फ्रांसिस फोर्ड कोपोला की 1974 की यह अगली कड़ी दो कहानियाँ साथ-साथ चलाती है, न्यूयॉर्क में विटो कोरलियोन का उदय और लेक टाहो में उसके बेटे माइकल का भीतर से खोखला होते जाना, और यह सर्वश्रेष्ठ फ़िल्म का अकादमी पुरस्कार जीतने वाली पहली सीक्वल बनी।

द गॉडफ़ादर: पार्ट 2 (The Godfather Part II) वहाँ खत्म होती है जहाँ उस दौर की कम ही अपराध फ़िल्में खत्म होने का साहस करती थीं: वह आदमी, जिसने हर लड़ाई जीती है, अपने ही भाई की मौत का हुक्म देने के बाद एक झील के किनारे अकेला बैठा है। फ्रांसिस फोर्ड कोपोला (Francis Ford Coppola) की 1974 की यह फ़िल्म उस साम्राज्य को उठाती है जो दो साल पहले द गॉडफ़ादर (The Godfather) में खड़ा हुआ था, और 200 मिनट तक उसे भीतर से बिखेरती है, जबकि साथ-साथ यह कहानी भी कहती है कि वह साम्राज्य शुरू कैसे हुआ। यह एक ही समय में सीक्वल भी है और प्रीक्वल भी, और यही दोहरी बनावट पूरी फ़िल्म का मूल विचार है।

दो कहानियाँ, एक परिवार

1958 में डॉन माइकल कोरलियोन है, जिसकी भूमिका में अल पचीनो (Al Pacino) हैं। वह लेक टाहो (Lake Tahoe) के एक परिसर से परिवार चलाता है, लास वेगास के कसीनो में हिस्सेदारी चाहता है, और यहूदी माफ़िया सरगना हाइमन रॉथ (ली स्ट्रासबर्ग, Lee Strasberg) उसे लुभा रहा है, जो चाहता है कि माइकल बतिस्ता सरकार के दौर के हवाना (Havana) में निवेश करे। उसी परिसर में, उसके बेटे एंथनी के पहले कम्यूनियन की रात, माइकल की जान लेने की कोशिश उसे यक़ीन दिला देती है कि किसी क़रीबी ने उसके साथ विश्वासघात किया है। उस गद्दार की तलाश संगठित अपराध पर सीनेट की एक समिति और नए साल की पूर्व संध्या पर बतिस्ता के क्यूबा के पतन से होकर गुज़रती है, और उसके अपने भाई फ्रेडो (जॉन काज़ेल, John Cazale) पर जाकर खत्म होती है।

दूसरी कहानी 1901 में शुरू होती है। नौ साल का विटो आंदोलिनी सिसिली के कस्बे कोरलियोन से भाग निकलता है, जब वहाँ का स्थानीय सरदार डॉन चिच्चो उसके बाकी परिवार को मार डालता है; एलिस आइलैंड पर एक आव्रजन अधिकारी उसे उसके गृहनगर के नाम से दर्ज कर लेता है। 1917 तक युवा विटो (रॉबर्ट डी नीरो, Robert De Niro) शादीशुदा है, उसका एक नन्हा बेटा सन्नी है, और लिटिल इटली की एक किराने की दुकान में उसकी नौकरी डॉन फ़ानुच्ची की वजह से चली जाती है, जो ब्लैक हैंड गिरोह का वह वसूलीबाज़ है जो पूरे मोहल्ले को निचोड़ता है। वह अपने पड़ोसी पीटर क्लेमेंज़ा के साथ चोरी करने लगता है, फ़ानुच्ची को मार देता है, और वह आदमी बन जाता है जिसके पास पड़ोसी हिफ़ाज़त के लिए आते हैं। 1922 में वह सिसिली लौटता है, जैतून के तेल के आयात का कारोबार खड़ा करता है और डॉन चिच्चो से अपना हिसाब चुकता करता है।

फ़िल्म दोनों समय-रेखाओं को क्रम से सुनाने के बजाय उनके बीच आती-जाती रहती है, ताकि पिता का उदय और बेटे का पतन एक-दूसरे पर टिप्पणी करें। कोपोला ने अपनी योजना यूँ बताई थी कि विटो के दौर में परिवार की चढ़ाई को माइकल के दौर में उसकी ढलान के सामने रखा जाए: एक पिता और एक बेटा, दोनों एक ही उम्र में, दोनों तीस के दशक में। विटो लोगों को अपने इर्द-गिर्द जुटाता है; माइकल उन्हें एक-एक करके खोता जाता है, पहले अपनी पत्नी केय (डाएन कीटन, Diane Keaton), फिर अपने कैपो फ्रैंक पेंटांगेली (माइकल वी. गाज़ो, Michael V. Gazzo), और आख़िर में फ्रेडो, वह भाई जिसकी वह कभी रक्षा करता था।

The Godfather Part II (1974) — *द गॉडफ़ादर: पार्ट 2* (1974) — मूल थिएटर पोस्टर। Paramount Pictures।

सीक्वल बना कैसे

मारियो पूज़ो (Mario Puzo), जिनके 1969 के उपन्यास पर दोनों फ़िल्में आधारित थीं, ने दिसंबर 1971 में, द गॉडफ़ादर के रिलीज़ होने से भी पहले, अगली कड़ी की पटकथा लिखनी शुरू कर दी थी; उसका कामकाजी शीर्षक था “माइकल कोरलियोन की मौत” (The Death of Michael Corleone)। पूज़ो और कोपोला ने मिलकर पटकथा लिखी, और पहली फ़िल्म की व्यावसायिक सफलता के बाद पैरामाउंट पिक्चर्स (Paramount Pictures) ने निर्देशक को पहली बार से कहीं ज़्यादा नियंत्रण दिया। कोपोला कह चुके हैं कि दोहरी संरचना उनके लिए पहली फ़िल्म को ही दोबारा न बनाने का तरीका थी। सीक्वल के निर्देशन के सिलसिले में वे मार्टिन स्कॉर्सेसी (Martin Scorsese) से मिले, लेकिन पैरामाउंट ने इनकार कर दिया।

निर्माण शुरू होने से पहले ही लगभग अटक गया था। अल पचीनो के वकीलों ने कोपोला को बताया कि अभिनेता को पूज़ो की पटकथा पर गंभीर शंकाएँ हैं और वे इसमें काम नहीं करेंगे; कोपोला ने एक रात जागकर उसे दोबारा लिखा, पचीनो ने नया संस्करण मंज़ूर किया, और शूटिंग आगे बढ़ी। 6 मिलियन डॉलर का शुरुआती बजट बढ़कर 11 मिलियन डॉलर से ऊपर चला गया। मुख्य फ़िल्मांकन 1 अक्टूबर 1973 से 19 जून 1974 तक चला। हवाना वाले दृश्य डोमिनिकन गणराज्य के सैंटो डोमिंगो (Santo Domingo) में फ़िल्माए गए, और फ़िल्म में दिखने वाला सिसिली का कस्बा फ़ोर्ज़ा द’अग्रो (Forza d’Agrò) है।

कोपोला ने शीर्षक के लिए भी लड़ाई लड़ी। पैरामाउंट को शक था कि दर्शक उस कहानी का और हिस्सा देखना चाहेंगे जो वे पहले ही देख चुके हैं, लेकिन कोपोला इसे पार्ट 2 (Part II) कहने पर अड़े रहे, और यह इस तरह अपने नाम में अंक रखने वाली पहली बड़ी अमेरिकी फ़िल्म बनी; इसकी सफलता के बाद क्रमांकित सीक्वल आम चलन बन गए। रिलीज़ से तीन हफ़्ते पहले, फ़िल्म देख चुके फ़िल्म आलोचकों और पत्रकारों ने इसे नाकामी करार दिया, मुख्यतः इसलिए कि कहानी विटो और माइकल के बीच बहुत बार कटती थी। कोपोला और संपादक पीटर ज़िनर (Peter Zinner), बैरी मॉल्किन (Barry Malkin) और रिचर्ड मार्क्स (Richard Marks) संपादन कक्ष में लौटे और फ़िल्म का ढाँचा नए सिरे से गढ़ा। ख़ुद कोपोला के मुताबिक़, सीनेट की सुनवाई वालाची सुनवाइयों के नमूने पर रची गई थी, जिसमें पेंटांगेली वालाची जैसा गवाह था।

जो कलाकार लौटे, और जो नहीं लौटे

पहली फ़िल्म के कई चेहरे लौटे: कंसिलियरी (सलाहकार) टॉम हेगन के रूप में रॉबर्ट डुवाल (Robert Duvall), केय के रूप में डाएन कीटन, कॉनी के रूप में टालिया शायर (Talia Shire), फ्रेडो के रूप में जॉन काज़ेल। कुछ नहीं लौटे। मार्लन ब्रैंडो (Marlon Brando) 7 दिसंबर 1941 को विटो के जन्मदिन वाले एक फ़्लैशबैक में आने को राज़ी हो गए थे, लेकिन पैरामाउंट के बोर्ड से अपमानित महसूस करते हुए वे शूटिंग के उस इकलौते दिन नहीं पहुँचे, और कोपोला ने उसी दिन दृश्य दोबारा लिख डाला। रिचर्ड एस. कैस्टेलानो (Richard S. Castellano) क्लेमेंज़ा के रूप में नहीं लौटे, और कथानक का जो हिस्सा बुज़ुर्ग क्लेमेंज़ा के लिए सोचा गया था, वह एक नए किरदार, फ्रैंक पेंटांगेली, को दे दिया गया। जेम्स कैग्नी (James Cagney) ने हाइमन रॉथ की भूमिका ठुकरा दी क्योंकि वे अभिनय से संन्यास ले चुके थे, और यह भूमिका ली स्ट्रासबर्ग को मिली, अभिनय के वे शिक्षक जो एक्टर्स स्टूडियो (Actors Studio) में अपने काम के लिए सबसे ज़्यादा जाने जाते हैं। जेम्स कान (James Caan) सिर्फ़ जन्मदिन वाले दृश्य के लिए सन्नी के रूप में लौटे।

रॉबर्ट डी नीरो, जो अभी-अभी “Mean Streets” से उभरकर आए थे, ने युवा विटो को ज़्यादातर सिसिली भाषा में निभाया, वही किरदार जिसे दो साल पहले ब्रैंडो ने निभाया था। ब्रैंडो 1973 में इस भूमिका के लिए ऑस्कर (Oscar) जीत चुके थे; डी नीरो ने इसी भूमिका के लिए सर्वश्रेष्ठ सहायक अभिनेता का पुरस्कार जीता, और यह पहली बार था जब दो अभिनेताओं को एक ही किरदार निभाने के लिए अकादमी पुरस्कार (Academy Award) मिले। पचीनो, जो पहली फ़िल्म के लिए सर्वश्रेष्ठ सहायक अभिनेता के लिए नामांकित हुए थे, इस बार सर्वश्रेष्ठ अभिनेता के लिए नामांकित हुए और उन्होंने बाफ्टा (BAFTA) जीता, एक ऐसा पुरस्कार जो “Dog Day Afternoon” के साथ साझा था। गाज़ो और स्ट्रासबर्ग दोनों सर्वश्रेष्ठ सहायक अभिनेता के लिए नामांकित हुए, और टालिया शायर सर्वश्रेष्ठ सहायक अभिनेत्री के लिए।

कैमरे के पीछे की कारीगरी

पहली फ़िल्म के ज़्यादातर अहम सहयोगी लौट आए। गॉर्डन विलिस (Gordon Willis) फिर से सिनेमैटोग्राफ़र थे, और सदी की शुरुआत वाले अध्यायों की उनकी गर्म, कहरुबाई रंगत वाली फ़ोटोग्राफ़ी 1970 के दशक के अमेरिकी सिनेमा के सबसे पहचाने जाने वाले रूपों में से एक है। डीन तावुलारिस (Dean Tavoularis) ने प्रोडक्शन डिज़ाइन किया, सदी के मोड़ की लिटिल इटली और एलिस आइलैंड से लेकर 1950 के दशक के नेवादा में झील किनारे के परिसर और क्रांति से पहले के हवाना तक; कला निर्देशन का ऑस्कर उन्होंने एंजेलो पी. ग्राहम (Angelo P. Graham) और जॉर्ज आर. नेल्सन (George R. Nelson) के साथ साझा किया। थियोडोरा वैन रंकल (Theadora Van Runkle) को वेशभूषा के लिए नामांकन मिला। द गॉडफ़ादर: पार्ट 2 वह आख़िरी बड़ी अमेरिकी फ़िल्म भी थी जिसके रिलीज़ प्रिंट टेक्नीकलर (Technicolor) की डाई इम्बिबिशन प्रक्रिया से बनाए गए; 1990 के दशक के अंत तक किसी और बड़ी अमेरिकी फ़िल्म के साथ ऐसा नहीं हुआ।

संगीत नीनो रोटा (Nino Rota) का है, जिसमें निर्देशक के पिता कारमिने कोपोला (Carmine Coppola) के जोड़े हुए अंश भी हैं। पहली फ़िल्म की रोटा की धुनें सिसिली और न्यूयॉर्क वाले अध्यायों के नए संगीत के साथ लौटती हैं, और इस संगीत ने सर्वश्रेष्ठ मौलिक नाटकीय संगीत का अकादमी पुरस्कार जीता। फ़िल्म 200 मिनट लंबी है, अंग्रेज़ी और सिसिली भाषा में है, और इसका निर्माण पैरामाउंट पिक्चर्स और द कोपोला कंपनी (The Coppola Company) ने किया।

छह ऑस्कर और एक कभी न थमने वाली बहस

फ़िल्म का प्रीमियर 12 दिसंबर 1974 को न्यूयॉर्क में हुआ और 20 दिसंबर को यह पूरे अमेरिका में रिलीज़ हुई। इसने अमेरिका और कनाडा में 47.5 मिलियन डॉलर कमाए, जो मूल फ़िल्म से कम था, लेकिन इतना था कि यह 1974 में पैरामाउंट की सबसे ज़्यादा कमाई करने वाली फ़िल्म बन गई; बरसों में दुनिया भर में इसकी कमाई लगभग 93 मिलियन डॉलर रही। 47वें अकादमी पुरस्कारों में इसे ग्यारह नामांकन मिले और इसने छह जीते: सर्वश्रेष्ठ फ़िल्म, सर्वश्रेष्ठ निर्देशक, डी नीरो के लिए सर्वश्रेष्ठ सहायक अभिनेता, कोपोला और पूज़ो के लिए सर्वश्रेष्ठ रूपांतरित पटकथा, सर्वश्रेष्ठ कला निर्देशन और सर्वश्रेष्ठ मौलिक नाटकीय संगीत। यह सर्वश्रेष्ठ फ़िल्म जीतने वाली पहली सीक्वल थी, और द गॉडफ़ादर और उसकी अगली कड़ी आज भी मूल फ़िल्म और सीक्वल की इकलौती ऐसी जोड़ी हैं जिसमें दोनों फ़िल्मों ने शीर्ष पुरस्कार जीता। कोपोला ने डायरेक्टर्स गिल्ड ऑफ़ अमेरिका (Directors Guild of America) का पुरस्कार भी जीता।

तब से इसका कद बढ़ता ही गया है। लाइब्रेरी ऑफ़ कांग्रेस (Library of Congress) ने 1993 में इसे नेशनल फ़िल्म रजिस्ट्री में शामिल किया। अमेरिकन फ़िल्म इंस्टीट्यूट (American Film Institute) ने 1998 में और फिर 2007 में इसे अमेरिकी फ़िल्मों में 32वाँ स्थान दिया, परदे के खलनायकों की अपनी सूची में माइकल कोरलियोन को 11वें स्थान पर रखा, और “दोस्तों को क़रीब रखो, लेकिन दुश्मनों को उससे भी ज़्यादा क़रीब” को अमेरिकी सिनेमा के सबसे यादगार संवादों की सूची में जगह दी। फ्रेडो से कहे गए माइकल के शब्द, “मुझे पता है कि यह तुम थे, फ्रेडो। तुमने मेरा दिल तोड़ दिया”, पूरी गाथा के सबसे ज़्यादा उद्धृत संवादों में से हैं।

कोपोला एक से ज़्यादा बार इस सामग्री पर लौटे। “The Godfather Saga”, पहली दो फ़िल्मों का कालक्रम के हिसाब से किया गया नया संपादन जिसमें इस्तेमाल न हुआ फ़ुटेज भी जोड़ा गया, टेलीविज़न के लिए तैयार किया गया और 1977 में NBC पर प्रसारित हुआ, और 1990 में द गॉडफ़ादर: पार्ट 3 (The Godfather Part III) आई। पहली दो फ़िल्मों को रॉबर्ट ए. हैरिस (Robert A. Harris) ने 2008 की रिलीज़ के लिए पुनर्स्थापित किया, और 2022 में मूल फ़िल्म की 50वीं सालगिरह पर उन्हें फिर से रीमास्टर किया गया।

लोगों को जो चीज़ बार-बार इसकी ओर खींचती है, वह है इसकी बनावट: तीन घंटे से ज़्यादा लंबा एक अपराध महाकाव्य, जो सीक्वल के “वही चीज़, बस और ज़्यादा” वाले घिसे-पिटे फ़ॉर्मूले को ठुकराता है और इसके बजाय पूछता है कि पहली फ़िल्म के अंत की क़ीमत क्या थी। द गॉडफ़ादर ने पूछा था कि क्या माइकल पारिवारिक धंधे से बाहर रह सकता है। पार्ट 2 जवाब देती है कि वह इतनी पूरी तरह वही धंधा बन गया कि आख़िरी दृश्य तक उसके आसपास कोई नहीं बचता, बस झील किनारे के परिसर में अकेला माइकल। यह मूल फ़िल्म से बेहतर है या नहीं, यह बहस पचास साल से चल रही है, और सिर्फ़ यही बात इसे लगभग हर दूसरे सीक्वल से अलग कर देती है।