने अंतिम वर्षों तक, ड्यूमिये लगभग अंधे थे।

1878 में पेरिस में डूरंड-रूएल गैलरी में उनके चित्रों की एक बड़ी प्रदर्शनी खुली। आलोचक पहुँचे, उन्होंने वह काम देखा जिसके बारे में उनमें से अधिकांश को पता भी नहीं था कि वह अस्तित्व में है, और उसे असाधारण पाया। ड्यूमिये सत्तर वर्ष के थे, अधिकतर अंधे, और उनके पास शायद आठ महीने बचे थे। 10 फरवरी 1879 को वालमोंडोइस में उनकी मृत्यु हुई, मान्यता अभी भी नई थी और उनके चित्रों के लिए तर्क अभी भी दूसरों द्वारा इकट्ठा किया जा रहा था।

वियना में अल्बर्टिना संग्रहालय में एक प्रमुख पूर्वव्यापी प्रदर्शनी — फरवरी से मई 2026 तक खुली, इस पैमाने की पहली प्रदर्शनी नौ दशकों में — लिथोग्राफ और चित्रों को एक साथ लाती है और काफी सबूतों के साथ यह तर्क देती है कि उनके बीच का विभाजन हमेशा कहानी का लापता हिस्सा था।

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